sábado, 10 de junho de 2023

The Chameleons: 3 Albums (1983 - 1986)

 


The Chameleons é uma banda de rock inglesa formada em Middleton, Grande Manchester, em 1981.

A formação clássica da banda consistia no vocalista e baixista Mark Burgess, nos guitarristas Reg Smithies e Dave Fielding e no baterista John Lever. Depois de se estabelecerem com uma série de sessões de alto nível na BBC, os Chameleons assinaram com a Epic e estrearam com o single tenso e melancólico "In Shreds", produzido por Steve Lillywhite e lançado em março de 1982.
                          

Uma crítica do show da NME descreveu sua música como "guitarras escorregando e deslizando em encostas de eco,

estalando seus fios, agitando-se e se preocupando com a batida da bateria, ficando com raiva e staccato e caindo em sussurros harmônicos ".
 Em relação à guitarra, foi dito que houve uma influência de U2 e Echo & the Bunnymen.
                               

Durante o início da carreira dos Chameleons, a imprensa musical britânica costumava usar termos como "arquitetos sônicos" e "catedrais sônicas" ao descrever a banda, devido ao seu som atmosférico. Smithies e Fielding

forneceram riffs de guitarra brilhantes, enquanto Lever e Burgess na bateria e baixo, respectivamente, deram à banda uma base sólida e rítmica. Os Chameleons surgiram quando o thatcherismo estava começando a surtir efeito nas antigas cidades industriais da Inglaterra, e sua música estava imbuída de uma sensação de ansiedade e um desejo pela segurança da inocência.
                               

A entrega vocal apaixonada de Burgess complementava suas letras, que abordavam a alienação criada em muitas comunidades britânicas pelo declínio da manufatura e da indústria e o consequente

perturbação da ordem social. Apesar das paisagens desoladas pelas quais estavam cercados, a banda não se deixou abater pelo ambiente, mas tentou triunfar sobre ele. Burgess disse em 2013 que, embora crescer em uma cidade pós-industrial do norte deva ter alguma influência na música de alguém, ele sentiu que os Chameleons teriam soado de forma semelhante, independentemente de sua origem.
                      

O quarteto logo foi dispensado de seu contrato com a Epic, mas depois assinou com a Statik e voltou em 1983 com o primeiro álbum completo da banda, Script of the Bridge. O que qualquer coisa significa? Basicamente seguido em 1985, e com ele veio uma nova confiança na produção elegante? após o seu lançamento, o

Chameleons assinou contrato com a Geffen e surgiu no ano seguinte com Strange Times. O registro sombrio e complexo provou ser o final dos Camaleões, no entanto, quando eles se separaram após a morte repentina do empresário Tony Fletcher? enquanto Burgess e Lever continuaram no Sun & the Moon, Smithies e Fielding mais tarde se reuniram no Reegs. Em 1993, Burgess apareceu com seu próprio álbum solo Zima Junction. Ele e sua banda, os Filhos de Deus, fizeram uma turnê pela América no ano seguinte.
                           

Com o passar dos anos 90, os quatro membros do Chameleons UK continuaram a trabalhar na música e a se ver pessoalmente. Enquanto seus próprios projetos musicais os mantinham ocupados, um reencontro

praticamente inevitável. Os Chameleons se reconectaram em janeiro de 2000 para se preparar para três datas em maio na Inglaterra. O Strip, auto-lançado com base acústica, estava disponível na hora do show e por tempo limitado. Datas europeias adicionais se seguiram ao longo do verão e, no outono, os Chameleons UK fizeram seus primeiros shows americanos em quase 15 anos. Vários esforços ao vivo apareceram logo depois. Por que chamá-lo de qualquer coisa? (2001) marcou o primeiro álbum de estúdio dos Chameleons desde Strange Times, de 1986. This Never Ending Now apareceu dois anos depois.
                            


ÁLBUNS DE ESTÚDIO

Script of the Bridge (1983)
What Does Anything Mean? Basicamente (1985)
Strange Times (1986)
Why Call It Anything (2001)

SCRIPT OF THE BRIDGE 1983

                                   


Com dois anos, inúmeras sessões de rádio e apresentações incessantes desde o single de estreia, "In Shreds", os Chameleons chegaram ao estúdio determinados a fazer um ótimo primeiro álbum com Script of the Bridge. Dizer que eles tiveram sucesso seria como dizer que Shakespeare se saiu muito bem com isso.

uma peça de Hamlet dele. O roteiro continua sendo um ponto alto do que geralmente pode ser chamado de música pós-punk, uma hora de uma música incrível após a outra, praticamente um disco de grandes sucessos por conta própria: o tributo a John Lennon "Here Today", "Monkeyland, "Prazer e dor", "Tigres de papel", "As High as You Can Go", o encerramento de tirar o fôlego, "View From a Hill". Começando com o fogo apaixonado de "Don't Fall", Script mostra como o rock & roll verdadeiramente inventivo, único e distintamente moderno poderia existir, em vez de refazer incansavelmente o passado com pouco efeito.

The Chameleons – Script Of The Bridge
Rótulo: Dead Dead Good – GOOD CD 6
Formato: CD, Álbum, Reedição
País: Reino Unido
Lançamento: 1995
Gênero: Rock
Estilo: New Wave, Post-Punk

TRAXS

                                      


01. Don't Fall    4:06
02. Here Today    3:58
03. Monkeyland    5:18
04. Second Skin    6:51
05. Up The Down Escalator    3:58
06. Less Than Human    4:13
07. Pleasure And Pain    5:11
08. Thursday's Child    3:33
09. As High As You Can Go    3:36
10. A Person Isn't Safe Anywhere These Days    5:44
11. Paper Tigers    4:17
12. View From A Hill    6:40

Baixo, Vocais – Mark
Cover [Frente] – Reg
Drums – John
Guitar – Dave, Reg
Liner Notes – Mark Burgess
Produtor – Colin Richardson, The Chameleons
Escrito por – Fielding, Lever, Burgess, Smithies


MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

O QUE SIGNIFICA QUALQUER COISA? BASICAMENTE 1985 (EDIÇÃO DE COLECIONADORES CONTENDO ÁLBUM DE BÔNUS)

                                          


Com a suave introdução da absolutamente maravilhosa "Perfumed Garden", liricamente uma das melhores peças nostálgicas de Burgess, rapidamente fica claro exatamente qual banda está fazendo isso. O fogo empático que infundiu as palavras de Burgess em canções como "Singing Rule Britannia (While the Walls Close In)", um ataque poético ao governo de Thatcher, encontra-se acompanhado, como sempre, por uma atuação brilhante ao redor. John

O comando da bateria de Lever continua a impressionar, e Fielding e Reg Smithies continuam sendo guitarristas por excelência; o solo escaldante em "Return of the Roughnecks" sozinho é um tesouro. A combinação sublime da apressada "Looking Inwardly" e da alta e explosiva "One Flesh", levando a uma coda instrumental relaxada, ancora o segundo lado, enquanto "PS Goodbye" fornece uma adorável e melancólica conclusão para um álbum surpreendente. As cópias do CD incluem o single "In Shreds"/"Nostalgia" de 1981 como faixas bônus.

The Chameleons – What Does Anything Mean? Basically
Label: Blue Apple Music – BAMCD03
Format:    CD, Album, Remastered, CD, Bonus, Collectors Edition
Country: Europe
Released: ?   
Genre: Rock
Style: New Wave, Post-Punk


TRAXS

                            

  
01. Silence, Sea And Sky
02. Perfume Garden
03. Intrigue In Tangiers
04. Return Of The Roughnecks
05. Singing Rule Britannia (While The Walls Close In)
06. On The Beach
07. Looking Inwardly
08. One Flesh
09. Home Is Where The Heart Is
10. P.S. Goodbye
11. In Shreds
12. Nostalgia

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

BONUS DISC (demos do álbum original)

                            

  
01. Intrigue In Tangiers
02. Return Of The Roughnecks
03. Singing Rule Britannia (While The Walls Close In)
04. Perfume Garden
05. On The Beach
06. One Flesh
07. Home Is Where The Heart Is
08. Looking Inwardly
09. P.S. Goodbye

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

STRANGE TIMES 1986 (com álbum bônus gratuito de edição limitada)

                                      


Se houve um ano que deveria ter sido na história dos Chameleons, 1986 seria claramente, e Strange Times demonstra isso em todas as faixas, praticamente em todas as notas. Assinou com uma grande gravadora, com a ajuda de produção da equipe Dave Allen/Mark Saunders, que trabalhou na brilhante série de

registros do final dos anos 80 (aqui fornecendo um som mais equilibrado entre efeitos de guitarra e soco direto do que apareceu em What), os Chameleons lançaram um álbum que deveria ter sido o passo para uma existência mais honesta no rádio e além. Desde o início, uma impressionante espiral ascendente de um riff de guitarra inicia o enervante estudo do personagem "Mad Jack", os membros da banda misturam suas habilidades, experiência e capacidade de composição perfeitamente e levam tudo a um nível ainda mais alto.

The Chameleons Reino Unido – Strange Times
Rótulo: Geffen Records – GEFD-24609
Formato: CD, Álbum, Edição Limitada, Reedição
País: EUA
Lançamento: 1993
Gênero: Rock
Estilo: New Wave, Pós-Punk

TRAXS

                                     


01. Mad Jack 3:55
02. Caution 7:46
03. Tears (Original Arrangement) 5:05
04. Soul In Isolation 7:28
05. Swamp Thing 5:56
06. Time / The End Of Time 5:41
07 Seriocity 3:00
08. In Answer 4:54
09. Childhood 4:39
10. I'll Remember 3:39

Edição Limitada Free Bonus Album
    
11. Tears ( Full Arrangement) 5:06
12. Paradiso 4:35
13. Inside Out 3:33
14. John, I'm Only Dancing (Escrito por - Bowie) 2:34
15.Tomorrow Never Knows (Escrito por – Lennon/McCartney) 6:07

Baixo, Vocais – Birdy (Mark Burgess)
Bateria, Percussão – Engenheiro John Lever – Guitarra Mark Saunders – Guitarra Reg Smithies , Cordas – Dave Fielding Produtor – Dave M. Allen Escrito por – Fielding, Lever, Burgess, Smithies

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM


50 Years of Woodstock (Flower Power, Hippies, Music, War & More)




Esqueça Lollapalooza, Coachella, Glastonbury, Wacken ou Rock in Rio. Se um alienígena pousasse na Terra querendo descobrir o significado do termo "festival de música", que foto de evento você mostraria a ele? Se a resposta automática não for Woodstock, você provavelmente não andou neste planeta nos últimos 50 anos. "Marco da Contracultura", "Maior Show da Terra" ou "O Dia em que Milhares de Jovens Descolados Decidiram Fazer um Show Gratuito em uma Fazenda", o festival realizado de 15 a 18 de agosto de 1969 entrou para a história como um dos eventos mais importantes e culturalmente impactantes do século XX. Em três dias de paz, amor e música que marcaram uma geração, a terra parou - e surtou. Exatamente cinco décadas depois, Com o surpreendente cancelamento da edição de meio século do festival que mudou o mundo, a pergunta paira: será possível fazer um novo Woodstock, com o mesmo ou pelo menos parte de seu apelo e significado original, em tempos fluidos? ? Internet e eventos cada vez mais profissionais e midiáticos, pautados pelos números das grandes corporações?



Como nasceu o sonho:
Woodstock nasceu do desejo de um grupo de hippies que queria criar um evento tão grandioso ou maior que o Monterey Pop Festival, quando Jimi Hendrix ateou fogo em sua guitarra e a fez pegar fogo. A cabeça da empreitada era Michael Lang, um jovem produtor nova-iorquino que, um ano antes, havia promovido o bem-sucedido Miami Pop Festival, que reuniu 25 mil pessoas. Lutando para encontrar um local adequado no estado de Nova York, Lang procurou Max Yasgur, um fazendeiro republicano e defensor da liberdade de expressão, dono de uma propriedade de 600 acres a 70 km da cidade de Woodstock. A ideia era cobrar R$ 18 pelo ingresso de três dias, R$ 24 se comprado no dia - o equivalente a R$ 120 e R$ 160 nos dias de hoje - reunindo no máximo 50 mil pessoas.



O inesperado que fez história:
Devido a restrições orçamentárias, o Woodstock original foi lançado apenas por pessoas. Justamente por isso a surpresa dos organizadores foi o tamanho do público que compareceu no dia 15 de agosto de 1969, o primeiro de três dias de shows. Cerca de 400.000 hippies e simpatizantes marcharam para a região, congestionando o trânsito, derrubando cercas e transformando o esperançoso festival de lucros em um inesperado evento gratuito. Dentro da fazenda reinava um clima de paz, liberdade, diversidade. Drogas e sexo eram mato - e pegos no mato. Longe dos olhos julgadores da família e da sociedade, os jovens podiam ser como eram e fazer o que quisessem, desde que não prejudicassem os outros. Durante três dias, cerca de meio milhão de pessoas viveram a utopia da era do aquário: uma sociedade harmoniosa, revolucionária e essencialmente progressista,




Shows históricos de Woodstockalinhou artistas promissores e bem-sucedidos no rock e no mundo que girava em torno dele, do soul ao folk. A psicodelia e as mensagens de paz foram o combustível de um gênero que entrava na adolescência. O primeiro dia de concertos, mais zen e com atuações acústicas, contou, entre outros, com Richie Havens, Tim Hardin, Ravi Shankar e Joan Baez, que fizeram do pequeno palco de madeira uma colossal plataforma de discursos. Grateful Dead, Creedence Clearwater Revival, Janis Joplin, The Who e Jefferson Airplane fizeram o jato do blues amplificado no segundo dia. O encerramento trouxe mais apresentações históricas de Joe Cocker, The Band, Johnny Winter e Crosby, Stills, Nash & Young. Por último no palco no início da manhã com metade do público acordado, Jimi Hendrix abusou da distorção em uma versão iconoclasta do hino nacional americano.





Nem tudo era poder das flores:
A reunião de tantos artistas lendários eclipsou sérios problemas logísticos. No primeiro dia, o grupo Sweetwater foi parado pela polícia a caminho de Woodstock e não conseguiu abrir o festival. Vários outros artistas estavam atrasados. A chuva não deu trégua e a Incredible String Band recusou-se a tocar durante a tempestade. No segundo dia, os amplificadores do Grateful Dead falharam no meio do show. Janis Joplin não estava em suas melhores condições e, no dia de encerramento, após a apresentação de Joe Cocker, uma nova chuva forte interrompeu o festival por horas. Hendrix teve que jogar nas primeiras horas da manhã. A infraestrutura era mínima para abrigar apenas 50 mil pessoas: havia lama, falta de banheiros, alimentação e condições sanitárias nos acampamentos. Lá fora, trânsito caótico. Os perrengues não mancharam o sonho. O acontecimento aconteceu, o festival virou filme, e o burburinho gerado por ele serviu de mola para a nova geração e para a contracultura. A utopia de uma nova sociedade, porém, seria duramente atingida nos meses seguintes, com os Hell's Angels assassinando um homem no Festival de Altamont - o que tornava o evento seguro - durante o show dos Rolling Stones e a separação dos Beatles. Os relatos de Woodstock são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. e o burburinho gerado por ela serviu de mola para a nova geração e para a contracultura. A utopia de uma nova sociedade, porém, seria duramente atingida nos meses seguintes, com os Hell's Angels assassinando um homem no Festival de Altamont - o que tornava o evento seguro - durante o show dos Rolling Stones e a separação dos Beatles. Os relatos de Woodstock são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. e o burburinho gerado por ela serviu de mola para a nova geração e para a contracultura. A utopia de uma nova sociedade, porém, seria duramente atingida nos meses seguintes, com os Hell's Angels assassinando um homem no Festival de Altamont - o que tornava o evento seguro - durante o show dos Rolling Stones e a separação dos Beatles. Os relatos de Woodstock são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. seria duramente atingida nos próximos meses, com os Hell's Angels assassinando um homem no Festival de Altamont - o que tornava o evento seguro - durante o show dos Rolling Stones e a separação dos Beatles. Os relatos de Woodstock são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. seria duramente atingida nos próximos meses, com os Hell's Angels assassinando um homem no Festival de Altamont - o que tornava o evento seguro - durante o show dos Rolling Stones e a separação dos Beatles. Os relatos de Woodstock são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. Seus relatos são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. Seus relatos são numerosos e muitas vezes contraditórios. Os registros da época dizem que cem pessoas foram presas e não houve relatos de incidentes de violência. Fora que pelo menos uma pessoa teria morrido de overdose, e um trator teria esmagado uma pessoa deitada em seu saco de dormir. E muitas testemunhas descrevem a festa como uma experiência muito mais caótica do que emblemática, com chuva, lama e drogas. 


Woodstock 50 - Back to the Garden (2019)


Richie Havens 17h07 – 19h00
Richie Havens 17h07 – 19h00
Swami Satchidananda 19h10 – 19h20
Água Doce 19h30 às 20h10
Bert Sommer 20h20 – 21h15
Tim Hardin 21h20 – 21h45
Ravi Shankar 22:00 - 22:35
Melanie 22h50 – 23h20
Arlo Guthrie 23h55 – 00h25
Joan Baez 12h55 – 2h00

Pena 12h15 – 12h45
Country Joe McDonald 13h00 – 13h30
Santana 14h00 – 14h45
João Sebastião 15h30 – 15h55
Keef Hartley Band 16h45 – 17h30
The Incredible String Band 18h00 – 18h30
Calor Enlatado 19h30 – 20h30
Montanha 21h00 – 22h00
Grateful Dead 22h30 – 00h05
Creedence Clearwater Revival 12h30 – 1h20
Janis Joplin com The Kozmic Blues Band 2h00 – 3h00
Sly and the Family Stone 3h30 – 4h20
The Who 5h00 – 6h05
Jefferson Airplane 8h00 – 9h40

Joe Cocker e The Grease Band 14:00 – 15:25
Country Joe and the Fish 18h30 – 20h00
Dez anos depois das 20h15 às 21h15
A Banda 22h00 – 22h50
Johnny Winter 12h00 – 1h05
Sangue, suor e lágrimas 1h30 – 2h30
Crosby, Stills, Nash & Young 3h00 – 4h00
Paul Butterfield Blues Band 6h00 – 6h45
Sha Na Na 7h30 – 8h00
Jimi Hendrix / Gypsy Sun & Rainbows 9h00 – 11h10



BACK TO THE GARDEN pretende que as pessoas ouçam o festival como ele realmente aconteceu.-
O produtor Andy Zax diz que ele, o produtor de som Brian Kehew e o engenheiro de masterização Dave Schultz evitaram ao máximo interferir nas fitas para preservar sua autenticidade. “Não é surpreendente que a primeira reação de outros produtores a essas fitas ao longo dos anos tenha sido 'uh-oh', seguida imediatamente por 'temos que encontrar uma maneira de consertar isso'. Não sou antipático a essa abordagem, mas se há uma única lição primordial que Brian Kehew e eu aprendemos desde que começamos a trabalhar com as fitas de Woodstock em 2005, é esta: você não pode consertá-las ... Isso é menos sombrio do que parece , porque uma vez que você aceita a ideia de que não há como fazer essas gravações soarem bem, você percebe que essas fitas são o equivalente sonoro de tomates da herança - ligeiramente imperfeitas, mas deliciosas.

Woodstock 50 - Back To The Garden [50th Anniversary Experience] (2019)
Expanded












Melanie - Live at Woodstock










The World Ends - Afro Rock & Psychedelia in 1970s Nigeria

 



The World Ends é o mais recente título da Soundway Records apresentando uma onda de grupos psicodélicos e movidos a guitarra que surgiram na Nigéria durante o início dos anos 1970. Apresentando 32 grooves eletrizantes e carregados de funk, este é o som de uma geração tentando juntar os cacos após a devastação da guerra civil nigeriana. Espalhada por 2 CDs, esta coleção abundante está repleta de exuberância juvenil, guitarra distorcida e vibrações de órgão cósmico e deve muito aos sons psicodélicos de Jim Morrison, Santana, Hendrix, Jefferson Airplane e James Brown. Enquanto o verão do amor desabrochava em Londres e São Francisco, a Nigéria implodia em uma guerra civil. Também conhecida como a guerra de Biafra de 1967, foi um conflito terrível que tirou mais de três milhões de vidas, mas ao mesmo tempo em que o país estava sendo dividido, havia um novo mundo começando.

The World Ends Afro Rock & Psychedelia in 1970s Nigeria (2007)




Frank Zappa History - The Singles...

 



A música de Frank Zappa sempre foi fascinante, confusa e imprevisível. Reunindo todos os gêneros musicais, instrumentos e sensibilidades, a vasta produção de Zappa é um legado de algumas das músicas mais complexas e brilhantes deste século.



"A partir de 2017 - 
Quando recentemente me deparei com um cache de singles de Zappa, percebi que era hora de uma [mais uma] nova compilação de seu trabalho. Então aqui está o negócio - são todos (com duas exceções) todos os singles de Zappa nos Estados Unidos de 1966 até sua morte, todos nas exatas 45 versões/takes/edições. A exceção é a faixa 22, "Eat That Question", onde não consegui localizar a edição do single e a #24, Montana é a versão de 2013, que É a versão do single, mas com 20 segundos a mais. A coleção também é salpicada com alguns singles estrangeiros, onde achei que melhorou o ritmo. 

Estes são todos @320, principalmente gotas de agulha convertidas sem perdas e cada uma marcada com a etiqueta/capa original. 

Deixe-me saber o que você pensa sobre isso depois de conferir. Se por acaso você tiver a verdadeira mixagem/edição do single para a faixa 22, Eat That Question (LP Version) [11-72] ** 6:41, por favor, compartilhe para que eu possa atualizar o set para todos!"

 The Mothers Of Invention How Could I Be Such A Fool [6-66] 2:07 
2 The Mothers Of Invention It Can't Happen Here [6-66] 3:11 
3 The Mothers Of Invention Trouble Comin' Every Day [11-66] 2:32 
4 The Mothers Of Invention Who Are The Brain Police? [11-66] 3:20 
5 The Mothers Of Invention Why Don't You Do Me Right [4-67] 2:33 
6 The Mothers Of Invention Big Leg Emma [4-67] 2:29 
7 The Mothers Of Invention Lonely Little Girl [11-67] 2:42 
8 The Mothers Of Invention Mother People [11-67] 2:31 
9 Ruben & The Jets Deseri [11-68] 2:02 
10 Ruben & The Jets Jelly Roll Gum Drop 2:20 
11 The Mothers Of Invention My Guitar [8-69] 3:02 
12 The Mothers Of Invention Dog Breath [8-69] 2:50 
13 The Mothers Of Invention W P L J [2-70] 2:01 
14 Frank Zappa Tell Me You Love Me [11-70] 2:30 
15 Frank Zappa Would You Go All The Way For The U.S.A? [11-70] 2:26 
16 Junier Mintz Tears Began To Fall [7-71] 2:46 
17 Junier Mintz Junier Mintz Boogie [7-71] 2:53 
18 The Mothers Of Invention Happy Together (French B-Side) [7-71] 1:40 
19 Frank Zappa Magic Fingers [11-71] 3:53 
20 Frank Zappa Daddy Daddy Daddy [11-71] 3:05 
21 The Mothers Cletus Awreetus-Awrightus [11-72] 2:57 
22 The Mothers Eat That Question (Single Version) [11-72] 3:07 ** Updated!!
23 The Mothers I'm The Slime [10-73] 3:00 
24 The Mothers Montana (2013 RSD Edit) [10-73] 5:00 
25 Frank Zappa Uncle Remus [8-74] 2:50 
26 Frank Zappa Cosmik Debris [8-74] 4:09 
27 Frank Zappa Don't Eat The Yellow Snow [10-74] 3:32 
28 Frank Zappa Du Bist Mein Sofa (Germany) [1975] 2:36 
29 Frank Zappa Stink-Foot (Germany) [1975] 4:19 
30 Frank Zappa Find Her Finer [11-76] 3:14 
31 Frank Zappa Zoot Allures [11-76] 3:59 
32 Frank Zappa Disco Boy [3-77] 5:32 
33 Frank Zappa Ms. Pinky [3-77] 3:48 
34 Frank Zappa Dancin' Fool [4-79] 3:42 
35 Frank Zappa Baby Snakes [4-79] 1:49 
36 Frank Zappa Joe's Garage [10-79] 4:14 
37 Frank Zappa Central Scrutinizer [10-79] 3:31 
38 Frank Zappa I Don't Wanna Get Drafted [5-80] 3:08 
39 Frank Zappa Ancient Armaments [5-80] 3:59 
40 Frank Zappa Goblin Girl [10-81] 4:07 
41 Frank Zappa Pink Napkins [10-81] 4:39 
42 Frank Zappa Valley Girl [6-82] 3:44 
43 Frank Zappa You Are What You Is [6-82] 3:50 
44 Frank Zappa The Man From Utopia Meets Mary Lou (Medley) [1983] 3:20 
45 Frank Zappa We Are Not Alone [1983] 3:20 
46 Frank Zappa In France (German Maxi-Single) [1984] 3:32 
47 Frank Zappa Be In My Video (German Maxi-Single) [1984] 3:38 
48 Frank Zappa He's So Gay (German Maxi-Single) [1984] 2:44 
49 Frank Zappa Won Ton On (German Maxi-Single) [1984] 5:49 
50 Frank Zappa Peaches En Regalia (RYKO CD3) [11-87] 3:40 
51 Frank Zappa I'm Not Satisfied (RYKO CD3) [11-87] 4:08 
52 Frank Zappa Lucille Has Messed My Mind Up (RYKO CD3) [11-87] 5:25 
53 Frank Zappa Sexual Harassment In The Workplace (RYKO CD3) [4-88] 3:43 
54 Frank Zappa Watermelon In Easter Hay (RYKO CD3) [4-88] 4:04 
55 Frank Zappa You Didn't Try to Call Me (RYKO CD3) [4-88] 3:39 
56 Frank Zappa Zomby Woof (RYKO CD3) [4-88] 5:39 
57 Frank Zappa Montana {Whipping Floss} (RYKO CD3) [5-88] 10:15 
58 Frank Zappa Cheepnis (RYKO CD3) [5-88] 4:29 
59 Frank Zappa Stairway To Heaven (RYKO CD3) [2-91] 9:24 
60 Frank Zappa Bolero (RYKO CD3) [2-91] 5:41 





Destaque

Nick Drake - Five Leaves Left

  “O tempo me ensinou que você é uma raridade. Uma cura problemática para uma mente problemática.” Desde as primeiras letras de toda a disco...