O modesto e bigodudo Pekka chegou a meados dos anos oitenta com o status de grande mestre. Já se foram os dias em que você tinha que trabalhar para ter um nome, para provar que você não é apenas um dos Wigwam , mas um fenômeno por si só - único e, em geral, brilhante. Os críticos já previam o título honorário de clássico para o maestro finlandês, mas Pohjola estava menos preocupado com os elogios dos membros estetizantes da imprensa. Ele estava simplesmente interessado em criar. E é isso que o artesão nórdico fazia incansavelmente. Nos anos sombrios da música edificante, Pekka Pohjola não abandonou suas buscas progressivas, abrindo cada vez mais novos horizontes intelectuais. "Urban Tango" (1982), "Everyman" (1984), "Space Waltz" (1985)... Programas inovadores, cada um com seu sabor especial, literalmente saíram voando de sua caneta. Leveza mozartiana semelhante à renda, profundidade ideológica decente e nenhum indício de crise... O rangido de um público conservador que rejeitava experimentos não incomodou Pohjola em nada. Sem se prender ao familiar, ele testou ativamente as capacidades dos sintetizadores, cruzou ritmos eletrônicos com esquetes filarmônicos e sentiu a alegria de tocar o desconhecido...O álbum "Flight of the Angel" encerrou a heterogênea série conceitual nascida na década de 1980. O virtuoso baixista Pekka não se preocupou com a composição dos músicos e envolveu seus companheiros de confiança no processo: o guitarrista Seppo Tõni , os tecladistas Jussi Liska e Timo Vesajoki , além do baterista Keimo Hirvonen . Os músicos da sessão são um quarteto de cordas de câmara e dois músicos de metais. Bem, e mais alguns para completar o conjunto, mas falaremos mais sobre isso abaixo.
Vamos começar com "Que tal hoje?" O gosto é de alegre excentricidade instrumental; a festividade do jazz (o mago das acrobacias de guitarra Tyni espetacularmente dispara nas ondas do rádio com partes incendiárias) colide com uma base rítmica monótona. É verdade que, mais perto do final, todos ficam animados, dando ao ouvinte uma "luz" em massa. A peça-título, que se distingue por sua magia pacífica, assume a batuta. A ação se expande de uma especulativa canção de ninar new age, com toques de furin, até câmaras verdadeiramente épicas, onde faixas sinfônicas tremulam majestosamente. "Flight of the Angel" termina de forma cíclica, com uma nota familiar. A composição central, "Il Carillon", sai da série geral. O estudo para solo de piano é executado pela tia do nosso herói, Liisa Pohjola . E, é preciso dizer, ela tem todo o direito de se orgulhar do sobrinho, que demonstra um alto “estilo” acadêmico no esboço de câmara acima mencionado. Para os fãs de passagens de sintetizadores à la "sportloto", há um mosaico de 10 minutos "Pressure", para maior efeito, recheado com passagens de hard rock do incrível Seppo. A linha é fechada por outra obra prolongada - "A Bela e a Fera", um entrelaçamento intrincado e vantajoso de motivos neoclássicos com esquemas de fusão espaçosos (aconselho você a prestar atenção às figuras de baixo introduzidas no final; elas lhe dão arrepios), um hino à engenhosidade do compositor do Pekka silencioso.
Resumindo: um exemplo maravilhoso do jazz sinfônico da era bubblegum e uma ótima adição à coleção de um amante da música.
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