A cena artística canadense sempre foi repleta de talento. Durante a memorável década de 1970, ostentava seu próprio Olimpo progressivo, povoado por titãs como Harmonium , Maneige e outros
conjuntos de menor calibre, mas ainda assim consistentemente envolventes. E então, em algum momento, uma pequena estrela brilhante chamada Opus 5 juntou-se a essa multidão de luminares . O grupo de Montreal era formado por cinco músicos: Olivier du Plessis (piano, sintetizador, cravo, piano elétrico, órgão Hammond B3, ARP Solina String Ensemble, vocais), Luc Gautier (guitarras, vocais), Serge Nolet (flauta, vocais), Christian Leon Racine (baixo, vocais) e Jean-Pierre Rasicault (bateria, percussão). A habilidade técnica dos rapazes era surpreendentemente alta, então eles conseguiram facilmente um contrato com a Celebration, da Quality (que buscava um substituto para sua banda original, a lendária Harmonium , que havia se juntado à grande gravadora CBS). Foi essa gravadora que lançou o álbum de estreia do Opus 5 , "Contre-Courant".Parece que os compassos iniciais da extensa introdução, "Le Temps Des Pissenlits", já indicam o que nos aguarda em uma análise mais atenta da obra da banda. Sim, o Opus 5 é um defensor ferrenho da elevada "calma" sinfônica tão apreciada pela grande maioria dos músicos progressivos. No entanto, classificá-los como neoclássicos "puros" é fundamentalmente errado, já que a paleta sonora da banda se caracteriza, acima de tudo, pela imprevisibilidade. Mas voltemos ao álbum em si. Uma introdução elegíaca, construída sobre um diálogo entre piano e flauta, dá lugar a acordes de rock sombrios e ofensivos, sequências lúdicas, polifonia etérea e melodiosa, inclusões em mosaico de elementos de fusão eletroacústica e uma série de outras camadas instrumentais intrigantes, todas dispostas em uma cadeia composicional cuidadosamente elaborada. A épica "Il Était Magicien", com 11 minutos de duração e composta pelo guitarrista Gautier, lembra vagamente as divertidas charadas rítmicas dos ingleses do Gentle Giant : suas frequentes variações de andamento, reviravoltas bruscas na trama em direção a um tom jazz-rock... Ao mesmo tempo, passagens líricas são intercaladas com manobras cativantes, quase circenses, semelhantes às técnicas do extenso arsenal dos suecos frenéticos do Samla Mammas Manna . E o final desta maravilhosa peça tem um aspecto bastante incomum, concebido na tonalidade orquestral mais delicadamente recriada (um grande abraço para The Enid).Em outras palavras, uma amálgama sonora única, carregada de mistério. Os motivos de menestréis na introdução da peça "Les Saigneurs" evocam uma melancolia cerebral, mas seu desenvolvimento segue um curso bastante alegre (auxiliado por recitativos lúdicos), ainda que com um toque de tonalidade menor. Há também vocalizações corais "adaptadas" a um estilo medieval convencional; ecos de ragtime progressivo, realçados por um swing magistral; canto em francês envolto em uma aura romântica, além de algumas surpresas especiais. As tradições das apresentações públicas renascentistas ressoam no contexto do estudo meticulosamente elaborado "Le Bal", que apresenta floreios neobarrocos de cravo, exercícios teatrais e dramáticos, abundantes revelações de chanson e arranjos artísticos delicados com um toque invariável de jazz. O artifício final, de construção complexa, "Contre Courant", evoca analogias diretas com as telas ondulantes do já mencionado Gentle Giant , o que não diminui a admiração por Olivier du Plessis, que sozinho concebeu um esboço tão inventivo.
Em resumo: um panorama prog suntuoso e megaestiloso, executado com profissionalismo excepcional e rara arte. Altamente recomendado.
Sem comentários:
Enviar um comentário