Existe uma categoria de indivíduos únicos para os quais uma hipóstase não é uma alegria. Agostino Macor é definitivamente um deles. As múltiplas facetas criativas do maestro são representadas por projetos muito diferentes. Há um retro-prog exemplar do estilo italiano ( Finisterre , La Mascherra Di Cera ), e um post-rock ( La Zona ), e um acid jazz misturado com drum'n'bass ( Blu Nepal ), e até mesmo impressionismo eletrônico ( McKor ). Resumindo, nosso amigo ausente de Gênova é um sujeito paradoxal. No entanto, isso já estava claro em seu programa de estreia (2004), realizado no âmbito do projeto solo Zaal . Naquela época, Makor era auxiliado por "monstros" como Fabio Zuffanti e Stefano Marelli . O disco recebeu boa repercussão e foi recebido com grande entusiasmo pelos amantes da arte de fusão. Cinco anos se passaram. Agostino, que havia planejado continuar as sessões do Zaal, mudou completamente a formação e mergulhou nos ensaios. Ao mesmo tempo, a fórmula do jogo também passou por uma transformação radical. Se o primogênito correspondia aos requisitos do gênero rock progressivo, então a referência para a próxima encarnação do conjunto se tornaram impressões pós-modais no mainstream do minimalismo. É claro que os mencionados Fabio e Stefano não chegariam nem perto disso. Então outra equipe se lançou na aventura: o baixista Paolo Marasso , o saxofonista Fra Marscardi , o trompetista Michele Bernabei , o percussionista Ale Quattrino e o baterista Luciano Zangari . O arsenal instrumental do gênio incluía sintetizadores, phono e piano elétrico. A produção do disco levou quase um ano. E em maio de 2010, "Onda Quadra" foi finalmente apresentada ao ouvinte...
Se eu tivesse que me limitar a um epíteto em relação a esta coleção de faixas, eu usaria a palavra "amorfo". No prólogo de "Antefatto" não há praticamente nada em que se agarrar. A ausência de ângulos agudos, cores melódicas distintas... O jazz misterioso domina o baile - insanamente trêmulo, desaparecendo no abismo quente, picante e absolutamente desfocado da noite. "Quinto palindromo" também não fica na memória, apesar da presença de uma base rítmica, passagens agressivas de metais e linhas atmosféricas de teclado. Agostino embaralha com confiança formas livres, quase improvisadas, alcançando uma folia de vanguarda sem precedentes. "Contare in cerchio" é o apogeu do escapismo sonoro. Uma pílula industrial-eletrônica que é engolida com força. A peça "Dyane 6" pode ser considerada um afastamento da tradição. O swing do jazz é complementado por partes coloridas de trompete e sax, diluídas com sequenciadores e harmônicos de órgão extremamente agradáveis. No entanto, ninguém pretende nos mimar excessivamente. E então o próximo número é o afresco cósmico destacado "Réveil (na cápsula)" com um tema de piano chuvoso no espírito de Clint Mansell e vários efeitos sonoros. O "ZLG reprise" de 9 minutos é uma alegria - um magnífico coquetel de fusão, salpicado com episódios neoclássicos e elementos revigorantes de samba no final. Como final - um estudo totalmente borrado "Epilogo", deixando um resíduo na forma de um pulso estrondoso na periferia da consciência...
Para resumir: um ato musical curioso à sua maneira, que em nada se cruza com a obra anterior "La Lama Sottile". Recomendado para amantes do avant-jazz experimental e adeptos do minimalismo.
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