segunda-feira, 2 de fevereiro de 2026

Ramones - Ramones


Vamos dar uma olhada rápida na história deles. Os Ramones se formaram no início de 1974 em Forest Hills, um bairro do Queens, na cidade de Nova York. O ex-delinquente adolescente John Cummings (que logo se tornaria o guitarrista Johnny Ramone) deixou para trás sua vida de atirar pedras nos Beatles e em qualquer um que considerasse patético, e foi recrutado para formar uma banda com seu amigo Douglas Colvin (que logo se tornaria o baixista Dee Dee Ramone). Dee Dee era filho de um oficial militar e passou a maior parte da juventude se metendo em encrencas e procurando artefatos nazistas em Berlim Ocidental, na Alemanha, antes de se mudar para Forest Hills. Eles recrutaram Jeffrey Hyman (Joey Ramone) como baterista. Joey, diagnosticado com transtorno obsessivo-compulsivo, era meio que um pária, mas havia cantado por um tempo na banda Sniper, sob o nome de Jeff Starship. Thomas Erdelyi, um imigrante húngaro e filho de sobreviventes do Holocausto, juntou-se à banda como empresário. Logo ficou evidente que Dee Dee não conseguia cantar e tocar baixo ao mesmo tempo, e que Joey era péssimo na bateria. Mas Joey tinha uma voz incrível. Então, Dee Dee passou a fazer backing vocals, e Joey largou a bateria para se tornar o vocalista principal. Foram realizados ensaios para encontrar um baterista, mas ninguém tocava do jeito que o empresário Thomas Erdelyi imaginava, então ele adotou o nome Tommy Ramone e se tornou o baterista. Eles então começaram a compor músicas, fizeram alguns shows, assinaram com a Sire Records e gravaram seu álbum de estreia no início de 1976. Bem, isso conclui nossa breve aula de história.

Os três primeiros álbuns dos Ramones soam tão parecidos, como se as músicas tivessem sido escritas com poucos meses de diferença (o que provavelmente aconteceu), que escolher um em detrimento dos outros acaba se resumindo a preferir pequenos detalhes de um em relação aos do outro. Uma razão para escolher o álbum de estreia poderia ser simplesmente o fato de ser o primeiro, e alguém poderia se deixar levar por seus aspectos "revolucionários" e assim por diante. No entanto, não é por isso que estou escolhendo este álbum. O segundo e o terceiro podem não diferir enormemente em qualidade, mas a verdade é que consigo imaginar viver em um mundo sem Leave Home e Rocket to Russia. Não consigo nem imaginar viver em um mundo sem os Ramones. Nas primeiras vezes que ouvi este álbum, fiquei compreensivelmente intrigado com seu apelo, e tive a sensação de que seria mais um daqueles casos em que eu simplesmente teria que atribuir isso ao meu gosto diferente da maioria. O som geral era desconcertante para mim; Eu já conhecia "Blitzkrieg Bop", claro, e tinha sido avisado de que todas as outras músicas compartilhavam praticamente a mesma abordagem e arranjo, mas mesmo assim, não estava preparado para que todas soassem tão parecidas. Somando-se à falta de técnica vocal e à simplicidade geral das canções, tive a sensação de que, mesmo que continuasse a gostar do álbum (e geralmente gostei nas primeiras audições), o deixaria como uma curiosidade. Certamente não os via como uma banda que eu me daria ao trabalho de ouvir mais a fundo para uma futura resenha.


Vamos começar com "Blitzkrieg Bop ", uma música que gostei mais na segunda vez que ouvi. Ela tem um som de guitarra clássico, é cativante, tem bons ritmos e uma linha de baixo marcante. A simplicidade de "Blitzkrieg Bop", como na maioria das músicas dos Ramones, é o que a torna ótima. O baixo de Dee Dee Ramone é particularmente notável. A letra é muito boa. A melodia vocal lembra "I Fighted the Law" do The Clash. " Beat on the Brat" tem alguns sons de guitarra distorcidos, no estilo heavy metal; é uma boa música com algumas linhas repetitivas. No entanto, os Ramones conseguem fazer com que funcione perfeitamente. Sem mencionar que o estilo combina perfeitamente com a estética deles. Eu também acho que essa música demonstra que, no fim das contas, os Ramones eram mais um grupo pop-rock do que uma banda punk. "Judy Is a Punk" é a música mais curta do álbum e, portanto, uma das mais difíceis de analisar e resenhar. Ainda assim, consegue ser brilhante em sua simplicidade e ainda conta com um excelente solo de guitarra de Johnny Ramone . "I Wanna Be Your Boyfriend" é uma das minhas favoritas do álbum; a letra é linda, e até a voz de Joey Ramone é muito agradável de ouvir. Uma canção muito doce, no estilo dos anos 50... talvez com uma vibe de girl group. Uma guitarra soa maravilhosa, enquanto a outra tem aquele som punk típico. Se você gosta da adorável "In the Flesh" do Blondies, vai gostar desta música também. Ou talvez "There She Goes" do The La's seja outra boa comparação. De qualquer forma, o solo de guitarra é lindo, e os outros Ramones fazem os vocais de apoio. É difícil imaginar uma mãe que não queira que sua filha se sinta atraída por Joey depois de ouvi-lo se comportar tão bem aqui! Embora afirmassem não escrever sobre garotas, esta é uma balada romântica incomum, sendo a música mais lenta de todo o álbum e uma homenagem às canções pop românticas dos anos 50. Foi o segundo single lançado pelos Ramones, depois de "Blitzkrieg Bop". 
"Chain Saw ", outra música cativante com influências pop-rock, é mais uma prova, assim como o resto do álbum, de que você não precisa de mais do que dois ou três acordes para criar uma boa música. A introdução tem aquele som clássico de guitarra punk... como uma esmerilhadeira trabalhando em metal. Na minha cabeça, essa música funciona como uma espécie de tema para o filme "O Massacre da Serra Elétrica"... uma trilha sonora de filme de terror, em outras palavras. " Now I Wanna Sniff Some Glue" é, sem dúvida, a música com a letra mais boba do álbum. Embora isso não seja ruim. É simplesmente uma música pop-rock divertida com uma instrumentação decente. Também reafirma Dee Dee Ramone como um dos meus compositores favoritos. Essa suposta apologia às drogas trouxe muitos problemas e proibições para os Ramones em sua turnê pela Inglaterra em 1976, depois que vários jovens morreram na Escócia, supostamente por uso de drogas. Depois de vê-los se apresentarem em julho de 1976, Mark Perry, da banda inglesa Alternative TV, fundou o lendário fanzine punk Sniffin' Glue. Com 1 minuto e 36 segundos, é a música mais curta do álbum. Imagino se o título foi inspirado em alguma música dos Stooges. " I Don't Wanna Go Down to the Basement" — a linha de baixo dessa música é muito boa. A bateria de Tommy Ramone também é impecável. Do ponto de vista musical, é provavelmente a melhor música do álbum. É uma faixa matadora, e é ótimo ver Tommy Ramone mostrando seu estilo de bateria simples, porém energético e vibrante. Tem aquele som clássico de guitarra punk, mas, novamente, é uma pena que toda essa qualidade esteja tão baixa na mixagem, em segundo plano.

 

Loudmouth : A transição da música anterior para esta funciona maravilhosamente bem, honestamente. O único ponto negativo é que esta música não é tão divertida, cativante ou musicalmente interessante quanto algumas das outras. Havana Affair: Voltamos aos trilhos. A voz de Joey Ramone nesta música é tão vibrante e ótima que praticamente a torna especial para mim. Eu também gosto muito da letra. O breve interlúdio instrumental, quase na metade da música, combina muito bem com uma banda que geralmente não variava seus padrões durante as seções instrumentais. Acho que é uma música pop-rock perfeita. Listen to My Heart é outra música pop-rock quase perfeita, mostrando a voz muito boa de Joey do começo ao fim. É uma música muito cativante e, no geral, muito boa. 53rd & 3rd é uma pequena canção sobre prostituição masculina, com uma letra realmente boa. Além disso, Tommy Ramone faz um excelente trabalho na bateria. Sempre o considerei um baterista subestimado. No entanto, o final repentino e o retorno imediato no final me convencem completamente dessa música. " Let's Dance" é outra canção de rock and roll no estilo dos anos 50, que lembra artistas como o inglês Cliff Richard e o australiano Johnny O'Keefe. Essa música apresenta órgão ou teclados e frequentes e brilhantes viradas de bateria. Se você me desse a letra e me dissesse que era dos Beatles do início da carreira, eu acreditaria. No entanto, os Ramones a interpretam maravilhosamente . "I Don't Wanna Walk Around With You " — eu adoro o começo dessa música. Tem uma intensidade que me fascina. Também adoro os vocais de apoio "Oooh oooh", que tenho quase certeza de que são do Tommy Ramone. Me lembrou o Red Hot Chili Peppers. " Today Your Love, Tomorrow the World" : a transição perfeita da música anterior para esta é simplesmente brilhante. Sinto que foi a maneira perfeita de encerrar um ótimo álbum de pop-rock. Essa música, assim como o resto do álbum, possui uma energia controlada que se mantém ao longo de toda a obra, e a combinação disso com a simplicidade da canção é justamente o que a torna tão grandiosa.

Agora que este álbum se tornou um dos meus favoritos, muitas vezes me pergunto, enquanto o ouço, se desta vez finalmente descobrirei a verdade, mas isso nunca acontece. Pelo contrário, embora seja difícil imaginar que um álbum como este possa recompensar repetidas audições, ele realmente recompensa, e minha admiração por ele continua a crescer. Fico especialmente impressionado com o fato de um álbum tão "monótono" ter tantas músicas que considero, no mínimo, pequenos clássicos, e tão poucas que considero pontos fracos evidentes. Talvez "53rd and 3rd" (sobre um cara que fracassa como garoto de programa) seja um pouco mais fraca que as outras, com menos impacto e uma parte vocal um tanto desagradável da Dee Dee, mas mesmo isso não me parece um ponto baixo. O grande destaque, claro, é a faixa de abertura "Blitzkrieg Bop", um clássico muito mais adequado a sistemas de som de estádios e arenas do que qualquer coisa que o Queen jamais conseguiu alcançar. Embora seja a música mais famosa do álbum, não estou convencido de que seja excepcionalmente superior ao restante do material. É verdade que você precisa se acostumar com o álbum, e esse tipo de som não é exatamente o meu ideal de como o rock deveria soar. Mesmo assim, eu gosto de todas as músicas; acho que o som em geral é fresco, e no fim das contas, este álbum me deixa incrivelmente feliz e energizado. É um álbum de rock fantástico.


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