Adriano Pappalardo – Mi Basta Così (LP 1975)

 

 

MUSICA&SOM

Adriano Pappalardo – Mi Basta Così (LP RCA Italiana – TPL1 1159, maio de 1975).

Produção: Adriano Pappalardo.

LP considerado raro.

Género: Pop/Rock.

“Mi Basta Così” é o terceiro álbum do cantor e compositor italiano Adriano Pappalardo, lançado em maio de 1975, através da RCA italiana. Entre as músicas do LP estão três versões, “Ai Miei Figli Dhe Dirò”, versão italiana com letra adaptada por Amerigo Paolo Cassella da canção “Knockin 'On Heaven's Door”, de Bob Dylan, “Dolcemente”, versão de “Love Me Tender”, o famoso sucesso de Elvis Presley , que Mario Panzeri adaptou para italiano, e “Il Suono del Silenzio”, tradução de Bruno Lauzi do sucesso “The Sound of Silence”, de Paul Simon. A orquestra de cordas tem arranjos e regência do maestro Nicola Samale. Entre os músicos que participaram na gravação, destacam-se o guitarrista Luciano Ciccaglioni e, sobretudo, Edda Dell'Orso, famosa cantora de várias trilhas sonoras de Ennio Morricone.

Adriano Pappalardo (nascido em Copertino, Lecce, em 26 de março de 1945) é um cantor, actor e artista da televisão italiana. Pappalardo iniciou a sua carreira em 1971 com a canção "Una Donna". Obteve o seu primeiro sucesso em 1972 com o single de R'n'B "E'Ancora Giorno", escrita pelo casal Lucio Battisti-Mogol, que ficou em segundo lugar na parada de sucessos italiana. Depois de mais alguns sucessos menores, Pappalardo obteve o seu grande sucesso em 1979 com a balada "Ricominciamo". Em meados dos anos 80, concentrou-se na sua carreira de actor, geralmente interpretando papéis de duro e vilão. Em 2004, Adriano participou no Festival de Música de Sanremo com o tema "Nessun Consiglio".

Faixas/Tracklist/Tracce:

A1 - Mi Basta Così (Tavernese, Albertelli) 3:36

A2 - Ai Miei Figli Che Dirò (Knockin' On The Heaven's Door) (Dylan, Cassella) 3:16

A3 - No Signori! (Pappalardo, Salerno, Fabi) 4:21

A4 - Dolcemente (Love Me Tender) (Panzeri, Matson) 5:50

B1 - Non Si Può (Tavernese, Albertelli) 5:17

B2 - Schik-Na-Na Schik-Na-Eu (Tavernese, Albertelli) 3:34

B3 - Il Suono del Silenzio (Sound of Silence) (B. Lauzi, P. Simon) 6:21

BONUS:

C1 - No Signori (versão de 1973) (Pappalardo, Salerno, Fabi) 5:12

NOTA: Neste LP a faixa A3 – “No Signori!” é a versão do tema de 1975, inserida neste álbum, muito mais “hard” ou potente que a versão anterior que está como bonus (C1), contida no álbum do mesmo cantor, com o título "California No", de 1973.

Músicos Intervenientes/Personnel/ Formazione:

Adriano Pappalardo – voz

Silvano D'Auria, George Pentzikis – teclados

Billy Zanelli – baixo

Pietro Rapelli – bateria

Roberto Rosati, Luciano Ciccaglioni – guitarra

Adriano Giordanella – percussão

Gaetano Zocconali – trompa

Nicola Samale – flauta

Edda Dell'Orso – voz (em Dolcemente e em Non si può)

Baba Yaga – coros

 

Adriano Correia de Oliveira – Rosa de Sangue (EP 1968)

 

MUSICA&SOM

Adriano Correia de Oliveira – Rosa de Sangue (EP Orfeu ATEP 6237, 1968).

Acompanhado por Rui Pato.

Faixas/Tracks:

01 – Rosa de Sangue

02 – Margem Sul

03 – Rosa dos Ventos Perdida

04 – Pedro Soldado

Compositor e intérprete português, Adriano Maria Correia Gomes de Oliveira nasceu a 9 de abril de 1942, no Porto, e faleceu a 16 de outubro de 1982, em Avintes. 

Em Coimbra, para onde foi estudar Direito, em 1959, deparou-se com uma intensa actividade estudantil e cultural. Ainda «caloiro», iniciou-se no teatro e na música. Com grande sensibilidade para a poesia e para a música popular e dotado de um timbre de voz único e de uma emoção intensa, que colocava em todos os temas que interpretava, iniciou uma carreira musical própria, juntamente com alguns dos compositores e músicos que o acompanhariam durante toda a sua vida. Em 1960, grava o seu primeiro disco, com o título "Noite de Coimbra".

É também em Coimbra que toma contacto com a política e a oposição ao antigo regime. A sua música espelha os seus ideais de liberdade e de democracia.

Entre 1960 e 1980, grava mais de noventa temas, que constituíram aquela que é uma das mais ricas obras musicais do século XX português. Antes e depois do 25 de Abril percorre o país e o mundo com a sua voz, carregada de esperança, em espectáculos musicais.

Morreu em Avintes, em Outubro de 1982. Tinha 40 anos.

A 24 de Setembro de 1983 foi feito Comendador da Ordem da Liberdade e a 24 de Abril de 1994 foi feito Grande-Oficial da Ordem do Infante D. Henrique, em ambos os casos a título póstumo.

Adriano Correia de Oliveira - Para Rosalia (EP 1975)

MUSICA&SOM

Adriano Correia de Oliveira – Para Rosalia (EP ORFEU - ATEP 6604, 1975).

Fotografia de Álvaro João.

A biografia deste cantor português já se encontra inserida neste blogue.

Faixas/Tracks:

A1 - Para Rosalía (C. Henriquez/José Niza) 

A2 - Regresso (Manuel Alegre/Adriano Correia de Oliveira) 

B1 - História do Quadrilheiro Manuel Domingos Louzeiro (António Aleixo/José Niza) 

B2 - Por Aquele Caminho (José Afonso/Rui Pato/Adriano Correia de Oliveira)

EP gentilmente cedido pelo nosso amigo Lourenço Gouveia, a quem agradecemos.

Masterização por Carlos Santos.

Review: The Riven – The Riven (2019)

 

O resgate da sonoridade setentista gerou uma nova leva de bandas nos últimos anos, e como toda tendência de sucesso acabou trazendo ótimos grupos e outros nem tanto. O The Riven se enquadra no primeiro caso. Criado em Estocolmo em 2016, o quarteto é formado por Charlotta Ekebergh (vocal), Arnau Diaz (guitarra), Max Ternebring (baixo) e Olof Axegärd (bateria). A sonoridade é um blues rock na linha da também sueca Blues Pills, porém com mais foco no rock do que os seus conterrâneos.

The Riven, disco de estreia dos suecos, foi lançado no Brasil pela Hellion Records e é uma ótima dica para quem procura uma banda nova de qualidade e quer arejar o ouvido. As nove faixas são todas cativantes e bem compostas, o que faz com que os quarenta minutos de duração do trabalho passem voando. Há boas melodias, ótimas linhas vocais e refrãos fortes, tudo amparado por uma excelente performance. Charlotta possui um timbre muito agradável e se sai muito bem tanto em canções enérgicas como “The Serpent” quanto em momentos mais contemplativos como “Far Beyond”. Se você curte vocais femininos, não tem como não curtir. O restante da banda segura o nível lá em cima, com uma cozinha nervosa e super entrosada, que permite que a guitarra de Diaz voe solta.

Destaque, além da linda capa, para “The Serpent”, “Far Beyond”, “Edge of Time”, “Finnish Woods”, “Fortune Teller” e “I Remember”.

Excelente disco, vá agora mesmo atrás.

PEROLAS DO ROCK N´ROLL ( ALPHA CENTAURI - Revival Rock - 1970)

COUNTRY ROCK - ALPHA CENTAURI - Revival Rock - 1970

Artista / Banda: Alpha Centauri

Álbum: Revival Rock

Ano: 1970

Gênero: Country / Classic Rock

País: Alemanha

Comentário: Pérola formada em Munique no começo dos anos 70 e que lançou apenas um

LP, além de alguns singles no começo da década, no line up haviam dois músicos que ganharam fama na música pop, Danny Mark e Fancy. Trata-se de uma banda cover de Creedence Clearwater Revival, seguindo o mesmo estilo country, swamp e rock clássico, porém com versões cantadas em alemão. O instrumental é simples e fiel ao grupo original, liderado por guitarra, além de metais, piano e até flauta.

Interessante para fãs de country rock e CCR em especial.

  Alpha Centauri - Revival Rock - 1970 
MUSICA&SOM

Músicos:

Danny Mark (vocal)
Manfred Alois Segieth "Fancy"
Günther-Moll

Faixas:

01 Hey Heut' Nacht (Hey Tonight)

02 Fahr Mit Mir Um Die Welt (Up Around The Bend)

03 Rosi (Lodi)

04 Hokuspokus (Bootleg)

05 So Wie Du (Feelin' Blue)

06 Molina (Molina)

07 Wann Hoert Das Auf (Who'll Stop The Rain)

08 Nur Die Ruhe (Commotion)

09 Carina (Porterville)

10 Bis Wir Uns Dann Wiederseh'n (Long As I Can See The Light)

11 Du Gehst Mir Nicht Aus Dem Sinn (Looking Out My Back Door)

12 Misaluba

13 Oh Jane

14 Alfa Centauri

Gato Barbieri - Fenix – 1971

 

Track listing

1. “Tupac Amaru” (Gato Barbieri) – 4:14
2. “Carnavalito” (Unknown) – 9:08
3. “Falsa Bahiana” (Geraldo Pereira) – 5:50 Amazon
4. “El Día Que Me Quieras” (Carlos Gardel, Alfredo Le Pera) – 6:12
5. “El Arriero” (Atahualpa Yupanqui) – 7:22
6. “Bahia” (Unknown) – 6:22

Personnel

• Gato Barbieri – tenor saxophone
• Lonnie Liston Smith – piano, electric piano
• Joe Beck – electric guitar (track 1)
• Ron Carter – electric bass
• Lenny White – drums
• Gene Golden – congas, bongos
• Naná Vasconcelos – berimbau, bongos

 MUSICA&SOM

 

Soft Machine Vol II – 1969

Segundo disco da banda da cena de Canterbury.

Track listing

Side 1

1. “Rivmic Melodies” – 17:07
   1. “Pataphysical Introduction – Pt. 1” (Robert Wyatt) – 1:00
   2. “A Concise British Alphabet – Pt. 1” (Hugh Hopper, arr. Wyatt) – 0:10
   3. “Hibou, Anemone and Bear” (Mike Ratledge, Wyatt) – 5:58
   4. “A Concise British Alphabet – Pt. 2” (Hopper, arr. Wyatt) – 0:12
   5. “Hulloder” (Hopper, Wyatt) – 0:52
   6. “Dada Was Here” (Hopper, Wyatt) – 3:25
   7. “Thank You Pierrot Lunaire” (Hopper, Wyatt) – 0:47
   8. “Have You Ever Bean Green?” (Hopper, Wyatt) – 1:23
   9. “Pataphysical Introduction – Pt. 2” (Wyatt) – 0:50
   10. “Out of Tunes” (Ratledge, Hopper, Wyatt) – 2:30

Side 2

1. “As Long as He Lies Perfectly Still” (Ratledge, Wyatt) – 2:30
2. “Dedicated to You But You Weren’t Listening” (Hopper) – 2:30
3. “Esther’s Nose Job” – 11:13
   1. “Fire Engine Passing with Bells Clanging” (Ratledge) – 1:50
   2. “Pig” (Ratledge) – 2:08
   3. “Orange Skin Food” (Ratledge) – 1:52
   4. “A Door Opens and Closes” (Ratledge) – 1:09
   5. “10.30 Returns to the Bedroom” (Ratledge, Hopper, Wyatt) – 4:14

Note: The first two tracks on side two are NOT part of the suite; this is certified by the concerts of Soft Machine in which they played the suite, which never included the first two tracks, that, as an addition, were performed with their own title in other concerts. This even if the original LP reported the second side as “Esther’s Nose Job”, which of course is a lyrical licence.

Personnel

• Robert Wyatt – drums, lead and backing vocals
• Mike Ratledge – piano, Lowrey Holiday De Luxe organ, Hammond organ (on 3) harpsichord (on 12), flute (on 3 and 10)[4]
• Hugh Hopper – bass guitar, acoustic guitar (on 12), alto saxophone (on 3 and 14-16)

Additional personnel

• Brian Hopper – soprano and tenor saxophone

 

Disco excelente, um belo representante da cena Canterbury,numa mistura de jazz, rock progressivo e psicodélico com dadaísmo e improvisos.

 MUSICA&SOM

Há 26 anos atrás, tínhamos "Unfolded Like Staircase" da banda Discipline.

 26 anos atrás, tínhamos "Unfolded Like Staircase" da banda Discipline.

Discipline é uma banda absolutamente subestimada, mas é certamente um dos melhores agrupamentos progressivos dos anos 90, e "Unfolded Like Staircase" é um dos melhores expoentes da sua discografia.

A música neste álbum é sinfônica, vívida e majestosa, alternando entre momentos suaves e melancólicos e outros mais enérgicos. Podem ser percebidas influências claras de artistas como Peter Hammill ou Genesis dos anos 70. Uma alquimia perfeita que quase namorisca com o neo prog, mas não chega a cair totalmente nessa classificação.

Música intricada de músicos incríveis e inspiradas composições. Prepare-se para ser absorvido pelos Americanos Disciplinares, de quem recomendamos sua escuta atentamente.

Você sabia que o título de "Selling England by The Pound" de Genesis não se refere à libra esterlina como moeda, mas sim à unidade de massa?

 Você sabia que o título de "Selling England by The Pound" de Genesis não se refere à libra esterlina como moeda, mas sim à unidade de massa? , ou por que o erro de muitos meios de exibi-lo como lançamento em outubro? , ou o que também contém detalhes únicos sobre as primeiras cadeias de fast food e supermercados de vendas em massa introduzidas no Reino Unido, como sistemas de pontos e cartões de crédito, coabitando com mitos gregos?

Aos 50 anos, embora "Selling England" tenha uma quantidade de detalhes para enlouquecer, e provavelmente só entenderia totalmente um britânico nascido na década de 40' ou 50',

ROCK ART