Birthing (2025)
Meu álbum favorito do Swans pós-reunião é provavelmente The Seer. Acho esse álbum uma jornada muito variada, interessante, porém concreta e direta, e provavelmente o trabalho mais genuinamente cinematográfico que eles já fizeram. Desde então, a banda vem explorando ainda mais essa estrutura que foi inicialmente iniciada e insinuada em suas encarnações anteriores, em direção a sonoridades mais cativantes, mais etéreas ou mais abstratas e minimalistas. Com a grande promoção de Birthing como o último álbum com o "som grandioso", a expectativa natural seria que ele fosse o final óbvio e grandioso de todos esses elementos.
Bem, é e não é .
A primeira reação de muitas pessoas a esse álbum parece ser a de que ele é muito repetitivo, o exemplo mais formulaico da estrutura que a banda vem explorando à exaustão na última década. À primeira vista, essa opinião pode parecer justificada – músicas longas e lentas, com muita repetição nas guitarras e ênfase no ritmo – sim, está tudo aqui. Mas não consigo deixar de contestar; Chamar este álbum de excessivamente formulaico ou "igual aos anteriores" não é apenas uma crítica superficial, como também imprecisa. Deixe-me explicar porquê.
"Cru" é o adjetivo mais preciso que consigo pensar para descrever este álbum. Como eu disse, muitos elementos dos álbuns anteriores do Swans estão presentes, mas de forma bastante expandida. As seções de drone são longas, etéreas, mas massivas em seu som e um tanto opressivas. Os acordes repetidos variam do esperançoso ao francamente maligno, bastante diretos, mas sem o groove dos primeiros álbuns pós-reunião que os tornavam claramente cativantes. É talvez o álbum mais focado sonoramente em sua discografia até agora, o que, honestamente, é dizer muito. Há crescendos, mas com a forma como o drone se intensifica, é mais como a antecipação de um Big Bang.
Além disso, o álbum inteiro é terrivelmente abstrato. O nascimento do mundo é o único tema que consigo compreender, o que explicaria a escala, a combinação da esperança com a escuridão, etc. Mas é basicamente isso. O lirismo de Gira se concentra em eventos grandiosos, descrições oniscientes e cantos distantes, com pouca ou nenhuma variação. Está totalmente absorvido pela música, recusando-se a guiar o ouvinte ao longo do álbum.
Um ponto positivo é a variedade presente, que compensa a menor quantidade de grooves no disco. Enquanto " The Healers" e "Birthing" são epopeias grandiosas, com múltiplas mudanças e intensidade variável, "I Am a Tower" e "(Rope) Away" são crescendos mais diretos e belíssimos. "Red Yellow" , "Guardian Spirit" e "The Merge" também são ótimas opções .As principais exceções são: a primeira, que funciona mais como um aperitivo, um cântico ameaçador, uma preparação para o resto do álbum, lembrando-me vagamente de Can. Legal, mas termina de forma abrupta. "Guardian Spirit" é a faixa com mais guitarras do álbum, com bateria impactante e baixo repetitivo do começo ao fim. É intensa e poderosa, mas a música mais típica do Swans em termos de estrutura. "
The Merge" é insana e, sem dúvida, a faixa mais interessante. O destaque especial para Tim Wyskida na bateria é merecido – o bumbo frenético é o choque mais marcante de todo o álbum, seguido por sons eletrônicos distorcidos e sintetizadores durante toda a primeira metade. A transição para a estrutura mais usual do Swans acontece na segunda metade, mas eu realmente aprecio o foco na composição acústica de Gira aqui; é uma transição interessante. Uma parte de mim gostaria que essas surpresas fossem exploradas com mais frequência no álbum – sinto que a pequena amplitude de sua paleta sonora é sua maior fraqueza. Mas talvez não fosse a mesma coisa sem isso, sem a tentativa excessiva de se desviar.
Discordo totalmente da ideia de que este álbum seja "apenas mais um álbum do Swans", mas entendo a dificuldade de compreendê-lo completamente. Sua repetitividade e foco na grandiosidade acima de tudo provavelmente não conquistarão novos ouvintes, e podem até afastar alguns fãs. Eu gosto? Não sei. Sinto que isso é o mesmo que perguntar se gostei de Possession ; uma experiência desafiadora, embora cativante, com a qual tenho dificuldade em me conectar emocionalmente. Mas, assim como com aquele filme, tenho grande admiração e respeito por sua arte. Aqui está o último álbum do Swans com o "som grandioso", não um que você talvez goste, mas certamente um que não faz concessões.
Bem, é e não é .
A primeira reação de muitas pessoas a esse álbum parece ser a de que ele é muito repetitivo, o exemplo mais formulaico da estrutura que a banda vem explorando à exaustão na última década. À primeira vista, essa opinião pode parecer justificada – músicas longas e lentas, com muita repetição nas guitarras e ênfase no ritmo – sim, está tudo aqui. Mas não consigo deixar de contestar; Chamar este álbum de excessivamente formulaico ou "igual aos anteriores" não é apenas uma crítica superficial, como também imprecisa. Deixe-me explicar porquê.
"Cru" é o adjetivo mais preciso que consigo pensar para descrever este álbum. Como eu disse, muitos elementos dos álbuns anteriores do Swans estão presentes, mas de forma bastante expandida. As seções de drone são longas, etéreas, mas massivas em seu som e um tanto opressivas. Os acordes repetidos variam do esperançoso ao francamente maligno, bastante diretos, mas sem o groove dos primeiros álbuns pós-reunião que os tornavam claramente cativantes. É talvez o álbum mais focado sonoramente em sua discografia até agora, o que, honestamente, é dizer muito. Há crescendos, mas com a forma como o drone se intensifica, é mais como a antecipação de um Big Bang.
Além disso, o álbum inteiro é terrivelmente abstrato. O nascimento do mundo é o único tema que consigo compreender, o que explicaria a escala, a combinação da esperança com a escuridão, etc. Mas é basicamente isso. O lirismo de Gira se concentra em eventos grandiosos, descrições oniscientes e cantos distantes, com pouca ou nenhuma variação. Está totalmente absorvido pela música, recusando-se a guiar o ouvinte ao longo do álbum.
Um ponto positivo é a variedade presente, que compensa a menor quantidade de grooves no disco. Enquanto " The Healers" e "Birthing" são epopeias grandiosas, com múltiplas mudanças e intensidade variável, "I Am a Tower" e "(Rope) Away" são crescendos mais diretos e belíssimos. "Red Yellow" , "Guardian Spirit" e "The Merge" também são ótimas opções .As principais exceções são: a primeira, que funciona mais como um aperitivo, um cântico ameaçador, uma preparação para o resto do álbum, lembrando-me vagamente de Can. Legal, mas termina de forma abrupta. "Guardian Spirit" é a faixa com mais guitarras do álbum, com bateria impactante e baixo repetitivo do começo ao fim. É intensa e poderosa, mas a música mais típica do Swans em termos de estrutura. "
The Merge" é insana e, sem dúvida, a faixa mais interessante. O destaque especial para Tim Wyskida na bateria é merecido – o bumbo frenético é o choque mais marcante de todo o álbum, seguido por sons eletrônicos distorcidos e sintetizadores durante toda a primeira metade. A transição para a estrutura mais usual do Swans acontece na segunda metade, mas eu realmente aprecio o foco na composição acústica de Gira aqui; é uma transição interessante. Uma parte de mim gostaria que essas surpresas fossem exploradas com mais frequência no álbum – sinto que a pequena amplitude de sua paleta sonora é sua maior fraqueza. Mas talvez não fosse a mesma coisa sem isso, sem a tentativa excessiva de se desviar.
Discordo totalmente da ideia de que este álbum seja "apenas mais um álbum do Swans", mas entendo a dificuldade de compreendê-lo completamente. Sua repetitividade e foco na grandiosidade acima de tudo provavelmente não conquistarão novos ouvintes, e podem até afastar alguns fãs. Eu gosto? Não sei. Sinto que isso é o mesmo que perguntar se gostei de Possession ; uma experiência desafiadora, embora cativante, com a qual tenho dificuldade em me conectar emocionalmente. Mas, assim como com aquele filme, tenho grande admiração e respeito por sua arte. Aqui está o último álbum do Swans com o "som grandioso", não um que você talvez goste, mas certamente um que não faz concessões.
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