ROCK ART

 

SOM VIAJANTE (Kandahar "Long Live the Sliced Ham" (1974)

 

A cena progressiva belga da década de 1970 é um território desconhecido para a maioria dos amantes da música. Mas ignorar sua existência, já que havia equipes de nível Kandahar lá , seria um erro imperdoável. Esta banda original (na verdade, o alter ego da Supersister holandesa ) nasceu graças aos esforços de um experiente multi-instrumentista Karel Bogard(n. 1944). Depois de uma juventude turbulenta no estilo "skifl" e várias experiências com o blues no final da década de 1960, ele partiu para Paris. Tocando a vontade com músicos locais, Bogarde voltou para sua terra natal, Ghent, alguns anos depois como um profissional absoluto, o que foi confirmado pela gravação solo "Blues From Over the Border" (1971). Aberto a novas formas sonoras, Karel não poderia deixar de lado o rock progressivo que ganhava força. E disparou para fazer algo na mesma linha. A busca por pessoas afins foi coroada de sucesso. Como parceiros do artista Bogarde (teclados, sintetizadores, gaita, percussão, apito, vocais), o guitarrista Jeff De Visser e o baterista / violoncelista Etienne Delarrieu do beat-ensemble The Atlantics , o baixista Jean-Pierre Claise , o sopro Jackie Eddin. Na verdade, foi assim que a espinha dorsal de Kandahar foi formada . Para evitar obrigações escravizantes para com as gravadoras, o visionário gênio Karel fundou a gravadora Dwarf Records. E lá vamos nós. Em 1974, os membros do grupo produziram e lançaram o single "Survivin' Boogie / The Dark Hole Rag", que foi seguido por um LP completo, "Long Live the Sliced ​​​​Ham".

A introdução é o estudo de jazz-rock mid-tempo "Down at the Finckle's" com o papel principal da seção de metais (o mágico do saxofone Eddin auxiliado pelo trompetista Jan Desme e o trombonista Clement Van Hofe ), desencadeado pela guitarra chique de blues de De Visser . Em seguida, o quinteto executa uma cambalhota artística na forma de um misterioso afresco "Eyes of Glass", cujo conteúdo contém sintetizadores e monumentalidade orquestral de instrumentos de sopro. A peça de 8 minutos "Outside of Reality" muda o foco para o reino do pathos épico narrativo, espalhando passagens de 'Canterbury', referindo-se simultaneamente a Caravan e Camel, pseudo-cowboy paródico de faroeste e fase final de bravura em um estilo de variedade cativante. O groovy "Survivin' Boogie" é difícil de levar a sério. Provavelmente não vale a pena. Em vez disso, estamos lidando com um respeito especulativo pelas "calças curtas" do rock and roll, das quais os heróis milagrosos belgas acenaram para todos em um banquete para os olhos. A polifonia discordante a capella na fase final do número é uma evidência clara a favor da natureza brincalhona de Kandahar. Natural "circo com cavalos" virtuosos mockingbirds arranjam no contexto do esboço maluco "The Walkin 'Piles". Aqui você tem problemas de blues progressivo, recitativo de metralhadora de alta velocidade e máximas macabras com expressões deliberadamente sombrias de rostos invisíveis. Uma homenagem à literatura de fantasia que estava na moda na época é demonstrada pelo estudo psicodélico-neoclássico "O Hobbit", adaptado de acordo com os padrões de outro admirador da antiguidade de Tolkien - o lendário sueco Bo Hansson . Os sinos e assobios composicionais de "The Fancy Model" passariam por pura zombaria dos padrões do jazz, se não fosse por um estrabismo astuto e uma propensão para excentricidades à la Samla Mammas Manna. Até mesmo a digressão lírica final "While She Flies Away" é transformada em uma zombaria engraçada do gênero balada pelos esforços de Bogard e seus camaradas; eles são comediantes tão engraçados.

Resumindo: uma excelente abertura de uma das formações progressivas mais interessantes dos países do Benelux. Eu recomendo. 

MUSICA&SOM

DISCO PERDIDO

OASIS - "Oasis"  (us 1973)

norte-americanos embora o disco tenha sido "formado" no Canadá. Antes do Oasis o grupo chamava-se RJ Fox  e foi David Crosby quem lhes deu a primeira ajuda. A música desta grande formação pode ser descrita como psico-folk rock com algumas vozes excelentes, especialmente a feminina.
          

JONH YAGER guitarra e voz
CARL TASSI bateria
TED TEIPEL teclados, flauta
SHERRY FOX vocais
KELLY BRYAN baixo
STEPHEN BARNCARD baixo, produtor
JOEL SEGEL guitarra

RJ Raposa

Todos os jeitos de um homem




O outro lado

BOOTLEG

 

                                The Rolling Stones - 1997-09-23 - Chicago, IL

September 23rd 1997 Chicago, Illinois, Soldier Field

1.Concert & Torrent Info
(1) Artist: The Rolling Stones
Band Members:
Mick Jagger-Vocals, Guitar
Keith Richards-Guitars,Vocals
Charlie Watts-Drums
Ronnie Wood-Guitars
Darryl Jones-Bass
Bobby Keys-tenor sax
Chuck Leavell-keyboards
Lisa Fischer and Bernard Fowler-Backing Vocals & Percussion
Blondie Chaplin-Backing Vocals, Guitar & Percussion
The New West Horns [Andy Snitzer (sax, keyb)/Michael Davis (tb)/Kent Smith (tp)]
(2) Date: September 23rd 1997
(3) Venue: Soldier Field, Chicago, Illinois,
(4) Disc Title & Catalog #: Lost & Found / Opening Night Bridges To Babylon ‘97-’98 (T&J-TWOSP-092/93)
(5) The Production Team:
The Wall of Sound Project
a. Sound Editor: The Naniwa Hot Brothers
b Art Work Designer: Mickey Jaggar
(6) Artwork included.

MUSICA&SOM

BOOTLEG

 

01 - I'm In Pain

02 - Blood Soaked

03 - Turned Inside Out

04 - In The End Of Life

05 - Body Bag

06 - Chopped In Half

07 - Killing Time

08 - Find The Arise

09 - Back To One

10 - Sickness

11 - Suffocation

12 - The End Complete

13 - Dying

14 - Cause Of Death

15 - Memories Remain

16 - Slowly We Rot

17 - Words Of Evil

                                                                                             MUSICA&SOM

BOOTLEG

1st Set

01 Atmos

02 Comfortably Numb

03 The Happyiest Days Of Our Lives

04 Another Brick In The Wall, Part 2

05 Another Brick In The Wall, Part 3

06 The Powers That Be

07 The Bravery Of Being Out Of Range

08 Roger Waters speaks

09 The Bar

10 Have A Cigar

11 Wish You Were Here

12 Shine On You Crazy Diamond (Parts VI-IX)

13 Sheep

Time: 67:26 min.

2nd Set

01 Two Public Announcements

02 In The Flesh

03 Run Like Hell

04 Stop (Roger Waters speaks)

05 Déjà Vu

06 Is This the Life We Really Want?

07 Money

08 Us And Them

09 Any Colour You Like

10 Brain Damage

11 Eclipse

12 Roger Waters speaks again

13 Two Suns in the Sunset

14 The Bar (Reprise)

15 Roger Waters speaks once more

16 Outside The Wall

Time: 82:45 min.

Total time: 150:12 min.

MUSICA&SOM

JETHRO TULL - LIVING WITH THE PAST (2002)

JETHRO TULL
''LIVING WITH THE PAST''
APRIL 30 2002
75:13    MUSICA&SOM
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Living with the Past (2002) é um álbum ao vivo de Jethro Tull. O disco um contém material da apresentação do Hammersmith Apollo em 20 de novembro de 2001 e apresenta canções de diferentes épocas da história de Tull, bem como duas peças dos álbuns solo de Ian Anderson: "The Habanero Reel" de The ''Secret Language of Birds'' e o instrumental "In the Grip of Stronger Stuff" de ''Divinities: Twelve Dances with God.''
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01 - Intro (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 00:22
02 - My Sunday Feeling (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 04:00
03 - Roots To Branches (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 05:34
04 - Jack In The Green (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 02:40
05 - The Habanero Reel (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 04:03
06 - Sweet Dream (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 04:54
07 - In The Grip Of Stronger Stuff (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 02:57
08 - Aqualung (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 08:20
09 - Locomotive Breath (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 05:26
10 - Living In The Past (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 03:27
11 - Protect And Survive (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 01:01
12 - Nothing Is Easy (Live - Paris, 22 Oct 1999) 05:16
13 - Wond'ring Aloud (Live - Acoustic Session In A Stately Home, Jan 2002) 01:54
14 - Life Is A Long Song (Live - Acoustic Session In A Stately Home, Jan 2002) 03:32
15 - A Christmas Song (Live - The Zurich Dressing Room Tapes, 13 Oct 1989) 03:05
16 - Cheap Day Return (Live - The Zurich Dressing Room Tapes, 13 Oct 1989) 01:12
17 - Mother Goose (Live - The Zurich Dressing Room Tapes, 13 Oct 1989) 01:57
18 - Dot Com (Live - 2 Meter TV Session, Holland, 19 Oct 1999) 04:28
19 - Fat Man (Live - 2 Meter TV Session, Holland, 19 Oct 1999) 05:06
20 - Some Day The Sun Won't Shine For You (Live - Class Of '68 Reunion, Jan 2002) 04:13
21 - Cheerio (Live - Hammersmith Apollo, 25 Nov 2001) 01:36
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Ian Anderson – concert and bamboo flutes, vocals, acoustic guitar, harmonica, mandolin on all tracks
Martin Barre – electric guitar, acoustic guitar on 01 to 14, 18, 19, 21, flute on 19
Andrew Giddings – keyboards, accordion on 01 to 14, 18, 19, 21
Jonathan Noyce – bass on 01 to 14, 18, 19, 21
Dave Pegg – mandolin, bass on 15 to 17
Doane Perry – drums, percussion on 01 to 14, 18, 19, 21
Mick Abrahams – electric guitar, acoustic guitar, vocals on 20
Glenn Cornick – bass on 20
Clive Bunker – drums on 20
Guest musicians:
James Duncan – drums on 14
Brian Thomas – violin on tracks 13 – 14
Justine Tomlinson – violin on 13, 14
Malcolm Henderson – viola on 13, 

Juliet Tomlinson – cello on 13, 14

Talvez não tenha havido tantos álbuns ao vivo do Tull - como Ian Anderson aponta em seu encarte, já se passaram dez anos desde o último, e houve apenas dois antes disso - mas com certeza houve muitos Tull títulos que brincam com a frase "Living in the Past", então é fácil perdoar fãs menos dedicados se eles decidirem que podem ter ouvido o lançamento do Fuel 2000 Living with the Past antes. Mas eles não o fizeram - é uma coleção de novas gravações ao vivo de 2001, em grande parte tiradas de uma apresentação no Hammersmith Apollo, em Londres, em novembro de 2001. O que torna esta apresentação ao vivo em particular digna de nota é que eles trazem de volta vários membros originais - Mick Abrahams, Glen Cornick, Clive Bunker e Dave Pegg - para participações especiais em algo que certamente irá encantar os seguidores de longa data da banda, que é realmente para quem este disco se destina. Nesse nível, isso funciona muito bem. Talvez o som seja um pouco limpo demais, com cada instrumento claramente definido e detalhado, e talvez a performance se incline mais para o profissional do que para o inspirado, mas é agradável mesmo assim, provando que Tull continuou sendo uma banda forte ao vivo mais de 30 anos depois. -- e para aqueles que os acompanham há anos, isso será tão bem-vindo quanto a visita de um velho amigo