MAGNETIX: “Drogue Electrique”

 

O  álbum da dupla francesa Magnetix, "Drogue Electrique", foi lançado pela gravadora americana Slovenly Records. O grupo mistura garage rock e ruído eletrônico com uma estética inspirada nas atmosferas apocalípticas de ficção científica das obras mais radicais. É assim que a Magnetix se apresenta no site da banda, com palavras que parecem ter saído diretamente de um romance de William Gibson ou da mais famosa história em quadrinhos cyberpunk francesa:
A revista Metal Hurlant, que teve tanta influência na ficção científica dos últimos anos, escreveu:

"2023: Em um planeta sufocante e em colapso, a evolução humana deixa de existir e caminha cada vez mais rápido para uma regressão crescente [...] Os humanos sempre precisarão de substâncias sólidas e líquidas para satisfazer sua carência afetiva e viciante. Além de sua própria perversidade, as fábricas de máquinas que fornecem eletricidade se transformarão rapidamente em 'fábricas sensuais'. A 'drogue électrique' (droga elétrica) agora está insuflada na vida cotidiana decadente de cada indivíduo. Dia após dia, a drogue électrique estende a pouca racionalidade restante em uma teia neurótica que deixa todas as suas bases se romperem uma após a outra."

Mas como essas premissas "ideológicas" são transformadas em música? O foco se inclina para o lo-fi mais extremo, com guitarras hiperdistorcidas assumindo o protagonismo, muitas vezes engolindo o resto dos instrumentos, relegando a bateria à distância, literalmente abafada pela reverberação, e misturando o garage rock básico (ou melhor, o avant-garage) com uma certa atitude shoegaze (como uma espécie de Vaselines turbinado, ou, inversamente, Davie Allan sob efeito de ecstasy). Os vocais metálicos e monótonos (alternando entre inglês e francês) também criam um distanciamento dark wave, produzindo guinchos que se somam ao turbilhão de distorção que permeia o álbum. O som da banda lembra vagamente certas incursões do Cramps no lado mais tribal e selvagem do garage rock, caminhos já explorados pelo Gun Club, apenas para adicionar mais um parâmetro de comparação, ainda que vago (considere músicas como Rest of My Life, LR 6 ou Spider in the Corner ). Mas tudo é levado ao extremo, por vezes exagerado e permeado por ruídos de vanguarda que, em alguns momentos, soam um tanto egocêntricos. " Velvet Eyes" revela, já pelo título, a outra grande influência do grupo: o Velvet Underground. A canção é uma balada-litania ao estilo de Nico, que só não conta com a viola ácida de John Cale para dar o toque final. No geral, um álbum honesto, mas que certamente não mudará o destino do rock europeu, e no qual o espírito "ficção científica" parece mais retrô do que inovador.