Ao classificar sua direção musical, poderíamos usar termos gerais como "rock com forte influência do órgão Hammond", mas, neste caso, isso explica pouco. O trabalho do London Underground é intrigante justamente
por sua versatilidade e sua abordagem singular de expressão temática, que mescla diferentes gêneros. "Through a Glass Darkly" é o segundo álbum completo da banda. O mentor do LU , o ex-baterista/vocalista Daniele Caputo da banda retro-progressiva Standarte, recrutou seu antigo companheiro de banda Stefano Gabbani (baixo) para o projeto. Juntamente com o organista Gianluca Guerlini e o guitarrista Gianni Vergheli, eles contribuíram com um número significativo de músicas que compuseram o álbum. A julgar pelo resultado final, os modelos dos italianos eram bandas de rock progressivo psicodélico como Arzachel , os sonhadores do Atomic Rooster e uma série de bandas britânicas antigas do final dos anos 1960 e início dos anos 1970, adoradas pelo público influenciado pelo programa Top of the Pops. Em outras palavras, se estamos falando de rock progressivo, é apenas com o prefixo "proto" (por mais paradoxal que isso possa parecer).O disco abre com a totalmente vintage "End of the Race", uma fusão de ritmos hippies justapostos ao hard rock ortodoxo. Após essa introdução marcante, o quarteto sob a liderança de Caputo apresenta a igualmente rica "Traveling Lady", emprestada do repertório de Manfred Mann . O magnífico Gianluca lidera a faixa, com seus solos de órgão de tirar o fôlego. As linhas vocais de Daniele são processadas com vocoder para o efeito desejado e, perto do final, o trompista Stefano Negri junta-se ao elenco fixo, enriquecendo a apresentação com vibrantes passagens de saxofone e flauta. A peça seguinte é um esboço melódico-psicodélico notavelmente delicioso; o afresco místico "Sermonette" é um verdadeiro banquete para os ouvidos. Uma vez experimentado, você jamais conseguirá apagar da memória este motivo requintado e instantaneamente assombroso, executado na mais pura tradição da dupla francesa Air . Contudo, a faixa seguinte, "The Days of Man", não é menos impressionante, embora apresentada em uma vertente completamente diferente e mais sofisticada. A levemente melancólica "Analonihum", generosamente salpicada com jazz de Hammond, exala uma melodia e notas suaves que remetem ao início do Pink Floyd Electric Light Orchestra , quando o gênio Jeff Lynne estava no comando .A faixa-título, "Through a Glass Darkly", tem uma tonalidade muito próxima das experiências solo do falecido Rick Wright.A mesma atmosfera intimista e comovente, onde os principais componentes são os acordes de piano de uma beleza melancólica, emoldurados por uma voz deliberadamente despretensiosa e a sutil intercalação da flauta de um artista especialmente convidado, que se esconde sob o pseudônimo de Lucumonius . O London Underground nos presenteia com o ritmo e blues denso de "Cryptical Purple Browne Orchard", uma versão soberba de "Can't Find the Reason", de Vincent Crane , o rock vibrante de "Everything is Coming to an End", no qual contornos especulativos e carmesins coexistem harmoniosamente com riffs típicos do Sabbath, e o final solene e espiritual de "Another Rude Awakening", intercalado com arpejos magistrais de órgão...
Resumindo: uma excelente opção para quem permanece fiel ao bom e velho retrô e não consegue imaginar a vida sem o brilho da proto-arte. Em suma, recomendo.
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