sexta-feira, 17 de junho de 2022

Biografia Calcinha Preta

Calcinha Preta

 Calcinha Preta é uma banda de forró eletrônico, formada em 8 de dezembro de 1995 na cidade de Aracaju, pelo empresário e produtor musical Gilton Andrade.[1] Atualmente, tem como vocalistas: Daniel Diau, Silvânia Aquino e Bell Oliver.[2]

Informações gerais

A banda é conhecida pelo seu característico forró romântico, pelos shows super produzidos, figurinos arrojados e pelas inúmeras formações que teve ao longo de sua história.[3]

Grande parte dos sucessos do grupo são, na verdade, versões de clássicos de rock e pop internacional.[4] O romantismo ainda prevalece, sendo a maioria das letras sobre amor e relacionamentos. Uma das marcas da banda é o uso largo da guitarra solo nas músicas, sendo uma das primeiras bandas de forró eletrônico a colocar esse instrumento como elemento principal, ao invés da sanfona.

História

1993-1995: O início e a escolha do nome

Em 1993, é fundada uma banda de baile chamada "Santa Rosa",[5] a banda era comandada por Ulisses Andrade, primo de Gilton Andrade, que dois anos mais tarde formaria a banda Calcinha Preta. O nome da banda foi escolhido em uma pesquisa com vários nomes incluindo "Calcinha Preta" onde muitas pessoas o aprovaram. Assim, a banda grava seu primeiro álbum em 1995. Seus vocalistas eram Sidney Chuchu e Luciana Linhares.[6]

1996-1997: O sucesso de "Onde O Sonho Mora"

Em 1996, a banda lança seu segundo álbum, com participação de outra banda de forró, o "Forrozão da Condenada". Neste disco, veio o primeiro sucesso: "Onde o Sonho Mora", que fez a banda ficar conhecida em todo Nordeste. O objetivo deste CD foi lançar o Forrozão da Condenada no mercado, mas este projeto acabou não dando certo.

Em 1997, Luciana se desliga da banda e entram em seu lugar Jennifer Martins, Alexandre Melo e, um pouco depois, Malba Martins. Com essa formação a banda grava seu terceiro álbum, intitulado "Arrepiando Com a Galera - Ao Vivo", que vendeu mais de 250 mil cópias e rendeu a banda o seu primeiro Disco de Ouro.[7] No fim do mesmo ano, Malba se desliga da banda. Em seu lugar entra Márcia Glover,[8] que fica pouco tempo na banda.

1998-2000: Com a chegada de Daniel Diau, a banda ganha projeção nacional

1998: "A Moçada é Só Filé"

Em 1998, a banda grava o seu quarto álbum, sendo o primeiro com a participação de Daniel Diau, emplacando os sucessos "Desilusão""Saudade""É Seu Amor Que Eu Quero" e "Jura Que Me Ama". Foi através deste álbum que a banda ficou conhecida em todo Brasil. No mesmo ano, Sidney e Alexandre deixam a banda.

A partir daí, a Calcinha Preta passa a se apresentar em programas nacionais como: Programa Raul GilDomingão do Faustão e Planeta Xuxa. No final de 1999, Malba retorna do Raio da Silibrina e traz consigo Rogério Valença. Logo depois, Paulinha Abelha é indicada por Daniel e passa a fazer parte da banda. Com esta formação, a banda grava o seu quinto álbum com os sucessos do Volume 4 e também as inéditas "Eu Vim Pra Te Ver""Só Você Me Faz Feliz" e "Agenda Rabiscada".

2000: O sucesso de "Cobertor"

Em 2000, a banda grava seu sexto álbum, que continha regravações de outras bandas de forró e novos sucessos como "Sou Seu Amor""Cobertor""Louca Por Ti" e "Hello". Este álbum marca a entrada de Raied Neto e Silvânia Aquino e a saída definitiva de Malba e Rogério. No fim do ano, Daniel deixa a banda para montar o projeto "O Filé do Brasil", juntamente com Malba e Rogério. Em seu lugar, entra Berg Lima que, na época, era dançarino da banda, porém cantava bem.

2001-2007: O Auge

2001: A chegada de Berg Rabelo

No início de 2001, Daniel retorna à banda, juntamente com o recém-chegado Berg Rabelo e assim gravariam seu sétimo álbum, emplacando os sucessos Te AmoTudo de NovoCoração BoboSeu Amor é BomTe Amo TantoRefém e Mulheres Perdidas.

Em novembro de 2001, Daniel Diau pede demissão para seguir carreira solo e Berg Rabelo passa a liderar a voz masculina da banda. Nesta ocasião, Silvânia Aquino havia sido demitida e a direção da banda contratou Vanessa Berq. Porém, Silvânia retorna em menos de 1 mês e gravando o oitavo álbum, com o registro dos shows nas cidades de Aracaju, Salvador e São Paulo. Vanessa só aparece no encarte do álbum, porém sua voz não é usada em nenhuma música.

2002: "E O Vento Levou"

A canção "E O Vento Levou" com a participação de Marquinhos Maraial e da banda Mulheres Perdidas, vira febre em todo Nordeste em poucas semanas e o álbum se torna mais um recorde de vendas. Ainda em 2002, a Calcinha Preta lança seu nono álbum, com os sucessos "Não Me Deixe Agora""Magoei Meu Coração""Amor da Minha Vida""Veneno" e "Te Quero Namorar", repetindo mais um estrondoso sucesso. Este foi o último trabalho da banda com Jennifer Martins, que passou a integrar a banda Mulheres Perdidas. Amara Barros também teve breve passagem nesse período.

2003: Gravação primeiro DVD

Daniel retorna mais uma vez e a banda grava o décimo álbum, sendo este um dos mais vendidos de sua história. Com Daniel, Berg, Silvânia, Paulinha e Neto, a banda grava, em setembro de 2003, seu primeiro DVD na cidade Salvador. Este show bateu todos os recordes de uma banda de forró independente (bilheteria, estrutura própria e vendas de cópias, sendo até os dias atuais, o DVD mais vendido do mundo do forró). O show levou mais 120 mil pagantes ao Parque de Exposições de Salvador.

2004: Saída de Berg Rabelo e Entrada de Marlus

Com o sucesso do primeiro DVD, a banda grava o seu décimo primeiro álbum, que apresentou ao publico a canção "Hoje a Noite" (versão da música Alone da banda de hard rock Heart). O álbum possibilitou a banda internacionalizar sua agenda realizando os primeiros shows na Europa e na América do Norte.

Ainda em 2004, mais precisamente em junho, Berg Rabelo decide não renovar mais seu contrato e deixa a banda, sendo substituído por Marlus Viana. Meses depois é gravado seu 12° CD "Mágica" e lançado ainda no mesmo ano.

2005: Saída de Marlus, gravação do segundo DVD

Ver artigo principal: Show Histórico

Em abril de 2005, a banda grava o seu segundo DVD na cidade de Belém, com a participação do ilusionista Issao Imamura. Nesse show, compareceram mais de 80 mil pessoas, o DVD vendeu 1.600.000 cópias e deu a banda um disco de diamante duplo. Antes do lançamento, Marlus Viana deixa a banda para integrar a Mulheres Perdidas.

A banda seguiu com o quarteto e, com essa formação, lança seu décimo quarto álbum, intitulado Dois Amores, Duas Paixões, que rendeu a banda um Disco de Platina Duplo.

2007: Gravação do terceiro DVD

No ano de 2007, a banda lança seu décimo quinto álbum, com os singles "Pensão Alimentícia""Campeão de Bilheteria""Bebo e Choro" e "Romeu e Julieta", além de regravações de sucessos do álbum anterior. Em 2007, Gilton Andrade dá início ao projeto "Calcinha Elétrica", onde a banda toca os seus sucessos em ritmo de axé e lança o seu décimo sexto álbum, onde emplacou os sucessos "Como Vou Deixar Você" e "Faltou o Leite Ninho".

Ainda em 2007, a banda lança o décimo sétimo álbum. Daniel se afastou da banda para se tratar de uma cirurgia na garganta,[9] sendo substituído novamente por Berg Lima. Logo depois, Marlus e Daniel retornam. Em dezembro do mesmo ano, a banda grava seu terceiro DVD, ao vivo no Recife, com participações especiais de Hebe CamargoFábio JúniorTatau e Marquinhos Maraial.

2008-2018: Com a saída de Daniel Diau ocorrem diversas mudanças nos vocais da banda

2008: Saída de Daniel Diau e a entrada de Bell Oliver

No inicio de 2008, Berg Lima deixa banda para seguir carreira gospel.[10] Em junho de do mesmo ano, Daniel Diau também deixa a banda para seguir carreira gospel.[11] O último show do cantor foi no dia 23 de fevereiro de 2008, no Expresso Brasil, em São Paulo. Claudio Livier foi o escolhido como o substituto e a banda lança seu décimo nono álbum, intitulado "Vencedor". No final do mesmo ano, Claudio e Neto deixam a banda[12] e entram Bell Oliver, Mirella Vieira e Michelle Menezes.

2009: Tema de novela, Melhores do Ano, Troféu Imprensa e Prêmio Extra de Televisão

No início de 2009, a banda grava seu vigésimo álbum, nas cidades de São Paulo e Rio de Janeiro. A música "Você Não Vale Nada" fez parte da trilha sonora da novela Caminho das Índias, onde foi o tema da personagem "Norminha" (Dira Paes), se tornando um grande sucesso nacional e rendendo à banda o Prêmio Globo de Melhores do Ano de música do ano de 2009[13], o Prêmio Extra de Televisão de 2009[14] e o Troféu Imprensa de 2010[15].

2010: Gravação do DVD de 15 Anos

Ver artigo principal: Calcinha Preta 360°

No dia 8 de dezembro de 2010, ocorre a gravação do quarto DVD, em comemoração aos 15 anos da banda, na cidade de Maceió. O show, em estrutura de 360°, contou com a participação de Léo SantanaJoão Bosco & Vinícius e Léo Magalhães.[16]

2011-2013: Nova reformulação no quadro de vocalistas, single "Faço Chover"

Em 2011 a banda lança seu vigésimo quinto álbum, intitulado "Meu Primeiro Namorado", tendo como single, a música "Presente de Casamento". No final desse mesmo ano, Bell e Ramon deixam a banda para montar seu próprio projeto,[17] sendo substituídos por Jobson Mascarenhas e Dennis Nogueira.

Em 2012, a banda lança seu vigésimo sexto álbum, intitulado "Eu Amo Você"Ana Gouveia deixa a banda, sendo substituída pela dupla Leilane Mapa e Simone Barreto.[18]

Ainda em 2012, a banda lança o single "Faço Chover", versão de "It Will Rain", do cantor Bruno Mars. Em 2013, a banda lança seu vigésimo sétimo álbum, intitulado "Calcinha Preta Premium".

2014-2015: Retorno de Marlus, Paulinha e Bell

Em janeiro de 2014, Marlus e Paulinha retornam a Calcinha Preta[19] e pouco tempo depois é anunciada a saída Dennis e Jobson[20], sendo substituídos por Adriano Sill.[21] No ano seguinte, Adriano Sill deixa a banda[22] e Bell Oliver retorna.[23]

2016: Novo tema de novela e a saída de Marlus, Silvânia e Paulinha

Em 2016, a música "A Dona do Barraco", foi tema da personagem Adisabeba (Suzana Vieira), na novela A Regra do Jogo, da Rede Globo.[24][25] Silvânia e Paulinha se desligam da banda[26] para montar o projeto "Gigantes do Brasil" com seu ex-colega de banda, Daniel Diau.[27] Pouco tempo depois, Ana Gouveia, retorna a banda.[28] No dia 23 de fevereiro, a banda anuncia o retorno da vocalista Michelle Menezes.[29] Dias depois, Marlus Viana anuncia seu desligamento definitivo da banda para seguir carreira solo.[30] Em dezembro de 2016, Michelle Menezes desliga-se novamente da banda, desta vez para cuidar de sua gravidez.[31]

2018: O retorno de Daniel, Silvânia, Paulinha e a saída de Ana Gouveia

No ano de 2018, Daniel Diau retornou à banda após um hiato de dez anos.[32] A confirmação veio através das redes sociais da banda, que divulgou um vídeo do próprio vocalista confirmando sua volta.[33] Logo após o mês junino, veio a confirmação de Silvânia e Paulinha, que reestrearam em 22 de agosto, num pocket show realizado no Salvador Norte Shopping.[34] Além de muitos programas de TV e Rádio realizados neste mesmo dia, na capital baiana. Em 27 de outubro, a cantora Ana Gouveia anunciou em suas redes sociais que estava desligando da do grupo.[35]

Projetos recentes

2020: DVD de 25 Anos

Ver artigo principal: CP 25 Anos

Características musicais e visuais

A Calcinha Preta foi uma das primeiras bandas de forró eletrônico a colocar em destaque as guitarras elétricas em detrimento do saxofone, rompendo com a linhagem estilística do forró eletrônico dos anos 90 (defendida por bandas como Mastruz com LeiteMagníficosCavalo de PauLimão com Mel, etc.) principalmente nos álbuns lançados na década de 2000. A banda também é famosa pelas vozes masculinas agudas, algo que marcou o mundo do forró, pelas versões de sucessos do pop internacional e do rock, pelas letras sensuais e de duplo sentido, e também por utilizar estruturas grandes de palco com muitos efeitos visuais.

Ao longo dos anos, a Calcinha Preta sempre renovou seu quadro de cantores, o que gerou a identificação dos fãs com integrantes específicos ou formações inteiras em diferentes épocas. A banda já vendeu cerca de 10 milhões de cópias.[36]

Ex-integrantes

Ex-vocalistas

  • Luciana Linhares (1995-1996)
  • Sidney Chuchu "In Memoriam" (1995-1999)[37]
  • Alexandre Mello (1997-1999)
  • Márcia Glover (1998)
  • Malba Matins (1997-2000)
  • Rogério Valença (1999-2000)
  • Marilda Silva (1999)
  • Vanessa Berq (2001)
  • Genifer Martins (1997-2002)
  • Amara Barros (2003)
  • Luciana Lessa (2004)
  • Berg Rabelo (2001-2004)
  • Berg Lima (2000 e 2007-2008)
  • Raied Neto (2000-2008)
  • Cláudio Livier (2008)
  • Mirella Vieira (2008-2009)
  • Ramon Costa (2010-2011)
  • Simone Barreto (2013)
  • Leilane Mapa (2013)
  • Dennis Nogueira (2011-2014)
  • Jobson Mascarenhas (2011-2014)
  • Adriano Sill (2014-2015)[38]
  • Marlus Viana (2004-2005, 2007-2010 e 2014-2016)
  • Michelle Menezes (2008–2009 e 2016)
  • Ana Gouveia (2009-2012 e 2016-2018)
  • Paulinha Abelha "In Memoriam" (1999-2010, 2014-2016 e 2018-2022)[39]

Ex-músicos

  • Cloves Sena - Guitarra[40]
  • Gilson Batata - Baixo[41]
  • Alexandre - Guitarra
  • Chrystian Lima - Guitarra e Violão
  • Beto Caju - Percussão
  • Alex - Sanfona
  • Missinho - Sanfona
  • Gleiciano "Pé-de-Ferro" - Bateria
  • Xandão - Bateria

Discografia

Ver artigo principal: Discografia de Calcinha Preta




Biografia dos Dead Can Dance


 

Dead Can Dance

Dead Can Dance é um duo musical australiano de MelbourneVictoria, composto por Lisa Gerrard e Brendan Perry. A banda foi formada em 1981 e mudou-se para Londres no ano seguinte. O historiador musical australiano Ian McFarlane descreveu o estilo de Dead Can Dance como "paisagens sonoras construídas de grandeza hipnotizante e beleza solene; African polirritmiasfolk gaélicoCanto gregorianomúsica do Oriente Médiomantras e art rock.[1] Tendo se separado em 1998, eles se reuniram brevemente em 2005 para uma turnê mundial e se reformaram em 2011, quando lançaram e fizeram turnê com um novo álbum, Anastasis . Eles lançaram um novo álbum em 2018 chamado Dionysus e estão em turnê novamente em meados de 2019. Inicialmente, a banda contava com outros músicos, como Scott Rodger, Peter Ulrich e James Pinker, mas, pouco tempo depois do início, o casal Gerrard e Perry muda-se para Londres e desfaz a formação original. Nos anos 90, outros membros alternaram-se bastante, e a banda por fim começou a centrar-se somente nos vocalistas, transformando-se num duo formado apenas por Brendan e Lisa. Além dos vocalistas, que se mantiveram, o Dead Can Dance teve como membros Lance Hogan, John Bonnar, Ronan O'Snodaigh e Rober Perry (irmão de Brendan), entre outros.

História

Em Londres, o grupo assina contrato com a 4AD, uma gravadora dedicada à música alternativa. O Dead Can Dance viria a ser um dos nomes mais importantes da gravadora.

O gênero musical da banda caracteriza-se por um conjunto de estilos, destacando-se o chamado dark wave com uma fusão de world music, música medieval e da Renascença europeia.

Em 1984, lançam o primeiro álbum, Dead Can Dance, e, no mesmo ano, trabalham conjuntamente com o This Mortal Coil, no album It'll End In Tears. No ano seguinte, lançam o segundo álbum, Spleen and Ideal, que atinge o segundo lugar da parada independente do Reino Unido.

O quarto álbum, The Serpent's Egg, é editado em 1988. Naquele ano, compõem também a trilha sonora do filme El Nino de la Luna, de Agustin Villarongas, no qual Lisa faz sua estreia como atriz.

Em 1990, lançam Aion e fazem a sua primeira turnê nos EUA. O álbum de 1993Into the Labyrinth, é o primeiro álbum da banda a ser editado nos EUA, tornando-se um sucesso também na Europa. Na sequência, o grupo realiza nova turnê pelos EUA e Europa, registrada em Toward the Within, de 1994. Paralelamente, Lisa Gerrard grava o seu primeiro álbum-solo em 1995The Mirror Pool.

Quando o casal decide se separar, Lisa Gerrard retorna à Austrália e Brendan Perry muda-se para a Irlanda. Apesar da distância e da separação, continuam a trabalhar em conjunto até a dissolução da banda em 1998, ocorrida por motivos nunca revelados. Tanto Lisa como Brendan continuaram a produzir música independentemente, tendo já editado vários álbuns-solo e inúmeras participações em trilhas sonoras de diversos filmes.

O grupo voltou a se reunir temporariamente em 2005 para uma turnê pela Europa e América do Norte como forma de tributo aos fãs. Em maio de 2011, Brendan Perry anuncia que se reuniu com Lisa Gerrard e que o Dead Can Dance lançará um novo álbum de estúdio em 2012, com uma turnê pela Europa, América do Norte e América Latina no final do ano. [2]

Discografia

Álbuns

EPs

Compilações

Contribuições

Filmes

  • Toward the Within, (1994)




Discos Fundamentais

 

Cream - Disraeli Gears 1967 (UK, Psychedelic Blues Rock)



- Eric Clapton - lead guitar, rhythm guitar, vocals (01-04,09,11)
- Jack Bruce – basses, piano, harmonica, vocals (02-04,06-08,10,11)
- Ginger Baker - drums, percussion, vocals (05,11)
+
- Felix Pappalardi - producer


01. Strange Brew (Eric Clapton, Gail Collins, Felix Pappalardi) - 2:46
02. Sunshine Of Your Love (Jack Bruce, Pete Brown, Eric Clapton) - 4:09
03. World Of Pain (Gail Collins, Felix Pappalardi) - 3:00
04. Dance The Night Away (Jack Bruce, Pete Brown) - 3:33
05. Blue Condition (Ginger Baker) - 3:28
06. Tales Of Brave Ulysses (Eric Clapton, Martin Sharp) - 2:46
07. SWLABR (Jack Bruce, Pete Brown) - 2:31
08. We're Going Wrong (Jack Bruce) - 3:24
09. Outside Woman Blues (Arthur Reynolds, arr.by Eric Clapton) - 2:24
10. Take It Back (Jack Bruce, Pete Brown) - 3:04
11. Mother's Lament (traditional, arr.by Cream) - 1:47
 

Hatfield and The North - The Rotters' Club 1975 (UK, Canterbury Scene, Progressive Jazz Rock)

- Phil Miller - guitars
- Dave Stewart - organ, piano, tone generators
- Richard Sinclair - bass, vocals, guitar (07)
- Pip Pyle - drums, percussion

+

- Jimmy Hastings - flute (6,8,9), saxes (5,9)
- Mont Campbell - French horn (3,4)
- Lindsay Cooper - oboe, bassoon (3,5)
- Tim Hodgkinson - clarinet (3,5)
- The Northettes: Barbara Gaskin, Amanda Parsons, Ann Rosenthal - backing vocals (6,9)

 


01. Share It (Richard Sinclair/Pip Pyle) - 3:03
02. Lounging There Trying (Phil Miller) - 3:12
03. (Big) John Wayne Socks Psychology Of The Jaw (Dave Stewart) - 0:43
04. Chaos At The Greasy Spoon (Richard Sinclair/Pip Pyle) - 0:30
05. The Yes/No Interlude (Pip Pyle) - 7:01
06. Fitter Stoke Has A Bath (Pip Pyle) - 7:33
07. Didn't Matter Anyway (Richard Sinclair) - 3:23
08. Underdub (Phil Miller) - 3:47
09. Mumphs (Dave Stewart) - 20:21 including:
a). Your Majesty Is Like A Cream Donut (Quiet)
b). Lumps
c). Prenut
d). Your Majesty Is Like A Cream Donut (Loud)
Bonus:
10. (Big) John Wayne Socks Psychology Of The Jaw (edit of album version) (Dave Stewart) - 0:43
11. Chaos At The Greasy Spoon (edit of album version) (Richard Sinclair/Pip Pyle)- 0:20
12. Halfway Between Heaven And Earth (Richard Sinclair) - 6:03
13. Oh, Len's Nature! (aka "Nan True's Hole") (live 1975) (Phil Miller) - 1:59
14. Lything And Gracing (live 1974) (Phil Miller) - 3:55


Paice Ashton Lord - Malice In Wonderland 1977 (UK, Heavy Prog)

- Ian Paice - drums, percussion, producer
- Tony Ashton - 
vocals, keyboards, producer
- Jon Lord - keyboards, synthesizers, producer
- Bernie Marsden - guitar, backing vocals
- Paul Martinez - bass, hilda
+
- Howie Casey - tenor saxophone
- Dave Caswell - trumpet, flugelhorn, valve trombone
- Reg Brooks - trombone, bass trombone
- Gilbert Dall'enese - alto, baritone saxes, bass clarinet
- Sheila McKinley, Jeanette McKinley - backing vocals
- Martin Birch - producer


01. Ghost Story (Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord) - 5:46
02. Remember The Good Times 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord, Paul Martinez, Bernie Marsden- 5:47
03. Arabella (Oh Tell Me) (Tony Ashton) - 4:08
04. Silas & Jerome 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord) - 3:25
05. Dance With Me Baby 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord, Paul Martinez, Bernie Marsden) - 3:22
06. On The Road Again, Again 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord, Bernie Marsden- 4:00
07. Sneaky Private Lee 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord, Bernie Marsden- 6:08
08. I'm Gonna Stop Drinking Again 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord) - 5:10
09. Malice In Wonderland 
(Ian PaiceTony Ashton, Jon Lord) - 6:06


West, Bruce & Laing - Why Dontcha 1972 (USA, Hard Blues Rock)

- Leslie West (Leslie Weinstein)  - vocals, acoustic guitar, slide guitar, guitar, dobro
- Jack Bruce (
John Symon Asher)  - bass, organ, harmonium, harp, vocals, choir, chorus, ARP synthesizer, acoustic guitar, piano
- Corky Laing (
Laurence Gordon Laing) - drums, rhythm guitar, vocals
+
- Andrew Johns - producer


01. Why Dontcha (Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing) - 3:01
02. Out Into The Fields 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing, Peter Brown) - 4:38
03. The Doctor 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing, Sue Palmer) - 4:27
04. Turn Me Over 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing) - 2:42
05. Third Degree (Eddie Boyd/Willie Dixon) - 5:13
06. Shake Ma Thing (Rollin' Jack) 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing) - 3:14
07. While You Sleep 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing) - 3:22
08. Pleasure 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing, Peter Brown) - 3:59
09. Love Is Worth The Blues 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing) - 4:10
10. Pollution Woman 
(Leslie West, Jack Bruce, Corky Laing, Peter Brown) - 4:25


The Guess Who - Wheatfield Soul 1968 (Canada, Psychedelic Blues Rock)

- Randy Bachman - lead guitar, sitar
- Burton Cummings - piano, organ, rhythm guitar, flute, lead vocals
- Jim Kale - bass, second singer
- Garry Peterson - drums, percussion, tabla
+
- Jack Richardson - producer


All tracks written by Randall Bachman and Burton Cummings except where noted.
01. These Eyes - 3:41
02. Pink Wine Sparkles In The Glass - 2:12
03. I Found Her In A Star (Burton Cummings) - 2:35
04. Friends Of Mine - 10:03
05. When You Touch Me (Randall Bachman, Burton Cummings, Rob Matheson) - 3:36
06. A Wednesday In Your Garden (Randall Bachman) - 3:19
07. Lightfoot 
(Randall Bachman, Burton Cummings, Rob Matheson) - 3:06
08. Love And A Yellow Rose - 5:02
09. Maple Fudge - 1:52
10. We're Coming To Dinner - 2:42



Grobschnitt - Rockpommel's Land 1977 (Germany, Krautrock, Symphonic Prog)

Adoro o Grobschnitt, este disco é sua obra prima, muito bom!Publicado originalmente no KrautrockManiac

- Stefan Danielak (Wildschwein) / lead vocals, electric & acoustic guitars
- Gerd-Otto Kühn (Lupo) / lead & acoustic guitars, backing vocals
- Volker Kahrs (Mist) / organ, piano, Mellotron, synth
- Wolfgang Jäger (Popo) / bass
- Joachim Ehrig (Eroc) / drums, percussion, electronic effects

1. Ernie's Reise (10:56)
2. Severity town (10:05)
3. Anywhere (4:13)
4. Rockpommel's Land (20:55)
5. Tontillon (6:15) Bonus track on 1998 remaster


Atoll - L'Araignée-Mal 1975 (France, Symphonic Prog)

- André Balzer - lead vocals, percussion- Christian Béya - guitar
- Michel Taillet - keyboards, percussion, vocals
- Richard Aubert - violin
- Jean-Luc Thillot - bass, vocals
- Alain Gozzo - drums, percussion+
Bruno Géhin - Mi
ni-moog, Fender piano, mellotron (08)
- Laurent Gianez - flute, saxophone (05)
- Jacques Chabiron - producer


01. Le Photographe Exorciste (Alain Gozzo, Jacques Chabiron, Michel Taillet) - 8:10
02. Cazotte No.1 (
Christian Béya, Michel Taillet) - 6:19
03. Le Voleur d'Extase (
André Balzer, Christian BéyaJacques Chabiron, Richard Aubert) - 7:29
L'Araignée-Mal - including:
04. a) Imaginez Le Temps 
(Alain Gozzo, André Balzer,Richard Aubert) - 6:41
05. b) L'Araignée-Mal (
André Balzer, Michel Taillet, Yves Uro) - 5:12
06. c) Les Robots Débiles 
(André Balzer, Jean-Luc Thillot, Michel Taillet) - 3:33
07. d) Le Cimetière De Plastique 
(André Balzer, Jean-Luc Thillot, Michel Taillet) - 6:15
Bonus:
08. Cazotte No.1 (Live, 1975) 
(Christian Béya, Michel Taillet) - 12:00



Greenslade - Greenslade 1973 (UK, Symphonic Prog)

- Dave Greenslade - organ, mellotron, producer
- Dave Lawson - piano, synthesizer, lead vocals
- Tony Reeves - bass, double bass, producer- Andrew McCulloch - drums, percussion
+- Stuart Taylor - producer

01. Feathered Friends (Dave Greenslade, Dave Lawson) – 6:43
02. An English Western (Greenslade) – 3:25
03. Drowning Man (Greenslade) – 5:48
04. Temple Song (Greenslade, Lawson) – 3:33
05. Mélange (Tony Reeves, Greenslade, Lawson) – 7:25
06. What Are You Doin' To Me? (Lawson) – 4:39
07. Sundance (Greenslade) – 8:44





Socorro Lira - Discografia

 

Socorro Lira - Discografia


Maria do Socorro Pereira nasceu no Sítio Silva, Município de Brejo do Cruz, sertão da Paraíba, em 30 de Janeiro de 1974. Filha da artesã Benedita Pereira e do comerciante José Cassimiro Neto, adotou o nome Socorro Lira por causa do pai, conhecido por Zé Lira.

Sempre teve uma grande identificação com a vida simples do campo, traço que ainda conserva com muito zelo. Desde cedo queria ser cantora. Ouvia, pelo rádio, (rádios AM da região, única fonte de informação de que dispunha) Luiz Gonzaga, Jakson do Pandeiro, Clara Nunes, Marinês, as cantorias de viola.




Discografia  musica&som

[2001] Cantigas
[2003] Cantigas De Bem-Querer
[2006] Intersecção - A Linha e o Ponto
[2007] As Liras Pedem Socorro
[2008] No Terreiro da Casa de Mãe Joana
[2010] Cores do Atlântico
[2011] Lua Bonita
[2012] Singelo Tratado Sobre a Delicadeza
[2013] O Samba do Rei do Baião
[2014] Os Sertões do Mundo - EP
[2014] Amazônia - Ente Água e Desertos

Destaque

Superjoint Ritual – A Lethal Dose Of American Hatred [2003]

  “O Superjoint Ritual não é mais uma banda pré-fabricada e não é mais uma banda da moda. O Superjoint Ritual é a reposta ao ‘nu-metal’ pré-...