One Step Beyond - Madness

 

Um Passo Além, Loucura

     Em 1979, Londres fervilhava com a energia da segunda onda do ska. Em apenas três semanas de gravação nos estúdios Eden e TW , o Madness deu forma ao seu álbum de estreia, *One Step Beyond* , um disco que encapsulava a urgência juvenil e a irreverência dos pubs da zona norte da cidade. Sob a orientação de Clive Langer e Alan Winstanley , produtores que mais tarde trabalhariam com Elvis Costello e Morrissey , a banda conseguiu capturar a eletricidade de suas apresentações ao vivo em vinil, com um som que misturava ska, rocksteady e new wave. A Stiff Records reconheceu o potencial e lançou o álbum em 19 de outubro de 1979, onde alcançou o segundo lugar nas paradas britânicas e permaneceu lá por mais de um ano.  A produção era propositalmente crua e festiva: saxofones em destaque, teclados incisivos e uma seção rítmica que soava como um rolo compressor. O Madness  não se preocupava com sofisticação; eles queriam transmitir a sensação de uma festa desenfreada. O álbum, com hinos como "My Girl" e " Night Boat to Cairo " , tornou-se um pilar do movimento 2 Tone ( um renascimento do ska na Inglaterra no final dos anos 70 e início dos anos 80 que fundiu o ska jamaicano tradicional com o punk rock e a new wave ) . E no centro de tudo, como cartão de visitas e declaração de intenções, estava a faixa-título, " One Step Beyond ".

"One Step Beyond" não nasceu em Londres, mas na Jamaica. Foi composta por Prince Buster em 1967 como lado B de seu single "Al Capone ". O Madness , que já havia homenageado o músico com seu primeiro single, "The Prince ", decidiu reinterpretá-la em um estilo britânico. Sua versão adicionou um elemento teatral: a famosa introdução falada por Chas Smash , retirada de outra faixa de Buster, "The Scorcher ". Aquele "Ei, você, não olhe para isso, olhe para isto!" tornou-se um grito de guerra de uma geração, um aviso de que o que estava por vir era puro caos. O saxofone de Lee Thompson , os teclados de Mike Barson e os vocais de Suggs se entrelaçam em um turbilhão de pouco mais de dois minutos, mas que encapsula toda a filosofia do Madness : energia, humor e dança. Ao vivo, a música se transformava em um ritual coletivo, com a famosa "dança do Trem Maluco" que a banda popularizou em seu videoclipe e em pubs como o Hope & Anchor .

A canção é uma aula magistral de minimalismo explosivo. Sua estrutura se baseia em um riff de saxofone repetitivo e contagiante, acompanhado por um ritmo que remete ao ska jamaicano, mas acelerado pela urgência punk do final dos anos setenta. A produção de Langer e Winstanley amplificou a energia bruta: não há floreios, apenas camadas de sopro e percussão que nos convidam a dançar e entrar na festa.  A letra, reduzida a algumas frases, é mais um grito de guerra do que uma narrativa. A banda nos convida a nos soltarmos, a abandonar a passividade e mergulhar na música. "  One Step Beyond" foi lançada como single no mesmo dia do álbum e alcançou o sétimo lugar nas paradas britânicas. Seu sucesso consolidou o Madness como os "Garotos Malucos ", embaixadores de um ska festivo e acessível que contrastava fortemente com o tom mais político do The Specials . A canção tornou-se um hino para a juventude britânica, exportando o ska para a Europa e a América, e marcando o início de uma carreira que, embora mais tarde se tenha voltado para o pop, sempre manteve aquela centelha irreverente.