Anos 70: os cantores e compositores. Cúmplices ou algozes do Progressivo

 

O “ cantor-compositor ” italiano , entendido como um artista que compõe tanto as letras quanto a música de suas próprias canções, nasceu no final do século XIX.

No entanto, pelo menos quarenta anos tiveram que se passar antes que uma dupla de brilhantes produtores musicais da RCA , Vincenzo Micocci e Ennio Melis , o elevassem de sua dimensão técnica original para uma figura única, identificável e, acima de tudo, comercializável .
De fato, partindo de sua intuição, o cantor e compositor se tornará para milhões de ouvintes uma espécie de " neo-trovador ", um intelectual , um comunicador e - num sentido mais que metafórico - um poeta moderno .

Depois de Testa e Modugno , de fato, vieram os Cantacronache de Fausto Amodei , verdadeiros precursores do folk de protesto italiano e, paralelamente, toda uma série de " escolas " que caracterizariam profundamente nossas canções dos anos 60: a existencialista genovesa , a milanesa , filha direta dos pioneiros do rock'n'roll , a bolonhesa da derivação beat e muitas outras capazes de confiar a quebra de esquemas composicionais tradicionais a sensibilidades centralizadas.

A partir de 1968 , porém, em conjunto com a impressionante politização da juventude , essa primeira geração de autores foi chamada a assumir um papel diferente. Uma posição, isto é, que ia muito além da leitura de um baço geracional para levar a cabo a nova tarefa revolucionária de “ crítico ”, de “ filtro social ”, de “ analista e para-raios ” de todas as demandas da sociedade e, no limite, até de mentor.

Nesse ponto, alguns se sentiram perfeitamente à vontade (por exemplo, Guccini, De Andrè, Gaber ), mas a maioria abdicou em pouco tempo, como Morandi , ou, em todo caso, lutou muito para acompanhar as renovadas demandas do público.
Tenco , como sabemos, não teve sucesso total quando se recusou a vender sua arte para um mercado que queria domesticá-la.

O problema daqueles primeiros anos 70, na verdade, era que a nova autoridade adquirida pelos cantores e compositores era substancialmente uma faca de dois gumes : por um lado, é verdade que servia parapara transmitir até mesmo os protestos de movimentos mais radicais , mas na realidade, foi explorado pelas gravadoras e pelos políticos, pois representava um poderoso " teto de preço social ". Assim que

ocorresse um “ desequilíbrio ” nas tendências , um novo cantor e compositor estaria pronto para ser lançado no mercado, mas assim que saísse da linha, seria posto de lado. E esse foi precisamente o caso de Tenco e, mais tarde, de De Gregori .

Especialmente na era progressista entre 70 e 74 (isto é, de duro choque entre uma cultura farisaica e uma antagônica) , muitos cantores e compositores de sucesso foram, na realidade, cúmplices de uma distração política destinada a rebaixar e sensacionalizar as lutas em andamento: a indiferença de Battisti , a respeitabilidade de Baglioni , o machismo distorcido de Cocciante , o pietismo regionalista de Venditti .

Foi somente por volta de 1975 , com o afrouxamento da ideologia do movimento, que a música de cantores e compositores adquiriu a forma e a substância que a acompanharam em seu período mais criativo.
Isso não aconteceu porque o movimento o havia atrapalhado anteriormente (muito pelo contrário, na verdade) , mas porque nem a indústria fonográfica nem a política tinham mais interesse em " contrabalançar " uma subversão que agora estava em seu último suspiro.

Assim, na segunda metade dos anos setenta, toda aquela massa anormal submersa de cantores e compositores que até então tinham se destacado com singles mais ou menos vendidos, invadiu o mercado com uma onda de força, afundando no espaço de dois anos tanto o antigo estilo autoral quanto o progressivo que já havia chegado ao fim . A partir desse momento, as rédeas se afrouxaram e o “ cantor-compositor ” se tornou, para o bem ou para o mal, o protagonista indiscutível da música italiana a ponto de quase totalizá-la, como Bennato denunciou em “ Cantautore ” e Guccini igualmente venenosamente em seu “ Avvelenat a”, ambos de 1976. Foi um período de liberdade que, no entanto, não durou muito: pelo menos até o momento em que o poder neoliberal percebeu que havia deixado muita liberdade de ação para aqueles (apesar de lhe proporcionar enormes lucros em impostos, taxas e direitos) que se opunham duramente a ele. Assim, na década de 80 , as gravadoras, em consonância com o mercado, transformaram o cantor e compositor em uma estrela dócil e brilhante .





mas inofensivo .
A partir daquele momento, a Itália se encheu de figuras patéticas, muitas das quais infelizmente ainda sobrevivem e dão à luz hoje.
Uma vez terminado o Punk , que de certa forma se opunha àquele novo sistema, restariam apenas os sinais daquela “ paz aterradora ”