Uma estreia sólida deste grupo de prog-psicodelia do Brooklyn, que se mudou para a Alemanha e gravou três álbuns por lá nos anos 70. Inclui a incrível jam de 16 minutos "Silly Sally", onde uma jam de blues-rock psicodélica se transforma em uma odisseia épica de bateria com efeito de phasing.
Paul Butterfield e Elvin Bishop não foram os únicos caras brancos a formar uma banda de blues em Chicago no início dos anos 60. Corky Siegel e Jim Schwall formaram a Siegel-Schwall Band em meados da década de 60 em Chicago e trabalharam como um duo tocando em clubes de blues como o Pepper's Lounge, onde eram a banda residente. Todos os grandes músicos de blues participavam das apresentações, o tempo todo. Siegel tocava gaita e piano elétrico Wurlitzer, com uma bateria improvisada escondida embaixo do piano; Jim Schwall tocava guitarra e bandolim. Ambos cantavam. Siegel nasceu em Chicago em 24 de outubro de 1943; Schwall nasceu em 11 de novembro de 1942, também em Chicago. Siegel conheceu Schwall em 1964, quando ambos eram estudantes de música na Roosevelt University; Schwall estudava guitarra e Siegel estudava saxofone clássico e tocava na Big Band de Jazz da universidade. Siegel se interessou pelo blues naquele mesmo ano. A formação musical de Schwall pendia mais para o country e o bluegrass. A abordagem da Siegel-Schwall Band à música (e ao blues) era mais leve do que a de grupos como Butterfield ou Musselwhite , representando uma fusão de blues com material mais voltado para o country. Raramente tocavam em alto volume, priorizando a cooperação do grupo e dividindo os solos. Quando a banda de Butterfield deixou seu show no Big Johns, no lado norte de Chicago, foi a Siegel-Schwall Band que assumiu o seu lugar. Contratados pelo olheiro da Vanguard, Sam Charters, em 1965, lançaram seu primeiro álbum em 1966, o primeiro de cinco que gravariam com essa gravadora. O baixista Jack Dawson , ex-integrante da Prime Movers Blues Band, juntou-se à banda em 1967.
Em 1969, a banda fez uma turnê tocando no Fillmore West, em festivais de blues/folk e em diversos clubes, sendo uma das várias bandas de blues brancas que apresentaram o gênero a milhões de americanos naquela época. Eles foram, no entanto, a primeira banda de blues a tocar com uma orquestra completa, apresentando "Three Pieces for Blues Band and Symphony Orchestra" em 1968 com a Orquestra de São Francisco. A banda posteriormente assinou com a RCA (Wooden Nickel) e lançou cinco álbuns nos anos seguintes. Eles se separaram em 1974. Em 1987, a banda se reuniu e lançou um álbum ao vivo pela Alligator, The Siegel-Schwall Reunion Concert . Jim Schwall é professor universitário de música e mora em Madison, Wisconsin. Corky Siegel esteve envolvido em muitos projetos ao longo dos anos que fundem música clássica com blues, incluindo seu grupo atual, Chamber Blues , um quarteto de cordas com um percussionista (tabla), e Siegel no piano e na gaita. E em raras ocasiões, a antiga banda ainda se reúne e se apresenta.
A Planet Earth Rock and Roll Orchestra é um apelido dado aos artistas que gravaram juntos no início da década de 1970. Eles eram predominantemente membros do Jefferson Airplane, Grateful Dead, Quicksilver Messenger Service e Crosby, Stills and Nash. Seu primeiro álbum juntos foi Blows Against the Empire, quando ainda eram conhecidos como Jefferson Starship.
Paul Kantner, fundador da Starship, criou então o termo "Planet Earth Rock and Roll Orchestra", uma referência aos músicos de São Francisco que tocaram em "If I Could Only Remember My Name", de David Crosby. Durante as sessões de gravação do álbum de Crosby no Wally Heider Studios, os músicos de cada banda (que estavam trabalhando em outras salas) participavam das sessões e improvisavam por horas, e tudo era gravado. Algumas das faixas básicas tocadas durante essas sessões gravadas em 1971 foram usadas no álbum de Crosby. O engenheiro de som Stephen Barncard e David Crosby fizeram mixagens preliminares de algumas das fitas das sessões, e em 1991 Graham Nash enviou uma fita DAT para Paul Kantner, que mais tarde apareceu no mercado de troca de fitas como uma cópia digital "imaculada". Barncard criou a abreviação PERRO quando precisou identificar as fitas de 2 polegadas de largura, dispostas verticalmente.
O grupo "PERRO Chorus" é creditado na música de Crosby, "What Are Their Names", e em vários outros álbuns solo posteriores ao de Crosby (veja a discografia). O nome Jefferson Starship foi posteriormente usado para a nova banda de Paul Kantner e Grace Slick, formada em 1974. Paul Kantner gravou um álbum solo em 1983 como tributo a essa época, intitulado Planet Earth Rock and Roll Orchestra.
Scarlet Thread é mais uma dessas ótimas bandas escandinavas modernas com uma sonoridade orgânica e rural – e completamente psicodélica. O grupo é composto por cinco músicos, com guitarra elétrica e violino como principais instrumentos solo. Gostei muito do primeiro álbum e Valheista Kaunein é semelhante. Também conta com dois músicos convidados tocando flauta, adicionando mais uma dimensão fantástica. Coloque ao lado dos grupos suecos Grovjobb e do primeiro álbum Gosta Berlings Saga.
Finalmente consegui reunir todos os meus pensamentos aleatórios sobre Scarlet Thread em um só lugar. Certamente não é uma banda que eu tenha ouvido muito, e eu tinha a impressão de que eles eram mais um grupo de flauta psicodélica. Mas, na verdade, o violino é o instrumento principal, acompanhando os fortes solos de guitarra e a participação especial da flauta. Devo acrescentar também que Valheista Kaunein é mais intenso em alguns momentos e nem sempre é tranquilo e "rural".
Psykedeelisia Joutsenlauluja (2003)
---2004
O álbum de estreia do Scarlet Thread é simplesmente um psicodelismo instrumental descontraído. Completamente orgânico, com solos de violino e guitarra que dão um toque psicodélico. Muito escandinavo – mais da escola sueca do que da finlandesa, de onde esses caras são. O único outro grupo trabalhando nesse estilo atualmente é o Grovjobb. Menos sons "folk na floresta" de Kebnekaise e mais "marinara" (ou seja, tão simples quanto o mar).
---24/01/2023
O álbum tem apenas 34 minutos de duração, então é voltado para a era do LP, formato no qual, curiosamente, ele não existe. Considero músicas como as que a Scarlet Thread produz atemporais. Comprei muitos álbuns assim nos últimos 25 anos. Será interessante ver quais envelheceram bem. Este, com certeza, é um deles.
Colaboração do Nilton Maia, do Rio de Janeiro – RJ
“Quarentona”, como o Quinteto Violado, formado dois anos antes, a Banda de Pau e Corda surgiu em Recife, em 1972, sob a liderança do compositor e estudioso da cultura popular Roberto Andrade, e tinha os seguintes integrantes: – Oswalter Martins de Andrade Filho, o Waltinho – Recife, PE – 1954 -(violão e voz); – Paulo Fernando, o Paulo Cirandeiro – Recife, PE – (viola e vocal); – Paulo Sérgio Guadagnano Resende Braga, o Paulinho – Recife, PE – 1954 – (Contrabaixo); – Matias – Recife, PE – (Flauta); – Roberto Rabelo de Andrade – Recife, PE – 1947 – (Bateria e percussão); – Sérgio Rabelo de Andrade – Recife, PE – 1955 – (Percussão e voz); – José Severino de Oliveira Neto, o Netinho – Recife, PE – 1954 – (Viola); – Alberto Johnson da Silva, o Beto Johnson – Recife, PE – 1959 – (flauta); – Zezinho Franco – Recife, PE – (Baixo, voz, arranjos).
O grupo atuou inicialmente no Bar “Olho Nu”, na cidade de Recife, frequentado basicamente por um público universitário e o trabalho do grupo tornou-se rapidamente conhecido da crítica especializada do Nordeste.
Em 1973, foi para São Paulo, onde gravou seu primeiro disco, “Vivência”, pela RCA, com apresentação na contracapa do sociólogo pernambucano Gilberto Freyre. O disco contou com composições do próprio grupo, além da regravação de “Voltei Recife”, de Luiz Bandeira. Com a repercussão do disco, apresentou, no mesmo ano, um show com o mesmo nome do disco. O espetáculo estreou em Recife, sendo apresentado posteriormente em todas as capitais do Nordeste. Foi apresentado, ainda, no Teatro Municipal de Santo André em São Paulo.
Banda de Pau e Corda – Vivência 1973 – RCA
01-Vivência (Roberto Andrade/Waltinho) 02-Pai De Barro (Paulo Fernando/Roberto Andrade) 03-Recado (Waltinho/Sérgio Andrade) 04- Lampião (Roberto Andrade/Waltinho) 05-Alegoria (Roberto Andrade/Waltinho) 06-Banco de Feira (Waltinho/Roberto Andrade) 07-Vida de Vaqueiro (Waltinho/Roberto Andrade) 08-Só De Brincadeira (Waltinho) 09-A Seca Chegou (Waltinho/Sérgio Andrade) 10-Ciranda Do Mar (Waltinho/Roberto Andrade) 11- Voltei Recife (Luiz Bandeira)
Colaboração do Lourenço Molla, de João Pessoa – PB
“Esse não é um disco de forró, mas tem duas de sucesso na área!”
Os forró são: “Mentira cabeluda” de Geraldo Nunes – Joca de Castro; e “Velha debaixo da cama” de Jonas de Andrade.
Geraldo Nunes – Os grandes sucessos 1983 – Arara
01. Não toque esta música (Antonio José – Célio Roberto) 02. Tu (Orloff – Kunze – Cleide Dalto) 03. Quarto de mansão (Zé da Praia – Paulo de Paula) 04. Secretária da beira do cais (Xavier – Nenzinho) 05. Vestido molhado (Haroldo José – Teixeira Filho) 06. Cidadão (Lúcio Barbosa) 07. Mentira cabeluda (Geraldo Nunes – Joca de Castro) 08. O bem amado (Antonio Queiroz – Monalisa) 09. Colcha de retalhos (Raul Torres) 10. As vezes tu, as vezes eu (J. Iglesias – Cecilia – Fernando Adour) 11. O exorcista (Bento Ribeiro – Monalisa) 12. Velha debaixo da cama (Jonas de Andrade) 13. O bom rapaz (Geraldo Nunes) 14. Ensinando lambada (Dom Casmurro – Villafontana)
Colaboração do Nilton Maia, do Rio de Janeiro – RJ
Em 1974, a Banda de Pau e Corda lançou o LP “Redenção”, com diversas composições do grupo, além de “Mestre Mundo”, de Luiz Bandeira e Julinho. Lançou, em seguida, espetáculo com o mesmo nome. Fez depois o show “Alegoria”, uma viagem alegórica através do Nordeste, com textos de grandes poetas nordestinos, como João Cabral de Melo Neto, Carlos Pena Filho e Zé Limeira, e que foi apresentado em Recife, Fortaleza e no circuito universitário do Rio de Janeiro. Em 1976 lançou o disco “Assim…Amém”, com a Banda passando a contar com as participações de Netinho e Beto Johnson.
Em sua longa carreira, lançou nove LPs e um CD (Cristalina -1992- Polydisc/Sony). A BMG relançou em CD: “Banda de Pau e Corda – 2 LPs em 1 CD”, em 2001 (ora postado) e “Pelas Ruas do Recife”, de 1979, com o nome de “Acervo – Banda de Pau e Corda”, em 1993.
A Banda continua em atividade e sua formação atual é a seguinte: Sérgio Andrade (voz solo e compositor), Waltinho (violão, compositor e diretor), Sérgio Eduardo (contrabaixo), Beto Johnson (flauta), Júlio Rangel (viola), Evandro Natividade (bateria) e George Rocha (percussão). Roberto Andrade (compositor) continua com o grupo. (Notas retiradas da Wikipedia e do site da Banda)
Banda de Pau e Corda – Redenção 1975 – RCA
01-Flor D’Água (Waltinho/Andrade) 02-Mestre Mundo (Luiz Bandeira/Julinho) 03-Esperança (Waltinho/Andrade) 04- O Cantador (Waltinho/Fernando) 05-No Meio Da Rua (Waltinho/Andrade) 06-Ciranda De Roda Com Rosa (Fernando) 07-Redenção (Waltinho) 08-Caminhada (Rezende/Andrade) 09-Crendice (Waltinho/Andrade) 10-Lavadeira (Waltinho/Andrade) 11-Encontro (Matias) 12-Têmpera (Waltinho/Andrade)
Tracklist: 01 – When Will I See You Again (Extended) 02 – How Deep Is Your Love (Extended Version) 03 – Dance In Heaven 04 – I’ll Love You Forever 05 – Michelle 06 – Never Knew Love Like This Before (Album Version) 07 – You Have Rescued Me 08 – My One And Only 09 – A Little Bit Of Lovin 10 – Road To Higher Love (Extended Version) 11 – The Love In Me 12 – Standing Alone 13 – Stay A Little Longer 14 – Cruising Down On Sunset 15 – The Night Is Still Young 16 – Will You Let Me Know 17 – Turn Around 18 – Laughter In The Rain 19 – When Will I See You Again (Unplugged Version)