Ao contrário de algumas das séries Montreux Years, das quais esta é a quinta edição, John McLaughlin: The Montreux Years apresenta seis bandas e/ou configurações diferentes em oposição a um concerto contínuo, pois marca as performances do guitarrista icônico de 1978 a 2016. Os fãs reconhecerão imediatamente que todas elas são posteriores aos primeiros dias da pioneira da fusão Mahavishnu Orchestra, embora outra encarnação desse grupo apareça em sua performance de 1984. Fique tranquilo, pois há bastante fusão de jazz e pirotecnia eletrônica nesta coleção de 2 LPs/CD single, mas o principal atrativo para este escritor, e provavelmente muitos, são suas duas performances brilhantes em dueto com o falecido guitarrista de flamenco Paco de Lucia. Infelizmente, sua banda Shakti e sua colaboração com Carlos Santana não estão aqui, no entanto. No entanto, há muita música estimulante de sua One Truth Band, The Free Spirits, The Heart of Things e 4th Dimension, além da encarnação da era dos anos 80 da The Mahavishnu Orchestra.
O álbum se desenrola quase cronologicamente, exceto que The Mavahishnu Orchestra começa seguido por One Truth Band de 1978. A primeira faixa, "Radio Activity", tem o saxofonista Bill Evans, o tecladista Mitchel Forman, o baixista Jonas Hellborg e o baterista Danny Gottlieb, todos indo a todo vapor atrás das batidas estrondosas de Gottlieb para criar uma fusão de jazz gloriosa que remete ao som original da banda dos anos 70, com Evans e Forman preenchendo os lugares originais ocupados pelo violinista Jerry Goodman e pelo tecladista Jan Hammer. A One Truth Band apresenta L. Shankar (violino), Stu Goldberg (teclado), TM Stevens (baixo) e Woody “Sonship” Thomas (bateria) em uma peça mais improvisada que combina fusão, funk e formas tradicionais de jazz em “Friendship”, completa com linhas de baixo pulsantes, bateria mais frenética e solos emocionantes de McLaughlin, Shankar e Goldberg.
A Mahavishnu Orchestra retorna para a mais contemplativa e etérea “Nostalgia”, que começa com a introdução do teclado de Forman, abrindo caminho para Evans no soprano antes de se envolver em um diálogo de chamada e resposta com o tecladista. McLaughlin finalmente entra, carregando a melodia enquanto Evans e Forman, agora no Rhodes, comps. O som que cada um extrai de seu respectivo instrumento é estranho, com os tons de sintetizador, soprano e guitarra quase intercambiáveis. A peça aumenta em intensidade antes de recuar novamente para tons espaciais – no geral, uma peça maravilhosa. A banda Heart of Things de 1998 traz o treino de fusão de refluxo, fluxo e às vezes distorcido, em 13 minutos eletrificados de “Acid Jazz”. Seções da peça criam paisagens sonoras bastante intrigantes, mas por volta da marca dos nove minutos, McLaughlin entrega uma série de notas confusas, ecoadas pelos outros músicos que são o tecladista Omaro Ruiz, o baterista Dennis Chambers, o percussionista Victor Williams, o saxofonista/flautista Gary Thomas e o baixista Matthew Garrison. Então, essas quatro primeiras peças essencialmente apresentam o lado fusion agora lendário da arte de McLaughlin.
“David” é o primeiro dueto entre McLaughlin e Paco de Lucia que assume o papel principal principal para os dedilhados e preenchimentos acústicos de McLaughlin, antes de fazer sua própria declaração brilhante na segunda metade – uma exibição fascinante de maestria na guitarra que se torna ainda mais fascinante na segunda peça, “Florianapolis”, que passa por várias mudanças de andamento, algumas em velocidade entorpecente. São 23 minutos de morrer.
Outra surpresa agradável aguarda (estamos levando você através do pedido do LP enquanto o pedido do CD é um pouco diferente) com The Free Spirits (um trio com Joey DeFrancesco no órgão e trompete, e Dennis Chambers na bateria) de 1995 em “Sing Me Softly of the Blues”. Começa com a introdução de McLaughlin e algum acompanhamento suave de órgão, ambos atingindo a intensidade fervente (apesar do título) impulsionada pela bateria estrondosa e pelos címbalos estrondosos de Chamber. DeFrancesco também começa seu solo lentamente antes de construir até o ponto de combustão.
McLaughlin termina tocando uma peça escrita por Paco de Lucia, mas nunca gravada – “El Hombre Que Sabia”. Esta é a mais recente das seleções, remontando a 2016 com The 4th Dimension (tecladista Gary Husband, baixista Etienne M-Bappe e baterista Ranjii Berot). Você ouvirá Mclaughlin fazer execuções relâmpago de sua elétrica semelhante às linhas acústicas de De Lucia com Husband alternando entre sintetizadores e piano acústico refletindo as execuções do guitarrista. A nota sustentada no final é o fechamento perfeito para essas seleções maravilhosas de McLaughlin. Como em todos os álbuns da série Montreux, o som é imaculado - um verdadeiro doce para os ouvidos em todos os aspectos.
Classificado na lista da revista Rolling Stones dos "100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos", John McLaughlin se tornou um amigo de longa data do Montreux Jazz Festival, tendo tocado no icônico festival suíço muitas vezes. As performances desta nova coleção são curadas de seis shows entre 1978 e 2016 com os vários conjuntos de "The Mahavishnu Orchestra", "The Heart Of Things", "The Free Spirits", "The 4th Dimension" e seu colega virtuoso e amigo próximo Paco de Lucia. Encapsulando o tempo de McLaughlin no festival, "John McLaughlin: The Montreux Years" abre com a faixa de 1984 Radio Activity da Mahavishnu Orchestra, que McLaughlin reformou nos anos 80 para o lançamento do álbum "Mahavishnu".
Os fãs do pioneiro do jazz fusion podem mergulhar no material soberbo e clássico que definiu a carreira de McLaughlin, que inclui a faixa Acid Jazz do álbum “The Heart of Things”. Explorando ainda mais o repertório impressionante de McLaughlin, “John McLaughlin: The Montreux Years” inclui as faixas Sing Me Softly Of The Blues de “After the Rain” de 1994 e El Hombre Que Sabia do álbum de estúdio de McLaughlin “Black Light”.
John McLaughlin: “Falar sobre o Montreux Jazz Festival traz de volta tantas memórias maravilhosas. Mas como minha associação remonta a 1971, estamos olhando para 50 anos de história! Sejam as diferentes encarnações da Mahavishnu Orchestra, Shakti, The One Truth Band, The Free Spirits, The Heart of Things, Carlos Santana ou com o falecido grande Paco de Lucia, a lista continua. Não apenas todas as minhas apresentações musicais em Montreux, mas todas as minhas outras visitas para ver meu querido amigo Claude Nobs, o fundador, meus amigos do festival, participar de jam sessions, fazer caminhadas no fabuloso interior ao redor daquela adorável cidade. Montreux é uma grande parte da história musical e pessoal da minha vida e compartilhar esta seleção das minhas apresentações nesta gravação me deixa verdadeiramente feliz.”
Como um dos maiores guitarristas da história da música, John McLaughlin foi citado como uma grande influência em muitos artistas dos anos 70 e 80, incluindo nomes como Steve Morse, Eric Johnson, Mike Stern e mais. Em 2018, McLaughlin ganhou um Grammy de Melhor Solo de Jazz Improvisado, por seu solo em Miles Beyond de seu álbum “Live at Ronnie Scott's”. Com uma turnê alemã agendada para março de 2022, McLaughlin continua sendo um dos maiores músicos da música e o lançamento “John McLaughlin: The Montreux Years” é uma prova de seu legado.
Lançado em 2021, 'The Montreux Years' é a personificação do espírito do Montreux Jazz Festival e do legado de seu querido fundador, Claude Nobs. Nobs se recusou a comprometer a qualidade ou se contentar com qualquer coisa que não fosse o melhor e esse ethos vive na excelente qualidade das gravações compiladas em 'The Montreux Years'. A masterização foi realizada por Tony Cousins no icônico Metropolis Studios de Londres, incorporando MQA para capturar o som original das apresentações especiais ao vivo. Como os lançamentos anteriores da série “John McLaughlin: The Montreux Years”, será acompanhado por notas exclusivas do próprio McLaughlin e fotografias inéditas.
Lista de faixas / Pessoal:
1 John McLaughlin & The Mahavishnu Orchestra – Radio Activity - 10:08
Baixo – Jonas Hellborg
Bateria – Danny Gottlieb
Teclados – Mitchel Forman
Saxofone – Bill Evans (3)
Composição: Guitarra – John McLaughlin
2 John McLaughlin & The Mahavishnu Orchestra – Nostalgia - 11:18
Baixo – Jonas Hellborg
Bateria – Danny Gottlieb
Teclados – Mitchel Forman
Saxofone – Bill Evans (3)
Composição: Guitarra – John McLaughlin
3 John McLaughlin & The Heart Of Things – Acid Jazz - 13:03
Baixo – Matthew Garrison
Bateria – Dennis Chambers
Teclados – Otmaro Ruiz
Percussão – Victor Williams
Saxofone, Flauta – Gary Thomas
Composição: Guitarra – John McLaughlin
4 John McLaughlin & Paco De Lucía – David - 11:15
Guitarra – Paco De Lucía
Composição: Guitarra – John McLaughlin
5 John McLaughlin & The Free Spirits – Sing Me Softly Of The Blues - 8:05
Bateria: Dennis Chambers
Guitarra: John McLaughlin
Órgão: Trompete: Joey DeFrancesco
Composição: Carla Bley
6 John McLaughlin & Paco De Lucía – Florianapolis - 11:56
Guitarra: John McLaughlin
Composição: Mitch Forman*
Composição: Guitarra – John McLaughlin
7 John McLaughlin & The 4th Dimension – El Hombre Que Sabià - 7:26
Baixo: Etienne M'Bappé
Bateria: Ranjit Barot
Teclado: Gary Husband
Composição: Guitarra – John McLaughlin
O álbum se desenrola quase cronologicamente, exceto que The Mavahishnu Orchestra começa seguido por One Truth Band de 1978. A primeira faixa, "Radio Activity", tem o saxofonista Bill Evans, o tecladista Mitchel Forman, o baixista Jonas Hellborg e o baterista Danny Gottlieb, todos indo a todo vapor atrás das batidas estrondosas de Gottlieb para criar uma fusão de jazz gloriosa que remete ao som original da banda dos anos 70, com Evans e Forman preenchendo os lugares originais ocupados pelo violinista Jerry Goodman e pelo tecladista Jan Hammer. A One Truth Band apresenta L. Shankar (violino), Stu Goldberg (teclado), TM Stevens (baixo) e Woody “Sonship” Thomas (bateria) em uma peça mais improvisada que combina fusão, funk e formas tradicionais de jazz em “Friendship”, completa com linhas de baixo pulsantes, bateria mais frenética e solos emocionantes de McLaughlin, Shankar e Goldberg.
A Mahavishnu Orchestra retorna para a mais contemplativa e etérea “Nostalgia”, que começa com a introdução do teclado de Forman, abrindo caminho para Evans no soprano antes de se envolver em um diálogo de chamada e resposta com o tecladista. McLaughlin finalmente entra, carregando a melodia enquanto Evans e Forman, agora no Rhodes, comps. O som que cada um extrai de seu respectivo instrumento é estranho, com os tons de sintetizador, soprano e guitarra quase intercambiáveis. A peça aumenta em intensidade antes de recuar novamente para tons espaciais – no geral, uma peça maravilhosa. A banda Heart of Things de 1998 traz o treino de fusão de refluxo, fluxo e às vezes distorcido, em 13 minutos eletrificados de “Acid Jazz”. Seções da peça criam paisagens sonoras bastante intrigantes, mas por volta da marca dos nove minutos, McLaughlin entrega uma série de notas confusas, ecoadas pelos outros músicos que são o tecladista Omaro Ruiz, o baterista Dennis Chambers, o percussionista Victor Williams, o saxofonista/flautista Gary Thomas e o baixista Matthew Garrison. Então, essas quatro primeiras peças essencialmente apresentam o lado fusion agora lendário da arte de McLaughlin.
“David” é o primeiro dueto entre McLaughlin e Paco de Lucia que assume o papel principal principal para os dedilhados e preenchimentos acústicos de McLaughlin, antes de fazer sua própria declaração brilhante na segunda metade – uma exibição fascinante de maestria na guitarra que se torna ainda mais fascinante na segunda peça, “Florianapolis”, que passa por várias mudanças de andamento, algumas em velocidade entorpecente. São 23 minutos de morrer.
Outra surpresa agradável aguarda (estamos levando você através do pedido do LP enquanto o pedido do CD é um pouco diferente) com The Free Spirits (um trio com Joey DeFrancesco no órgão e trompete, e Dennis Chambers na bateria) de 1995 em “Sing Me Softly of the Blues”. Começa com a introdução de McLaughlin e algum acompanhamento suave de órgão, ambos atingindo a intensidade fervente (apesar do título) impulsionada pela bateria estrondosa e pelos címbalos estrondosos de Chamber. DeFrancesco também começa seu solo lentamente antes de construir até o ponto de combustão.
McLaughlin termina tocando uma peça escrita por Paco de Lucia, mas nunca gravada – “El Hombre Que Sabia”. Esta é a mais recente das seleções, remontando a 2016 com The 4th Dimension (tecladista Gary Husband, baixista Etienne M-Bappe e baterista Ranjii Berot). Você ouvirá Mclaughlin fazer execuções relâmpago de sua elétrica semelhante às linhas acústicas de De Lucia com Husband alternando entre sintetizadores e piano acústico refletindo as execuções do guitarrista. A nota sustentada no final é o fechamento perfeito para essas seleções maravilhosas de McLaughlin. Como em todos os álbuns da série Montreux, o som é imaculado - um verdadeiro doce para os ouvidos em todos os aspectos.
Classificado na lista da revista Rolling Stones dos "100 Maiores Guitarristas de Todos os Tempos", John McLaughlin se tornou um amigo de longa data do Montreux Jazz Festival, tendo tocado no icônico festival suíço muitas vezes. As performances desta nova coleção são curadas de seis shows entre 1978 e 2016 com os vários conjuntos de "The Mahavishnu Orchestra", "The Heart Of Things", "The Free Spirits", "The 4th Dimension" e seu colega virtuoso e amigo próximo Paco de Lucia. Encapsulando o tempo de McLaughlin no festival, "John McLaughlin: The Montreux Years" abre com a faixa de 1984 Radio Activity da Mahavishnu Orchestra, que McLaughlin reformou nos anos 80 para o lançamento do álbum "Mahavishnu".
Os fãs do pioneiro do jazz fusion podem mergulhar no material soberbo e clássico que definiu a carreira de McLaughlin, que inclui a faixa Acid Jazz do álbum “The Heart of Things”. Explorando ainda mais o repertório impressionante de McLaughlin, “John McLaughlin: The Montreux Years” inclui as faixas Sing Me Softly Of The Blues de “After the Rain” de 1994 e El Hombre Que Sabia do álbum de estúdio de McLaughlin “Black Light”.
John McLaughlin: “Falar sobre o Montreux Jazz Festival traz de volta tantas memórias maravilhosas. Mas como minha associação remonta a 1971, estamos olhando para 50 anos de história! Sejam as diferentes encarnações da Mahavishnu Orchestra, Shakti, The One Truth Band, The Free Spirits, The Heart of Things, Carlos Santana ou com o falecido grande Paco de Lucia, a lista continua. Não apenas todas as minhas apresentações musicais em Montreux, mas todas as minhas outras visitas para ver meu querido amigo Claude Nobs, o fundador, meus amigos do festival, participar de jam sessions, fazer caminhadas no fabuloso interior ao redor daquela adorável cidade. Montreux é uma grande parte da história musical e pessoal da minha vida e compartilhar esta seleção das minhas apresentações nesta gravação me deixa verdadeiramente feliz.”
Como um dos maiores guitarristas da história da música, John McLaughlin foi citado como uma grande influência em muitos artistas dos anos 70 e 80, incluindo nomes como Steve Morse, Eric Johnson, Mike Stern e mais. Em 2018, McLaughlin ganhou um Grammy de Melhor Solo de Jazz Improvisado, por seu solo em Miles Beyond de seu álbum “Live at Ronnie Scott's”. Com uma turnê alemã agendada para março de 2022, McLaughlin continua sendo um dos maiores músicos da música e o lançamento “John McLaughlin: The Montreux Years” é uma prova de seu legado.
Lançado em 2021, 'The Montreux Years' é a personificação do espírito do Montreux Jazz Festival e do legado de seu querido fundador, Claude Nobs. Nobs se recusou a comprometer a qualidade ou se contentar com qualquer coisa que não fosse o melhor e esse ethos vive na excelente qualidade das gravações compiladas em 'The Montreux Years'. A masterização foi realizada por Tony Cousins no icônico Metropolis Studios de Londres, incorporando MQA para capturar o som original das apresentações especiais ao vivo. Como os lançamentos anteriores da série “John McLaughlin: The Montreux Years”, será acompanhado por notas exclusivas do próprio McLaughlin e fotografias inéditas.
Lista de faixas / Pessoal:
1 John McLaughlin & The Mahavishnu Orchestra – Radio Activity - 10:08
Baixo – Jonas Hellborg
Bateria – Danny Gottlieb
Teclados – Mitchel Forman
Saxofone – Bill Evans (3)
Composição: Guitarra – John McLaughlin
2 John McLaughlin & The Mahavishnu Orchestra – Nostalgia - 11:18
Baixo – Jonas Hellborg
Bateria – Danny Gottlieb
Teclados – Mitchel Forman
Saxofone – Bill Evans (3)
Composição: Guitarra – John McLaughlin
3 John McLaughlin & The Heart Of Things – Acid Jazz - 13:03
Baixo – Matthew Garrison
Bateria – Dennis Chambers
Teclados – Otmaro Ruiz
Percussão – Victor Williams
Saxofone, Flauta – Gary Thomas
Composição: Guitarra – John McLaughlin
4 John McLaughlin & Paco De Lucía – David - 11:15
Guitarra – Paco De Lucía
Composição: Guitarra – John McLaughlin
5 John McLaughlin & The Free Spirits – Sing Me Softly Of The Blues - 8:05
Bateria: Dennis Chambers
Guitarra: John McLaughlin
Órgão: Trompete: Joey DeFrancesco
Composição: Carla Bley
6 John McLaughlin & Paco De Lucía – Florianapolis - 11:56
Guitarra: John McLaughlin
Composição: Mitch Forman*
Composição: Guitarra – John McLaughlin
7 John McLaughlin & The 4th Dimension – El Hombre Que Sabià - 7:26
Baixo: Etienne M'Bappé
Bateria: Ranjit Barot
Teclado: Gary Husband
Composição: Guitarra – John McLaughlin
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