CANTORES FRANCESES (Raphael)

 

Raphael 

O Raphael costumava ser uma das mais famosas bandas de Visual Kei, mas infelizmente, eles são desconhecidos para a maioria dos novos fãs do Visual Kei.
A banda escolheu seu nome em homenagem ao anjo da cura Raphael, e anjos também é um dos conceitos da banda.

A música da banda é tipicamente Visual Kei, apesar de soar muito animada e feliz. As canções do Raphael são grandes composições e são caracterizadas pela maravilhosa voz do vocalista. No entanto, você só pode amar ou odiar a voz de Yuki, parece não haver outro caminho!

Parecido com

1. LAREINE

   

2. Dyango

   

3. Gaëtan Roussel

   

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Faixas mais ouvidas

Classificação	Reproduzir	Álbum	Favorita	Nome da faixa	Comprar	Opções	Ouvintes
1	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Mi Gran Noche			499 ouvintes
2	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	花咲く命ある限り			204
3	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Como Yo Te Amo			172
4	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Yo Soy Aquél			139
5	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Estar Enamorado			108
6	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Evergreen			83
7	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Digan Lo Que Digan			72
8	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	eternal wish ~届かぬ君へ~			68
9	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	Balada de la trompeta			57
10	Reproduzir faixa		Marcar esta faixa como preferida	さくら			56

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Em Outubro de 1971, o LP de Cat Stevens “Teaser and the Fireccat” estreou na Billboard 200 Albums Chart dos EUA na #143 (9 de outubro)

Em Outubro de 1971, o LP de Cat Stevens “Teaser and the Fireccat” estreou na Billboard 200 Albums Chart dos EUA na #143 (9 de outubro)

"Teaser e o Fireccat" é também o título de um livro infantil escrito e ilustrado por Cat Stevens.

A história apresenta os personagens-título da capa do álbum, o jovem Teaser de alto chapéu e o seu animal de estimação, Fireccat, que tentam colocar a lua de volta no seu lugar depois que ela cai do céu.

O álbum apresenta os sucessos "Morning Has Broken", "Moonshadow" e "Peace Train", e superou as alturas alcançadas pelo seu álbum anterior (o clássico "Tea for the Tillerman").

Alcançou o #2 no Reino Unido e nos EUA, e passou quinze semanas em #1 nas paradas australianas, tornando-se o álbum mais vendido no país em 1972.

O lendário Rick Wakeman tocou piano em "Morning Has Broken".

Em Outubro de 1969, o single de Bob Dylan "Lay Lady Lay" alcançou o pico na UK Singles Chart em #5 (11 de outubro)

Em Outubro de 1969, o single de Bob Dylan "Lay Lady Lay" alcançou o pico na UK Singles Chart em #5 (11 de outubro)

"Lay Lady Lay" foi originalmente escrito para a trilha sonora do filme "Midnight Cowboy", mas infelizmente não foi apresentado a tempo de ser incluído no filme final.

Em uma entrevista de 1971 para a qual as transcrições foram leiloadas em 2020, Dylan disse que a canção foi escrita para Barbra Streisand, com Streisand acrescentando mais tarde que Dylan queria cantar um dueto com ela.

Don Everly dos Everly Brothers contou em uma entrevista à Rolling Stone de 1986 que Dylan cantou partes da música para eles após uma aparição do duo em Nova Iorque no final dos anos 1960, já que eles estavam "procurando por canções, e ele estava escrevendo 'Lay Lady Lay' na época. "

Everly disse: "Ele cantou partes dela, e nós não tínhamos a certeza se ele estava a oferecer-nos ou não.

Foi um daqueles momentos impressionantes. "

The Everly Brothers mais tarde fez um cover da música no álbum "EB 84", 15 anos após o lançamento de Dylan.

A canção também era a favorita de Madonna, que lembrou:

"Eu costumava ouvir aquele disco, 'Lay Lady Lay', no quarto do meu irmão na cave da nossa casa.

Eu deitava-me na cama, tocava aquela música e chorava o tempo todo. Eu estava passando pela adolescência, eu tinha hormonas furiosas no meu corpo.

Não me pergunte porque é que eu estava a chorar - não é uma música triste. Mas esse é o único disco dele que eu realmente ouvi. "

"Lay Lady Lay" alcançou o #5 no Reino Unido, #7 nos EUA e Nova Zelândia, #8 no Canadá, #13 na Irlanda e #18 na Austrália.

Em Outubro de 1987, o single "Here I Go Again" dos Whitesnake foi para o #1 na Hot 100 dos EUA (10 de outubro)

Em Outubro de 1987, o single "Here I Go Again" dos Whitesnake foi para o #1 na Hot 100 dos EUA (10 de outubro)

Originalmente lançada em seu álbum de 1982 "Saints & Sinners", a balada power foi regravada para seu álbum auto-intitulado de 1987, e regravada novamente no mesmo ano em uma nova versão "radio-mix", que foi lançada como single.

A canção escrita pelo vocalista David Coverdale e pelo ex-guitarrista do Whitesnake Bernie Marsden, apresenta as linhas na versão original:

"E aqui vou eu outra vez sozinho

Indo pelo único caminho que já conheci

Como um vagabundo eu nasci para andar sozinho”

Em uma entrevista, Coverdale explicou que inicialmente a letra tinha "drifter", mas como isso já era usado em canções diferentes, ele escolheu "hobo", no entanto isso foi mudado novamente para "drifter" na versão regravada de 87, aparentemente para garantir que não seria mal ouvido como "homo".

O single de '87 também foi para #1 no Canadá, e ficou no Top 10 no Reino Unido, Irlanda, Nova Zelândia e Holanda.

Clique no link abaixo para assistir ao vídeo icônico, com a modelo Julie E. "Tawny" Kitaen, (que foi casada com Coverdale de 1989 a 1991), famosamente cavortando nos capuzes de dois Jaguar XJs que pertenciam a Coverdale (branco) e ao diretor de vídeo Marty Callner (preto):

Esta semana, em 1983, o single The Romantics "Talking in Your Sleep" estreou na Billboard Hot 100 dos EUA na #90 (8 de outubro)

 Esta semana, em 1983, o single dos Românticos "Talking in Your Sleep" estreou na Billboard Hot 100 dos EUA na #90 (8 de outubro

A música do seu LP "In Heat" tornou-se o single mais bem sucedido da banda nos EUA, alcançando o #3 na Billboard Hot 100 no início de 1984, bem como alcançando o #2 na parada de Álbum Rock Tracks da Billboard.

Também foi até #1 no Canadá, #5 na Suécia, #14 na Austrália, #15 na África do Sul, #17 na Bélgica, #18 na Alemanha, #20 na Nova Zelândia e Suíça e #24 na Holanda.

Em Outubro de 1970, o single "I Think I Love You" da Partridge Family estreou na Billboard Hot 100 dos EUA na #75 (10 de outubro)

Em Outubro de 1970, o single "I Think I Love You" da Partridge Family estreou na Billboard Hot 100 dos EUA na #75 (10 de outubro)

Tudo começou com a série de comédia de situação musical "The Partridge Family" (1970-1974), que co-estrelou Shirley Jones e seu enteado da vida real, David Cassidy.

Durante sua primeira temporada, tornou-se um sucesso e foi exibido em mais de 70 países.

Dentro de meses, Jones e seus colegas foram ícones da televisão da cultura pop.

O show também gerou uma série de álbuns e singles da The Partridge Family, interpretados por David Cassidy e Shirley Jones.

"I Think I Love You" alcançou o #1 na parada musical da Billboard Hot 100, fazendo de Jones a segunda pessoa, depois de Frank Sinatra, e a primeira mulher a ganhar um Oscar de atuação e também ter um hit #1 da Billboard Hot 100, uma conquista só igualada desde então por Cher e Barbra Streisand.

"I Think I Love You" também foi para o #1 na Austrália e Canadá.

Esta semana, em 1970, o LP Deep Purple "Deep Purple In Rock" caiu do seu pico de #4 na UK Albums Chart (10 de outubro)

Esta semana, em 1970, o LP Deep Purple "Deep Purple In Rock" caiu do seu pico de #4 na UK Albums Chart (10 de outubro)

Uma das capas de álbuns mais icônicas do rock, com os membros da banda formando a versão Deep Purple do Monte Rushmore.

Foi o primeiro álbum de estúdio gravado pela formação do Deep Purple Mark II de Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord e Ian Paice, que muitos consideram a formação clássica.

Diferente dos álbuns anteriores, todas as músicas em "In Rock" são creditadas aos cinco membros da banda Deep Purple.

O tecladista Jon Lord disse que o propósito do álbum era fazer "um esforço consciente para parar e pensar sobre escrever material que todos nós entendemos".

O trabalho em "In Rock" começou pouco depois de Gillan e Glover entrarem para a banda em junho de 1969, e tornou-se o álbum de lançamento da banda na Europa e alcançou a posição #4 no Reino Unido, permanecendo nas paradas por mais de um ano.

Foi até o #1 na Austrália e Alemanha, #5 na Noruega, #9 na Finlândia e #19 na Itália, mas nos EUA atingiu um pico decepcionante #143.

O lançamento do álbum nos EUA cortou a introdução de "Speed King", que dura pouco mais de um minuto, mas foi restaurado ao longo do pacote do 25o Aniversário, que também incluiu o clássico "Black Night", do Deep Purple, que foi lançado como single ao mesmo tempo que "In Rock", mas não incluído no álbum no momento do lançamento.

Ritchie Blackmore disse desde então que o álbum é o seu favorito durante o seu tempo com o Deep Purple, juntamente com "Machine Head".

Benito Di Paula - Benito Di Paula (1976)

Disco de 1976 que contou com três músicas que mais uma vez se tornaram sucessos de rádio, e eram "Tudo Está No Seu Lugar", música feita para sua mãe e família, "Do Jeito Que A Vida Quer", outra homenagem a Ataulfo Alves, e "Maria Baiana Maria", que rendeu um compacto simples só para essa canção.

Faixas do  álbum:

01. Maria Baiana Maria

02. Tudo Está No Seu Lugar

03. Do Jeito Que a Vida Quer

04. Tudo Está Mudado

05. Meu Maior Afeto

06. Meu Brasil Meu Doce Amado

07. Além Do Arco-Íris

08. Vou Pro Mar

09. Homem Da Montanha

10. Quando O Samba Sair

MUSICA&SOM

Lenine - O Dia em que Faremos Contato (1997)

"O Dia em Que Faremos Contato" é um  álbum de Lenine lançado em 1997. O disco é conhecido por sua mistura de MPB, rock e elementos de música eletrônica, refletindo a versatilidade do artista. As letras abordam temas como amor, esperança e a busca por um mundo melhor, com uma poética rica e reflexiva.

A faixa-título é uma das mais marcantes, capturando a essência da mensagem de conexão e transformação. O álbum foi bem recebido pela crítica e pelo público, consolidando Lenine como um dos grandes nomes da música brasileira contemporânea. 

Faixas do álbum:

01. A Ponte/Embolada

02. Hoje Eu Quero Sair Só

03. Candeeiro Encantado

04. Etnia Caduca

05. Distante Demais

06. O Dia Em Que Faremos Contato

07. A Balada Do Cachorro Louco (Fere Rente)

08. Aboio Avoado

09. Dois Olhos Negros

10. O Marco Marciano

11. Que Baque É Esse?

12. Pernambuco Falando Para O Mundo (Voltei Recife / Frevo E Ciranda / Sol E Chuva / Rios, Pontes E Overdrives)

13. Bundalelê

14. Mote Do Navio

MUSICA&SOM

Beth Carvalho - Nosso Samba Tá Na Rua (2011)

Lançado em novembro de 2011 pelo selo Andança/EMI Music, o trabalho foi o primeiro disco de inéditas da sambista depois de uma pausa 15 anos (seu projeto anterior foi “Brasileira da gema”, de 1996). Aclamado pela crítica e pelo público, o  álbum ganhou em 2012 o Grammy Latino na categoria de “Melhor Álbum de Samba e Pagode”.

Faixas do álbum:

01. Nosso Samba Tá Na Rua

02. Tambor

03. Chega

04. Arrasta Á Sandália

05. Colabora

06. Samba Mestiço

07. Negro Sim Sinhô!

08. Se Vira

09. Tô Feliz Demais

10. Isso Acontece

11. Palavras Malditas

12. Em Cada Canto Uma Esperança

13. Guaracy

14. Verde E Rosa De Paixão

15. Minha História

MUSICA&SOM