GRATEFUL DEAD
''RED ROCKS 7/8/78, DISC TWO''
MAY 13 2016
170:06
MUSICA&SOM**********
DISC ONE
01 - Bertha 06:43
02 - Good Lovin' 06:40
03 - Dire Wolf 04:06
04 - El Paso 04:25
05 - It Must Have Been The Roses 07:16
06 - New Minglewood Blues 06:09
07 - Ramble On Rose 08:34
08 - Promised Land 04:37
09 - Deal 06:29
10 - Samson and Delilah 07:44
11 - Ship Of Fools 07:28
*****
DISC TWO
01 - Estimated Prophet 13:08
02 - The Other One 08:50
03 - Eyes Of The World 10:34
04 - Rhythm Devils 10:29
05 - Space 05:03
06 - Wharf Rat 08:43
07 - Franklin's Tower 10:39
08 - Sugar Magnolia 09:30
*****
DISC THREE
01 - Terrapin Station 10:54
02 - One More Saturday Night 05:12
03 - Werewolves Of London 06:44
A viagem mais longa e estranha do rock, os Grateful Dead foram os embaixadores musicais mais amados da era psicodélica, bem como seus sobreviventes mais duradouros, espalhando sua mensagem de paz, amor e expansão da mente em todo o mundo durante a maior parte de três décadas. O objeto de adoração dos fãs mais fervorosos e celebrados da música popular - os Deadheads, seus números e devoção lendários por si só - eles eram a banda cult definitiva, criando um universo autodenominado próprio; durante a maior parte de sua carreira orbitando bem fora do mainstream, os Dead se tornaram superestrelas apenas em seus próprios termos, flautistas tingidos cujos shows ao vivo épicos e de forma livre eram ritos de passagem para uma extensa família de ouvintes que não conheciam fronteiras culturais.
As raízes do Grateful Dead estão no cantor/compositor Jerry Garcia, um entusiasta de bluegrass de longa data que começou a tocar violão aos 15 anos. melodias mais famosas; com o tempo, ele também entrou em contato com o aspirante a compositor de música eletrônica Phil Lesh. Em 1962, Garcia tocava banjo em uma variedade de roupas folk e bluegrass locais, dois anos depois formando Uptown Jug Champions de Mother McCree com o guitarrista Bob Weir e o tecladista Ron "Pigpen" McKernan; em 1965, o grupo foi renomeado para Warlocks, sua formação então incluindo Lesh no baixo e Bill Kreutzmann na bateria.
Os Warlocks fizeram sua estreia elétrica naquele julho; Ken Kesey logo os escolheu para se tornar a banda da casa em seus notórios Acid Tests, uma série de agora lendárias festas públicas de LSD e "acontecimentos" multimídia montados antes da criminalização da droga. Quando 1965 se aproximava do fim, os Warlocks se rebatizaram de Grateful Dead, nome tirado de um conto folclórico descoberto em um dicionário por Garcia; financiados pelo químico/fabricante de LSD Owsley Stanley, os membros da banda logo se mudaram para uma casa comunal situada na 710 Ashbury Street em San Francisco, tornando-se uma referência na cena musical local e construindo uma grande base de fãs com a força de seus muitos shows gratuitos. Assinando com a MGM, em 1966 os Dead também gravaram suas primeiras demos; as sessões foram desastrosas e a gravadora abandonou o grupo pouco tempo depois.
hino do sol
À medida que 1967 se transformava no Summer of Love, os Dead emergiam como um dos principais atrativos da cena musical da Bay Area, aprimorando um repertório eclético influenciado pelo folk, country e blues enquanto apareciam regularmente nos principais locais locais, incluindo o Fillmore Auditorium, o Avalon Ballroom e o Carrossel. Em março de 1967, o Dead lançou seu LP de estreia autointitulado da Warner Bros., um esforço decepcionante que falhou em recapturar a expansão cósmica de suas apresentações ao vivo; depois de se apresentar no Monterey Pop Festival, o grupo se expandiu para seis integrantes com a adição do segundo baterista Mickey Hart. O álbum seguinte, Anthem of the Sun, de 1968, se saiu melhor em documentar a estética de jam de forma livre de seus shows, mas depois de completar Aoxomoxoa de 1969, sua propensão para experimentos de estúdio demorados os deixou com mais de 100,
A resposta do Live/Dead
The Dead à situação foi se curvar às demandas dos fãs e gravar seu primeiro álbum ao vivo, Live/Dead de 1969; destacado por uma versão de "Dark Star" de Garcia com mais de 23 minutos, o LP teve sucesso onde seus predecessores de estúdio falharam em capturar a verdadeira essência do grupo em toda a sua glória psicodélica e improvisada. Foi seguido por um par de esforços clássicos de estúdio de 1970, Workingman's Dead e American Beauty; gravados em homenagem às raízes country e folk do grupo, os dois álbuns permaneceram como a pedra angular do repertório ao vivo do Dead nos anos seguintes, com suas canções mais populares - "Uncle John's Band", "Casey Jones", "Sugar Magnolia". e "caminhões" entre eles - tornando-se os principais favoritos no rádio FM.
Europa '72
Apesar do aumento do airplay nas rádios e das vendas respeitáveis de álbuns, o Dead permaneceu, antes de tudo, uma banda ao vivo e, à medida que sua popularidade crescia em todo o mundo, eles expandiram sua agenda de turnês, pegando a estrada a maior parte do ano. À medida que mais e mais de seus contemporâneos da era psicodélica deixaram de existir, o grupo continuou atraindo um número maior de fãs para seus shows, muitos deles seguindo os Dead em todo o país. Apelidados de "Deadheads", esses fãs se tornaram notórios por sua adesão à moda tie-dye e uso excessivo de drogas, seu circo itinerante acabou se tornando um ponto focal tanto das datas dos shows quanto da própria música. Os shows também foram amplamente pirateados e, não surpreendentemente, o Dead fechou seu contrato com a Warner com LPs de concertos consecutivos - um esforço homônimo de 1971 e o Europe '72 de 1972.
Despertar do Dilúvio
O último lançamento foi o último álbum do Dead a apresentar Pigpen McKernan, um bebedor pesado que morreu de insuficiência hepática em 8 de março de 1973; seu substituto foi o tecladista Keith Godchaux, que trouxe com ele a esposa Donna Jean para fazer backing vocals. Wake of the Flood, de 1973, foi o primeiro lançamento do novo selo Grateful Dead Records; na época de seu sucessor, Grateful Dead From the Mars Hotel, de 1974, o grupo fez uma pausa na estrada para permitir que seus membros tivessem a oportunidade de seguir projetos solo. Depois de retornar à arena ao vivo com uma turnê de 1976, o Dead assinou contrato com a Arista para lançar Terrapin Station, o primeiro de uma série de esforços de estúdio equivocados que culminou em Go to Heaven, de 1980, amplamente considerado o disco mais fraco do catálogo do grupo. fraco, na verdade,
Acerto de contas
O início dos anos 80 foi uma época de considerável turbulência para os Dead - os Godchauxs foram demitidos da programação em 1979, com Keith morrendo em um acidente de carro em 23 de julho de 1980. (Seu substituto foi o tecladista Brent Mydland.) Depois um par de LPs ao vivo de 1981, Reckoning e Dead Set, o grupo não lançou novas gravações até 1987, concentrando-se em sua agenda de turnês - apesar da escassez de novos lançamentos, o Dead continuou vendendo datas ao vivo, tocando para públicos que abrangeram gerações . Tanto uma indústria artesanal quanto uma banda, eles viajaram não apenas com uma enorme equipe de estrada, mas também com dezenas de amigos e familiares, muitos deles funcionários da Dead completos com seguro saúde e outros benefícios.
No escuro
Ainda assim, os mortos eram amplamente considerados como pouco mais do que um fenômeno cult duradouro antes do lançamento de In the Dark, de 1987; seu primeiro LP de estúdio desde Go to Heaven, tornou-se o hit mais improvável do ano quando o single "Touch of Grey" se tornou a primeira faixa do Dead a alcançar o Top Ten nas paradas pop. De repente, seus vídeos estavam em rotação regular na MTV e praticamente da noite para o dia as fileiras dos Deadheads cresceram exponencialmente, com inúmeros novos fãs reunindo-se nos shows do grupo. Não apenas os ingressos para shows se tornaram cada vez mais difíceis de conseguir para os seguidores de longa data, mas também houve repercussões mais sérias - o influxo de novos fãs mudou consideravelmente a dinâmica da multidão, e o público antes calmo tornou-se famoso não apenas por seus hábitos excessivos de drogas, mas também por seus encontros violentos com a polícia.
Dylan e os Mortos
Outros problemas atormentaram os Mortos também: em julho de 1986, Garcia - um ano afastado de um programa de tratamento de drogas - entrou em coma diabético quase fatal causado por seus problemas contínuos de abuso de substâncias, recuperando a consciência cinco dias depois . Sua saúde continuou sendo um problema nos anos que se seguiram, mas o Dead passou mais tempo em turnê do que nunca, com uma série de datas com Bob Dylan rendendo o álbum ao vivo Dylan & the Dead. Seu último esforço de estúdio, Built to Last, ocorreu em 1989. A tragédia aconteceu em outubro daquele ano, quando um fã morreu após quebrar o pescoço fora de um show em New Jersey Meadowlands; dois meses depois, um fã de LSD de 19 anos também morreu enquanto estava sob custódia da polícia no Los Angeles Forum.
Como sempre, os próprios Dead também não ficaram imunes à tragédia - em 26 de julho de 1990, Mydland sofreu uma overdose fatal de drogas, o terceiro tecladista na história do grupo a morrer; ele foi substituído não apenas pelo ex-tecladista do Tubes, Vince Welnick, mas também pelo membro satélite Bruce Hornsby, um fã de longa data que costumava fazer turnês com o grupo. No outono de 1992, Garcia foi novamente hospitalizado com diabetes e coração dilatado, forçando o Dead a adiar sua próxima turnê até o final do ano; ele finalmente voltou à ação parecendo mais em forma do que em anos. Ainda assim, poucos ficaram surpresos quando foi anunciado em 9 de agosto de 1995, que Garcia havia sido encontrado morto em seu quarto em uma instalação de tratamento de abuso de substâncias em Forest Knolls, Califórnia; a morte do homem de 53 anos foi atribuída a um ataque cardíaco.
Escolhas de Dick, Vol. 1: Tampa, FL 19/12/1973
Embora a morte de Garcia significasse o fim dos Mortos como uma entidade criativa contínua, a história estava longe de terminar. Quando os membros sobreviventes se separaram para planejar seu próximo passo, o braço de merchandising da banda entrou em ação - além de Dick's Picks, uma série de lançamentos de material clássico ao vivo, produtos licenciados que vão desde camisetas do Dead a artigos esportivos e brinquedos inundados o mercado. Também foram anunciados planos para construir a Terrapin Station, um museu interativo. Em 1996, Weir e Hart montaram o primeiro Furthur Festival, uma turnê de verão encabeçada por suas respectivas bandas RatDog e Mystery Box; em 1998, eles também se reuniram com Lesh e Hornsby para uma turnê como os Outros.
Fare Thee Well: Comemorando 50 anos de Grateful Dead - 5 de julho de 2015
The Other Ones excursionou novamente em 2000, desta vez sem Lesh, mas com Kreutzmann, mas todos os membros sobreviventes do Dead se reuniram para um show de 2002, um movimento que levou o grupo a adotar o apelido de "The Dead" para esta turnê e as que se seguiram. nos anos 2000. Com o fim da década, a banda se separou, com Weir e Lesh formando Furthur, enquanto Hart e Kreutzmann se dedicaram à banda de longa data, Rhythm Devils. Os dois acampamentos permaneceram separados até 2015, quando se reuniram para dois shows de despedida chamados Fare Thee Well: Celebrating 50 Years of the Grateful Dead. Escolhendo Trey Anastasio do Phish como substituto de Garcia e trazendo de volta os tecladistas Bruce Hornsby e Jeff Chimenti, o Dead fez uma rodada de shows de aquecimento em Santa Clara, Califórnia, antes de uma festança no fim de semana de 4 de julho em Chicago. Campo do Soldado. Os shows de Chicago apareceram como um álbum ao vivo chamado Fare Thee Well em novembro precedido pela exaustiva caixa de 80 discos 30 Trips Around the Sun, um lançamento de arquivo apresentando um show inédito para cada ano em que o grupo esteve ativo. 30 Trips Around the Sun também foi lançado como uma caixa destilada de quatro discos contendo uma performance ao vivo de cada ano da vida do Dead.
Quando esses álbuns ao vivo apareceram no final de 2015, Weir, Kreutzmann e Hart anunciaram uma turnê chamada Dead & Company, apresentando John Mayer no papel de Jerry Garcia, Oteil Burbridge da Allman Brothers Band no baixo e Jeff Chimenti do Ratdog no teclado.
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