“BABY PLEASE DON’T GO” É O NOVO SINGLE DE LOLA LOLA

 

Com canções a merecerem destaque em todo o mundo por parte de DJs de culto, de estações de rádio e da blogosfera musical, os LOLA LOLA percorrem as estradas ibéricas entre clubes e festivais, animando o público e deixando para trás um rastro de sapatos gastos e tímpanos apaixonados…

Na sua segunda aventura com a Chaputa! Records, LOLA LOLA apresenta-nos uma revisitação da mítica canção tradicional “Baby Please Don’t Go”. Popularizada em 1935 pelo músico Delta Big Joe Williams, tornou-se uma das canções mais regravadas da história, por nomes como Muddy Waters ou Rose Mitchell. Em 2023 surge interpretada no estilo inconfundível da banda portuense.

Do lado B, acenam-nos com “Goodbye”, uma música densa e apressada, que vai direto das entranhas da banda para as sensações nervosas dos ouvintes, implorando para ser consagrada nas pistas de Goldhawk ou Marquee Club.

O quinto 7” de LOLA LOLA conta mais uma vez com os amigos Nuno Riviera para a produção e mistura, e Mike Mariconda para a masterização, todos ilustrados pela tatuadora e designer espanhola Carmela Maracas, natural de Granada, que partilha com a banda a estética do século passado.

RUMO A NOVA IORQUE OS GRAND SUN APRESENTAM NOVO SINGLE… “CONCEPTUALIZE”

 

Ah, março de 2020! Quem se lembra? Parece que foi há tanto tempo…

Para os Grand Sun, março de 2020 é lembrado com um sabor agridoce. Independentemente do estado das coisas, a banda lisboeta formada por António Reis, João Ribeiro, João Simões e Miguel Loff propôs-se a lançar o seu primeiro longa-duração: “Sal y Amore”.

 

Praticamente três anos depois, os Grand Sun mudaram. Em espírito, são os mesmos putos prontos a rockar, mas estão mais adultos e maduros, prontos a conceptualizar novos caminhos – sonoros e não só. E conceptualizar foi exatamente o que foi realizado pelos Grand Sun e a pista derradeira encontra-se no título do single que marca o seu regresso: “Conceptualize“.

Em “Conceptualize“, os Grand Sun não largam o indie rock que os caracteriza, mas procuram revitalizá-lo, conferir-lhe outros contornos. Cavalgam a sua admiração pelo lado gótico e sonhador de uns Echo & the Bunnymen, olham para Windmill Brixton como local de referência e piscam o olho a uns shame em busca de uma energia punk mais aventurosa. Pelo meio, chegam a um refrão magnânimo – um que da cabeça já não sai.

“Conceptualize” surgiu em 2020 no retiro dos Grand Sun, na Guarda, antes de ser gravada nos Black Sheep Studios e concluída com a ajuda de Miguel Vilhena (Niki Moss) em 2022. A faixa antecipa a ida dos Grand Sun para Nova Iorque, onde vão arrastar o seu rock irreverente para o festival de showcases New Colossus  e é o primeiro avanço de um novo EP, a ser editado no último trimestre de 2023.

SUNFLOWERS VOLTAM AOS DISCOS COM “A STRANGE FEELING OF EXISTENTIAL ANGST”

“A Strange Feeling Of Existential Angst” é o nome do novo disco dos Sunflowers, com o lançamento marcado para dia 4 de Abril. O primeiro single sai já na próxima quarta-feira, dia 8 de Março.

O quarto longa duração da banda contará com edições limitadas em vinil, CD e cassete da Stolen Body Records, Only Lovers Records e Cão da Garagem, chegando às lojas a 7 de Abril.

Sobre o disco, a banda diz:

“Tem sido caótico. Nós sabemos. Tudo está a mudar à nossa volta, acontecendo a um ritmo tão rápido que se torna difícil acompanhar todas as caras, lugares e idealismos na nossa existência colectiva. Há uma estranha sensação à nossa volta nestes dias. É difícil pôr-lhe um nome, ou mesmo descrevê-lo. Nós sabemos, nós também o sentimos.

Nos últimos 3 anos, pensámos muito sobre a nossa existência. Deveríamos continuar? Será que podemos continuar? Será que queremos continuar? As respostas a estas perguntas mudaram mais vezes do que esperávamos.

Todos tentavam dizer-nos que está tudo bem. Sempre sentimos que não estava.

Desde ser reduzido a dados humanos capitalizados, até à luta para compreender um mundo que pensamos não ser suficiente para nós ou para o nosso futuro, este disco está repleto de canções directas e cheias de energia nervosa, que as faz vacilar à beira da calamidade.

É uma expressão catártica do que sempre sentimos mas ignorámos: estamos revoltados e queremos falar sobre isso. Tudo isto embrulhado num cartoon onde o comboio começa a tremer e a guinchar, a uma velocidade em que uma pequena pedra o poderia fazer descarrilar.

E este comboio vai levá-lo aos lugares mais inesperados – por vezes em forma de aniquilação sónica, outras vezes nas asas de sintetizadores aparentemente flutuantes e almofadas vocais reverberantes. Haverá momentos em que se perguntarão que parte de tudo isto é suposto estar realmente a desfrutar, mas voltarão sempre pela esquisitice.

Este disco não fornece um modelo para uma sociedade melhor, ou um guião para seguir, e nenhum veredicto sobre os nossos crimes. Deixa-nos com o conhecimento de que somos todos os nossos piores inimigos, os engenheiros mais brilhantes da nossa própria decadência miserável, porque a verdade é que somos os únicos que sabemos como somos verdadeiramente patéticos.” 

LUCIFER POOL PARTY PARTILHAM SINGLE DE ESTREIA… “LA MAISON DE LA BAGUETTE”

 

Esta segunda feira, 6 de Março, estreia “La Maison de La Baguette“, o primeiro single do projecto Lucifer Pool Party, banda criada e liderada por José Vale, membro de Unsafe Space Garden, GONZO e guitarrista de Davide Lobão.

Entre melodias frenéticas e camadas de noise, com referências a Zappa e Mr. Bungle, “La Maison de la Baguette” abre alas para a estreia de Lucifer Pool Party que caminha para o lançamento do seu primeiro disco, disponível em Maio de 2023 pelo selo Coração de Boi, a recente editora criada por João Almeida, Daniel Sousa, Miguel Fernandez e o próprio José Vale.

“La Maison de La Baguette” já pode ser ouvida a partir do dia 6 de Março no página Bandcamp da editora Coração de Boi

“DAR CORDA ÀS PALAVRAS PALA ELLAS ESTAREM A DANÇAR” É O 2º SINGLE DO NOVO DISCO TANGERINA DO COLECTIVO GIRA SOL AZUL

 

“Dar corda às palavras pala ellas estarem a dançar” é o 2º single do disco “Tangerina” do Colectivo Gira Sol Azul, conta com a colaboração especial de Marcos Cavaleiro na bateria e Xosé Miguelez no sax tenor e vem acompanhado de um videoclipe concebido por Maria Mónica.

É um tema inteiramente instrumental pois nem de propósito serve para “Dar corda às palavras para ellas estarem a dançar”. Inspirado num beat de um velhinho Casio SA-20, e a querer vagamente pedir emprestado o balanço ao som dos Depeche Mode, cresce assente em riffs rock acompanhados de sopros que culminam num intrincado e contundente solo de trompete. Ao vivo, o tema tem sido debitado com igual energia e impele o público a abanar cabeças e até a levantar-se para dançar.

Inspirado no universo dos mais novos mas decididamente dirigido a todas as idades, Tangerina sucede Pequenos Piratas (2018), disco de estreia do Colectivo Gira Sol Azul liderado por Ana Bento e Bruno Pinto, e é uma viagem pelo universo da palavra feita, ora prosa ora poesia num “tom de menino pequeno que está a falar com a sua mãe”, pela infância e suas memórias, o questionamento do mundo que nos rodeia, o deslumbramento da descoberta e experimentação.

A Invenção do Dia Claro de Almada Negreiros foi o ponto de partida para Tangerina, onde é recuperada a metáfora da tangerina que rola de um cesto até ao mar e descobre o mundo, e com ela também todos partem à descoberta de novos lugares. Inventar o que já foi inventado é premissa deste disco que, emprestando vida e sons a palavras, em 12 faixas compostas e arranjadas por Ana Bento e Bruno Pinto, apresenta um lado rock/pop como identidade aglomeradora, mas cujas composições são muito influenciadas quer pela harmonia jazz, música erudita ou música étnica. Esta fusão de estilos é uma característica permanente nos vários trabalhos que Ana Bento e Bruno Pinto têm desenvolvido enquanto dupla de músicos.

JIMMIE ALLEN APRESENTA UMA COMOVENTE VERSÃO DE “MISS YOU” DOS ROLLING STONES

 

Jimmie Allen apresenta uma comovente versão de Miss You, dos Rolling Stones. Numa mistura de blues, soul e rock com um ritmo forte e funky, esta música faz parte do álbum de homenagem aos 60 anos dos Rolling Stones – “Stoned Cold Country”, produzido por Robert Deaton e que reúne algumas das maiores estrelas do mundo do country.

Está repleto de novas versões que surgiram das músicas da lendária banda. Jimmie Allen, Brooks & Dunn, Brothers Osborne, Eric Church, Steve Earle, Elle King, Marcus King, Little Big Town, Ashley McBryde, Maren Morris, Elvie Shane, Koe Wetzel, The War And Treaty, Lainey Wilson & Zac Brown Band são os nomes que se juntaram para esta especial homenagem. Todos eles puseram a sua marca nas grandes músicas dos The Stones, criando assim uma poderosa homenagem a uma das bandas pioneiras, mais duradoras e influentes do mundo.

O álbum será lançado no dia 17 de março, via BMG.

ACRAZE LANÇA NOVO SINGLE… “TAKE ME AWAY”

 

ACRAZE, que conquistou o primeiro lugar do Billboard Top New Dance/Electronic Artists do final de 2022, chama os fãs para a pista de dança com “Take Me Away”. O sample vocal e o título são retirados do refrão indelével do sucesso de Natasha Bedingfield de 2008, “Pocketful Of Sunshine”, que liderou o top Dance Club Songs da Billboard e entrou para o top 5 da tabela Hot 100.

“Cresci a ouvir a Natasha Bedingfield, por isso fiquei super entusiasmado por conseguir a aprovação para esta canção“, diz ACRAZE. “Comecei a trabalhar na canção há cerca de dois anos, mas tive a inspiração para terminá-la no ano passado, antes do concerto em Paris com DJ Snake no Parc de Princes. Quando toquei a canção pela primeira vez, o público enlouqueceu e soube imediatamente que tinha de lançá-la.”

“Take Me Away” sucede-se ao remix de Galantis do tema “Believe” de ACRAZE feat. Goodboys.

SOM VIAJANTE (Zyma "Thoughts" [plus 2 bonus tracks] (1978)

 

O nome desta equipe alemã não corresponde em nada ao inverno como época do ano. Tudo é muito mais interessante aqui. Para Zyma , de acordo com as explicações dos heróis da crítica, é um certo tipo de fermentação, uma massa fermentada artificial. Concordo, apenas um original excepcional poderia inventar tal nome para um grupo musical. Na verdade, aqui está ele. Conheça o organista Günther Hornung (n. 1938). Educador, músico de jazz e roqueiro em um só. Em 1972, ele estava impaciente para criar uma formação de fusão progressiva. E logo o processo ficou melhor. Não vou aborrecê-lo com a história de mudanças de pessoal dentro do conjunto. Deixe-me apenas dizer que no momento da gravação do disco de estreia completo "Thoughts" ao lado de Gornung (teclados, cravo) era uma vocalista com formação clássica e uma grande amante do folcloreDolyo Ferber (vocal, violino, flauta), outro professor esteta - um veterano da cena alemã, moderadamente sério e às vezes ironicamente cáustico Bodo Brandl (baixo), artesão e multi-instrumentista Mainrad Heath (teclados, violino, flauta, vocais ) e inclinado a todos os tipos de perversões experimentais baterista Udo Kübler . Os teutões produziram seu principal trabalho juntos. Devido à orientação absolutamente não comercial dos escritos em inglês para circulação em massa, nenhum dos membros da Zyma , é claro, não contava. Longplay publicado em particular com uma tiragem de 1000 cópias. E acabou sendo o suficiente para os amantes da música inteligentes.

O número do título demonstra a singularidade da abordagem composicional e performática dos Deutsche Entertainers. Vozes iridescentes e prateadas da Sra. Ferber, suavidade inteligente dos acordes de Fender Rhodes, linhas de baixo mesquinhas, partes de percussão cuidadosamente pensadas... Aos 4 minutos, o impulso começa a eclodir, o caráter da peça se transforma. A introdução de um sintetizador e cordas adiciona elementos de romantismo à ação, mas ao mesmo tempo o enredo salta de maneira surpreendente para o reino do jazz-rock. O canto angelical desaparece sem deixar vestígios, recuando diante do violento ataque vulgar. O segundo afresco épico "Empresário" é tecido de "Canterbury" adorado pelo mentor Gunther ao meio com sintetizadores transparentes. A lógica da obra não causa reclamações e é concretizada de forma convincente, com o necessário grau de arte. Esboço " bateria delicada, vocais de orientação "populista" e uma linha melódica claramente construída. Comparações com bateria delicada, vocais de orientação "populista" e uma linha melódica claramente construída. Comparações comGryphon e Gentle Giant não funcionarão por causa do artificial. Zyma se move de uma maneira especial, o que aumenta significativamente o valor artístico do lançamento. O programa termina com a obra mais interessante "Wasting Time" - um jazz progressivo sólido, maduro e verdadeiramente belo com uma pitada de mistério. Como bônus, há algumas das primeiras faixas da compilação Proton 1 de 1974 (faixas "Law Like Love" e "Tango Enough") - uma espécie de hard rock kraut de um tipo fundamentalmente diferente.

Resumindo: um ato artístico extremamente curioso e multifacetado de natureza jazzística, capaz de saciar por um tempo o apetite de um gourmet progressivo crescido demais. Eu recomendo.

MUSICA&SOM

RARIDADES

 

Terraced Garden - Melody & Menace (1982)

don't hang around, enjoy good music!

DISCO PERDIDO

 

MELLOW CANDLE - "Swadding Songs" - (Irlanda 1972)

Extraordinária essa obra prima do folk - progressivo e psicodélico com duas maravilhosas vozes femininas em um álbum cheio de melodias muito boas que contou com a banda de Dublin.