CRONICA - AQUELARRE | Aquelarre (1972)

 

Após o lançamento de dois álbuns brilhantes em 1970, o grupo argentino Almendra se desfez. Rodolfo García (bateria) e Emilio Del Guercio (vocal e baixo) decidiram continuar a aventura com uma nova formação. Para completar a banda, recrutaram o guitarrista Héctor Starc.

Inicialmente, o trio se apresentava anonimamente, transitando entre salas de concerto, teatros e clubes badalados de Buenos Aires, incluindo um show no Parque Lezama que terminou com intervenção policial. Pouco depois, o tecladista Hugo González Neira se juntou ao grupo e, em março de 1972, o quarteto adotou o nome Aquelarre. Em seguida, gravaram seu álbum de estreia homônimo pelo selo Trova.

Ao ouvir este álbum de estreia, reconhece-se imediatamente a sensibilidade crua e a sensibilidade melódica que caracterizaram Almendra, particularmente nas faixas cantadas por Emilio Del Guercio. Mas Aquelarre acrescenta um toque de dissonância, uma nova dissensão, que marca uma clara mudança e faz toda a diferença.

Isso fica evidente logo na primeira faixa. “ Canto Desde el Fondo de las Ruinas Acordes ” é desarmante. Uma canção de rock misteriosa e elusiva, com uma atmosfera fragmentada, que rejeita respostas fáceis e afirma imediatamente a identidade única do Aquelarre. Uma faixa difícil de definir, mas inegavelmente cativante, situada na encruzilhada entre o rigor angular dos riffs do King Crimson e o folk-hard rock à la Led Zeppelin, compartilhando sua atmosfera inquietante e terrena.

Sentimos novamente aquela fragilidade melódica herdada de Almendra em “Yo Seré El Animal, Vos Serás Mi Dueño” e “Jugador, Campos Para Luchar”, mas agora permeada por tensões mais tempestuosas e atormentadas. Essa evolução está inegavelmente ligada à presença de Héctor Starc, mas especialmente à de Hugo González Neira, que leva Aquelarre para um território decididamente progressivo. A guitarra então ascende a um proto-metal sombrio e épico, enquanto o órgão desdobra sonoridades góticas, conduzidas por um groove quase surreal.

As outras faixas, igualmente complexas e cantadas por Hugo González Neira, convidam os ouvintes a explorar novos horizontes, mantendo essa atmosfera única. A luminosa balada “Cantemos Tu Nombre” assume as características de uma canção country à la Pink Floyd. Os sete minutos de “Movimiento”, assombrados pela sombra de Hendrix, desdobram um folk-rock galopante, pontuado por mudanças de ritmo, para concluir o álbum em um transe de tirar o fôlego.

Mas o ponto alto continua sendo “Aventura En El Árbol”, com quase nove minutos de duração, onde o aroma dos vastos espaços abertos permanece no ar. Uma verdadeira epopeia blues, a faixa evoca coros celestiais ao estilo de CSN&Y e solos de rock psicodélico deslumbrantes que lembram o Grateful Dead. Uma composição repleta de nostalgia, como uma lembrança de Woodstock… mas um Woodstock cósmico, transcendido por um órgão nebuloso e de outro mundo.

Com sua audácia e originalidade, este primeiro trabalho de Aquelarre vai muito além dos limites do rock nacional e se estabelece como uma obra livre e não convencional.

Títulos:
1. Canto
2. Yo Seré El Animal, Vos Serás Mi Dueño
3. Aventura En El Árbol
4. Jugador, Campos Para Luchar
5. Cantemos Tu Numéro
6. Movimiento

Músicos:
Rodolfo García: Bateria
Emilio Del Guercio: Vocais, Baixo
Hugo González: Órgão, Vocais
Héctor Starc: Guitarra

Produção: Orla