Chrysilia: Et In Arcadia Ego 2017

 

Chrysilia é uma banda sinfônica de prog - folk - metal formada em Atenas, Grécia, em 2016.A banda foi fundada pela atriz musical e intérprete de rock Chryso e pelo compositor/tecladista

Elias Pero (Sovereign), mas eventualmente Chrysilia evoluiu para uma banda com um álbum de estreia completo. Nas fases iniciais do projeto, o produtor e multi-instrumentista Bob Katsionis (Firewind, Outloud) teve um papel importante na formação da banda. Ele arranjou e produziu a maior parte do álbum, junto com Elias Pero, Jim Loop e John Skalkotos, e também compôs uma das canções do álbum, "The Fifth Season", que é baseada em seu trabalho solo.
                                      

Chryso Stamatopoulou (em grego: Χρισό Σamatopoulou) é um cantor de rock grego, compositor,

atriz de teatro musical, treinadora vocal e vocalista da banda romântica de prog metal Chrysilia. Ela é conhecida principalmente por seus dois álbuns de estúdio de rock grego (San Anemos 2001 e Akatorthoto 2012), sua participação no popular programa de música ao vivo em horário nobre Amstel ao vivo na TV nacional grega por três temporadas, mas alcançou sucesso internacional com a banda de heavy metal Chrysilia em 2017. A banda recebeu ótimas críticas internacionalmente, especialmente pela voz e habilidades de composição de Chryso. Nos dias 21 e 22 de setembro de 2018, Chryso se apresentou no Herodes Atticus Odeon, um dos teatros mais históricos e prestigiados do mundo.

teatros, junto com a Orquestra Filarmônica de Praga e a Orquestra Estatal de Atenas em interpretações sinfônicas de hinos do rock clássico de Deep Purple, Led Zeppelin, Queen, Europe e muito mais. Ambos os shows no antigo teatro com capacidade para 5.000 pessoas esgotaram.
                                    

O álbum de estreia "Et in Arcadia ego" foi lançado pela Lion Music da Finlândia em outubro de 2017. É

um álbum conceitual inspirado na Arcádia (utopia) conforme é retratado no Renascimento. O álbum, tendo distribuição mundial, foi recebido com excelentes críticas internacionalmente, tendo sido comparado em qualidade a nomes como Avantasia, Ayreon, Eluveitie e Nightwish. É considerado um dos melhores álbuns de metal de 2017, baseado na complexidade cinematográfica por trás de melodias aparentemente cativantes e caracterizado

pela voz de Chryso, que já foi comparada com as melhores do gênero. No álbum, Chrysilia prestou suas homenagens a um dos carros-chefe do metal extremo da Grécia, Rotting Christ, cobrindo uma faixa de black metal de uma forma alternativa, folk / sinfônica.
                              

Após o evento de lançamento ao vivo do álbum com os progsters SL Theory, Chrysilia foi convidada para tocar ao vivo em

shows principais na Grécia e na Europa, incluindo Voices of the Mist em Atenas e o festival FemME em Eindhoven, NL. Os shows ao vivo de Chrysilia foram elogiados por serem dinâmicos, dramáticos e profissionais. Chrysilia optou por visualizar a maioria de suas músicas, tendo cinco videoclipes oficiais até o momento. Em 6 de dezembro de 2018, Chrysilia foi confirmada como convidada especial para o show em Atenas das lendas do rock britânico Uriah Heep.
                          

A formação da banda atualmente consiste em Chryso, Sergio Tellis, John Skalkotos e Nick Teteris.

Em 12 de dezembro de 2019, o segundo álbum completo foi anunciado para lançamento em 2020, sob a produção de Devon Graves (Psychotic Waltz). O primeiro single "Dragunera: Act II" foi lançado em 20 de novembro de 2020, acompanhado de um vídeo oficial.

ET EM ARCADIA EGO 2017

                                                

[ Quando o inverno miserável se impõe sobre nós, trazendo consigo resfriados corajosos

igualando a temperatura da Antártica (ou assim nós, ingleses, gostamos de pensar), nada melhor do que se trancar, enrolado no calor de um cobertor, com uma xícara de chá e um livro no qual você pode escapar por dias a fio . Você deseja escrever a história de sua própria 'História sem fim', com você mesmo como protagonista, pronto e disposto a conquistar tudo o que estiver em seu caminho.
                                                 

Elaborando o sonho desse escapista, Chrysilia destila seus contos de aventuras épicas em nove

faixas, prontas para o seu alimento na forma de 'Et In Arcadia Ego'. Uma pitada do épico Power Metal de Orden Ogan, uma pitada da composição de Tobias Sammet, uma gota da fineza Folk de Eluveitie e a essência de audácia e habilidade que só vem de uma orquestra talentosa? esses são os ingredientes secretos que Chrysilia usou para preparar seu álbum de estreia, um trabalho magistral que até mesmo os veteranos da cena teriam inveja.
                         

É mais ou menos na metade do caminho, durante 'Arcadia', quando você percebe que esqueceu totalmente que está apenas

ouvindo um disco e não viajando por terras misteriosas em buscas desconhecidas, escrevendo histórias ainda a serem contadas. As complexas composições que compõem esta ambiciosa estreia parecerão simplistas à primeira ouvida, mas à medida que repete a sua viagem uma segunda, terceira e quarta vez, irá sentir-se perdido nas estruturas, um labirinto de sons que se tornam imagens que se sobrepõem. em torno dos vincos internos de sua mente.
                                                 

A faixa titular é grandiosa, um instrumental de seis minutos capaz de causar terremotos sísmicos em sua mente enquanto explosões coloridas de sua imaginação acontecem enquanto violinos e teclas travam guerra com Folk

tradições. A faixa homônima é um zoológico mágico de belos sons; o violinista Odysseas brilha como as estrelas nas bandas sonoras, complementando a performance vocal hipnotizante de Chryso, que é metade da equipa visionária, juntamente com Elias Pero, por detrás da exibição ambiciosamente hábil que nos lava ao longo do álbum.
                            

Misturando as tradições do Folk e do Clássico em um tornado de Metal Sinfônico, Chrysilia

elaborou a história que o Nightwish tem lutado para contar por toda a sua existência, e ainda assim, esta é apenas sua primeira incursão na narrativa. Simplificando, esta é uma obra-prima.]
Jack Press (ROCKTOPIA) ]
                             

Chrysilia – Et In Arcadia Ego
Rótulo: Lion Music – nenhum
Formato: CD, Álbum
País: Grécia
Lançamento: 12 de outubro de 2017
Gênero: Rock
Estilo: Symponic, Prog, Melodic Metal

TRACKS

                            

01. By The Gates Of Ypsus    6:20
02. The Menalon Trail    4:49
03. Desperate Wings    5:08
04. Arcadia    4:34
05. Et In Arcadia Ego    6:05
06. Chrysilia    5:23
07. Altar Of Silence    4:38
08. King Of A Stellar War    5:50
09. The Fifth Season    5:39
10. Desperate Wings (Orchestral Version)    5:08

LETRA DE KING OF A STELLAR WAR

 

                         

O rei do domínio interior
O círculo dos amantes perdidos
Aqueles que iniciam a monarquia
Melodias daqueles que desistiram do fantasma

Um novo soberano
Filho do primeiro rei
Após a praga da convulsão
Vestido com armadura serrilhada

Descendente sensual
Do amor carnal
Semáforo
De tudo sobrenatural almas
Casadas
Com a guerra divina
Rei de uma guerra estelar

Dedicado ao voto de seu pai
Jura no poder baixar
Asilo em seu mundo
Deslumbra suas hordas
Emeron

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

J. Geils Band - Geleen, Netherlands, Pinkpop Festival 1980

Track List:

01 Just Can't Wait

02 Come Back

03 Sanctuary

04 One Last Kiss

05 Peaches Tree

06 Love Stinks

07 Looking For A Love

08 Give It To Me

09 Whammer Jammer

10 (Ain't Nothin' But A) Houseparty

11 Where Did Our Love Go

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

Moody Blues - Greatest Hits (1989) + Bonus Tracks

 

The Moody Blues é uma banda inglesa de rock psicodélico originalmente de Erdington, na cidade de Birmingham. Os membros fundadores Michael Pinder e Ray Thomas realizaram um som inicialmente baseado em rhythm and blues em Birmingham em 1964 junto com Graeme Edge e outros, e mais tarde se juntaram a John Lodge e Justin Hayward enquanto inspiravam e evoluíam o estilo de rock progressivo. Entre suas inovações estava uma fusão com a música clássica, principalmente em seu álbum seminal de 1967, 'Days of Future Passed', que apresenta sua faixa clássica de todos os tempos "The Night: (Nights in White Satin)" . 

Embora sejam mais conhecidos hoje por seus álbuns e singles exuberantes, liricamente e musicalmente profundos (alguns diriam bombásticos) da era psicodélica, o Moody Blues começou como um dos melhores combos baseados em R&B da invasão britânica. 

A história do Moody Blues começou em Birmingham, Inglaterra, onde uma das bandas de maior sucesso naquela época era El Riot and the Rebels, co-fundada por Ray Thomas (gaita, vocais) e Mike Pinder (teclados, vocais). Pinder deixou a banda, primeiro para um show com Jackie Lynton e depois para o Exército. Em maio de 1963, ele e Thomas se reuniram sob os auspícios dos Krew Cats. Eles foram bons o suficiente para conseguir shows no exterior, na Alemanha, onde as bandas de rock inglesas estavam na moda. Após seu retorno a Birmingham em novembro de 1963, todo o cenário musical inglês foi ocupado por 250 grupos, todos competindo por shows em talvez uma dúzia de clubes. Thomas e Pinder decidiram tentar se tornar profissionais, recrutando membros de alguns dos melhores grupos que trabalham emBirmingham. Isso incluiu Denny Laine (vocal, guitarra), Graeme Edge (bateria) e Clint Warwick (baixo, vocal). O Moody Blues fez sua estreia em Birmingham em maio de 1964 e rapidamente ganhou a atenção e mais tarde os serviços do gerente Tony Secunda. Uma grande turnê foi agendada rapidamente, e a banda conseguiu um contrato no Marquee Club, que resultou em um contrato com a Decca Records da Inglaterra menos de seis meses após sua formação. O primeiro single do grupo, "Steal Your Heart Away", lançado em setembro de 1964, não tocou nas paradas britânicas. . 

Seu segundo single "Go Now", lançado em novembro de 1964, atendeu a todas as expectativas e muito mais, alcançando o primeiro lugar na Inglaterra; na América, atingiu o número 10. Acompanhá-lo foi mais fácil falar do que fazer. Apesar de suas composições incipientesesforços e o acesso que tiveram às demos americanas, esta versão do Moody Blues nunca teve outro sucesso. No final da primavera de 1965, a frustração era palpável dentro da banda. O grupo decidiu fazer seu quarto single, "From the Bottom of My Heart", uma experiência com um som diferente. Infelizmente, o single alcançou apenas o número 22 nas paradas britânicas após seu lançamento em maio de 1965. No final das contas, a rotina da turnê, juntamente com as tensões enfrentadas pelo grupo, tornou-se demais para Warwick, que saiu na primavera de 1966 e, por Agosto de 1966 Laine também partiu. Warwick foi substituído por John Lodge. Sua introdução à banda foi seguida no final de 1966 pela adição de Justin Hayward. . 

O Moody Blues reconstituído começou a se manter à tona financeiramente, principalmente tocando na Europa, gravando um single ocasional. Sua grande chance veio da Deram Records, uma marca de seu selo Decca, que em 1967 decidiu que precisava de um disco de longa duração para promover seu novo "Deramic Stereo". Os Moody Blues foram escolhidos para o projeto proposto, uma versão rock da New World Symphony de Dvorak, e imediatamente convenceram o produtor e o engenheiro a abandonar o material de origem e permitir que o grupo usasse uma série de suas próprias composições que representavam um "arquétipo" dia", de manhã à noite. Usando as faixas estabelecidas pela banda e orquestradas pelo maestro Peter Knight, o álbum resultante 'Days of Future Passed' tornou-se um marco na história da banda. A mistura de rock e sons clássicos era uma novidade, e a princípio intrigou a gravadora, mas eventualmente o disco foi lançado. Este álbum, e seus singles "Nights in White Satin" e "Tuesday Afternoon", ligaram-se diretamente aos lados musicais do Summer of Love e suas consequências. Em 'Search of the Lost Chord' (1968), abandonou a orquestra em favor do Mellotron, que rapidamente se tornou parte de seu som característico. . 

Na época de 'To Our Children's Children's Children', de 1969, o grupo se viu encurralado. Trabalhando no estúdio com o processo de overdub, eles criaram álbuns que eram essencialmente o trabalho de 20 ou 30 Moody Blues. A partir de 'A Question of Balance' (1970), o grupo fez odecisão de gravar álbuns que eles pudessem tocar em shows, reduzindo sua dependência de overdubbing e endurecendo seu som. Com o lançamento de 'Seventh Sojourn' (1972), a tensão de fazer turnês e gravar constantemente por cinco anos estava começando a cobrar seu preço e, após uma extensa turnê internacional, a banda decidiu fazer uma pausa no trabalho conjunto, que acabou durando cinco anos. Durante esta época, Hayward e Lodge gravaram um álbum de dueto de muito sucesso, 'Blue Jays' (1975), e todos os cinco membros fizeram álbuns solo. Em 1977, porém, os membros do grupo tomaram a decisão de se reunir, processo complicado pelo fato de Pinder ter se mudado para a Califórnia naquele período. Embora todos os cinco tenham participado do álbum resultante, 'Octave' (1978), houve tensões durante sua gravação, e Pinder ficou infeliz o suficiente com o LP para se recusar a fazer uma turnê com a banda. A turnê de reunião foi um sucesso, com Patrick Moraz (ex-Yes) contratado para substituir Pinder nos teclados, e o álbum liderou as paradas. .

O álbum seguinte do grupo, 'Long Distance Voyager' (1981), foi ainda mais popular, embora nessa época um cisma estivesse começando a se desenvolver entre a banda e a comunidade crítica. Embora eles continuassem a alcançar os níveis intermediários das paradas, e até mesmo ascendessem razoavelmente perto do topo com o single de Hayward "In Your Wildest Dreams" (1986), o Moody Blues não estava mais nem perto da vanguarda da música. No final da década de 1980, eles eram vistos como um ato nostálgico, embora com grande público. Em 1989, Threshold lançou um álbum de Greatest Hits em vinil e CD (conforme postado aqui). Em 1994, um conjunto de quatro CDs chamado 'Time Traveller' foi lançado. Um novo esforço de estúdio, 'Strange Times', seguido em 1999 e 'Live at the Royal Albert Hall' 2000 seguido um ano depois.

. "Greatest Hits" lançado pela Threshold em 1989 é mais como um sumário do que uma antologia completa. Uma mistura de canções do auge da banda no final dos anos 60/início dos anos 70 e seu período de "retorno" do início dos anos 80, ele perde alguns destaques importantes. Por exemplo, o clássico da banda de 1965, "Go Now", não é visto em lugar nenhum. Nem são pérolas como "New Horizons" e "For My Lady", para citar alguns. Não há nada de errado com as músicas que foram incluídas aqui, apenas não há o suficiente para fazer desta uma coleção representativa. É claro que o lançamento do vinil tinha uma desculpa com suas limitações de comprimento, mas certamente quando a versão em CD foi lançada, Threshold poderia ter adicionado essas faixas como extras. Consequentemente, Tomei a liberdade de adicioná-los a este post como faixas bônus. Da mesma forma, deve-se notar também que duas das faixas incluídas são re-makes (Isn't Life Strange & Questions) e, na minha opinião, não tão boas quanto as originais. 

Discografia: 

1965: The Magnificent Moodies 

1967: Days of Future Passed 

1968: In Search of the Lost Chord 

1969: On the Threshold of a Dream 

1969: To Our Children's Children's Children 

1970: A Question of Balance 

1971: Every Good Boy Deserves Favour 

1972: Seventh Sojourn 

1978: Octave 

1981: Long Distance Voyager 

1983: The Present 

1986: The Other Side of Life 

1988: Sur La Mer 

1991: Keys of the Kingdom 

1999: Strange Times 

2003: December . 

Track Listing 

01 - Your Wildest Dreams* - 4:51 

02 - The Voice* - 5:17 

03 - Gemini Dream* - 4:09 

04 - The Story In Your Eyes - 3:06 

05 - Tuesday Afternoon - 4:53 

06 - Isn't Life Strange (1988 version) - 6:41 

07 - Nights in White Satin - 7:39 

08 - I Know You're Out There Somewhere* - 6:39 

09 - The Other Side of Life* - 6:52 (not on vinyl LP (Europe only) 

10 - Ride My See-Saw - 3:47 

11 - I'm Just a Singer (In a Rock and Roll Band) - 4:20 

12 - Question (1988 version) - 5:45 

[Bonus Tracks] 

13 - Go Now - 3:14 

14 - New Horizons - 5:10 

15 - For My Lady - 3:57 .  

Membros da banda:

Justin Hayward (Guitarra/Vocal) 

John Lodge (baixo/vocal) 

Graeme Edge (bateria) 

Ray Thomas (flautas, gaitas, vocais) 

Mike Pinder (teclados/vocais) 

* Patrick Moraz (Teclados) . 

MUSICA&SOM

Leon Russell - Carney (1972) + Bonus Tracks

 

Com sua cartola de marca registrada, cabelo bem abaixo dos ombros, uma barba longa e exuberante, um sotaque de Oklahoma e seus dedos espirrando acordes de piano de dois punhos, o futuro membro do Hall da Fama do Rock and Roll, Leon Russell, era uma figura extravagante no início dos anos 1970 . Ele gravou seu primeiro single de sucesso "Tight Rope" com o lançamento de seu terceiro e mais bem-sucedido álbum, Carney, em 1972, que alcançou o segundo lugar na Billboard Hot 200.

Dois anos antes, Russell já havia tocado em centenas de canções como um dos melhores músicos de estúdio de Los Angeles. O pianista, guitarrista, compositor e líder de banda nascido em Oklahoma liderou a banda Mad Dogs & Englishmen de Joe Cocker, apareceu no concerto de George Harrison em 1971 para Bangladesh na cidade de Nova York e compôs vários sucessos de sua autoria. Ele estava na Wall of Sound Orchestra de Phil Spector e tocou em sessões para Frank Sinatra, Sam Cooke, Aretha Franklin, Ventures e Monkees, entre muitos outros.

Mas foi o Carney de primeira linha que colocou Russell na liga dos músicos extraordinários. O soulful root-rock cede lugar à estonteante psicodelia neste, o álbum mais famoso de Russell. Seu maior sucesso de todos os tempos, "Tight Rope", leva a "Out in the Woods", "Cajun Love Song", "Roller Derby" e muito mais!

O álbum não decepcionou os seguidores de Russell, a lista original de canções exibindo a estranheza e o espírito musicalmente aventureiro de Russell. Em nenhum lugar o espírito livre de Russell é mais aparente do que na deliciosa “Tight Rope”, o single de sucesso do álbum e um improvável sucesso de rádio que apresentava ritmos sincopados, vocais escalonados e uma trilha sonora minimalista sobre o que é uma metáfora para a vida vivida sob os holofotes. 

“Out In the Woods” oferece uma vibração de blues do pântano com vocais de Russell duplo (efetivamente cantando paralelo a ele mesmo) e uma vibração geral enraizada, enquanto “Cajun Love Song” sai do bayou e entra na Bourbon Street com uma melodia contagiante e patoá vocal hipnotizante. "Roller Derby" (ou às vezes rotulado como Queen Of The Roller Derby) oferece um som R&B de Nova Orleans acelerado semelhante com vocais emocionantes, piano honky-tonk e backing vocals de tirar o fôlego.

Muitos críticos, tanto na época quanto mais recentemente na reavaliação de Carney, rejeitaram o segundo lado do álbum como muito influenciado psicodélicamente, o que, honestamente, estaria terrivelmente desatualizado em 1972. Além da abertura instrumental do segundo lado, voo de fantasia que é a faixa-título, ou talvez o sinuoso e bizarro “Acid Annapolis”, muito do lado dois de Carney é tão bem elaborado e imaginativo quanto o outro lado . “If the Shoe Fits” é uma brincadeira divertida e de ritmo médio com bastante ruidosa batida de piano, enquanto “This Masquerade”, que se tornaria um hit do Top 10 alguns anos depois, quando gravada pelo guitarrista de jazz George Benson, é uma balada jazz-soul ambiente com letras sussurradas e ornamentos elegantes. O álbum mais próximo, “Magic Mirror”, é uma balada em tons de azul com teclados suaves e vocais assombrados.

Russell escreveu dezenas de sucessos para outros, entre eles "Superstar" (escrito com Bonnie Bramlett) para os Carpenters, "Delta Lady" para Joe Cocker e "This Masquerade", para George Benson. Sua própria versão de "This Masquerade" é apresentada no Carney. Mais de 100 artistas gravaram "A Song for You", que Russell disse ter escrito em 10 minutos. A gravação da música por Ray Charles em 1993 recebeu um prêmio Grammy.

Infelizmente, a vida de Russell como musa e artista musical terminou com sua morte aos 74 anos em 13 de novembro de 2016, em sua casa em Nashville. Ele será lembrado para sempre por fazer uma paleta ampla e sofisticada de música americana soar caseira e natural [Extraídos de thatdevilmusic.com  e elusivedisc.com ]

Como de costume, estou incluindo a capa completa do álbum para os formatos de vinil e CD. Para adoçar o acordo, pensei em incluir várias faixas ao vivo de seu show na Long Beach Arena, na Califórnia, realizado em 28 de agosto de 1972.

'Carney' foi o lançamento do álbum de assinatura de Russell ao lado de seu primeiro álbum autointitulado, que também apresentou muitos de seus sucessos populares. Talvez eu possa postar esse álbum em um estágio posterior.

Lista de músicas

01. Tight Rope - 2:58

02. Out In The Woods - 3:35

03. Me And Baby Jane - 3:52

04. Manhattan Island Serenade - 3:24

05. Cajun Love Song - 3:08

06. Roller Derby - 2:21

07. Carney - 0:46

08. Acid Annapolis - 2:48

09. If The Shoe Fits - 2:21

10. My Cricket - 2:55

11. This Masquerade - 4:21

12. Magic Mirror - 4:54

13. Roller Derby-Roll Away The Stone (Bonus Live 1972)

14. Out In The Woods (Bonus Live 1972)

Pessoal:

- Leon Russell (Claude Russell Bridges) - vocais, guitarra, baixo, piano, produtor

- Don Preston - guitarras, backing vocals

- Joey Cooper - guitarras, backing vocals

- John Gallie - órgão

- Carl Radle - baixo

- Chuck Blackwell - bateria

-Jim Keltner - bateria

- Patrick, Phyllis, Mary Anne, Wacy - backing vocals

MUSICA&SOM

FADOS do FADO ...letras de fado...

 

A cor dos olhos que gosto

Alexandre Fontes / António Severino

Repertório de António Severino

A cor dos olhos que eu gosto
Estão comigo dia a dia;
São os mais lindos aposto
Nunca me dão um desgosto
Deles só tenho alegria

Eles são a minha luz / Encanto dos olhos meus
O seu olhar me seduz / São também a minha cruz
Que me foi dada por Deus

Todos os dias eu beijo / Seus olhos com fé sentida
Outros assim eu não vejo / De vê-los sinto desejo
Juntos de mim toda a vida

Tão brilhantes tão formosos / Têm p’ra mim raro brilho
Esses olhos misteriosos / Tão belos e amorosos
São os olhos dos meus filhos

A correr

Manuela de Freitas / Alain Oulman *o pião*

Repertório de Camané

Corre a gente decidida / P'ra ter a vida que quer

Sem repararmos que a vida / Passa por nós, a correr

Às vezes até esquecemos / Nessa louca correria

Porque motivo corremos / E p'ra onde se corria

Buscando novos sabores / Corre-se atrás de petiscos
Quem corre atrás de valores / Corre sempre grandes riscos

E dá prazer escorraçado / Correr de forma diferente
Há quem seja acorrentado / Por correr contra a corrente

Num constante corropio / Já nem sequer nos ocorre
Que a correr até o rio / Chegando ao mar, também morre

Ou atrás do prejuizo / Ou à frente da ameaça
Corremos sem ser preciso / E a correr a vida passa

Percorrendo o seu caminho / Correndo atrás do sentido
Há quem dance o corridinho / Eu canto o fado corrido

E o que me ocorre agora / P'ra não correr qualquer p'rigo

É correr daqui p'ra fora / Antes que corram comigo;

Vou correr daqui p'ra fora / Antes que corram comigo

A cruz

Manuel Andrade / Pedro Rodrigues *fado primavera*
Repertório de Maria João Quadros

Aquela cruz de pau-santo
Onde um Cristo de marfim
Se contorce em agonia
Faz-me lembrar tanto, tanto
Essa cruz que trago em mim
Essa cruz pesada e fria

De mil rosas coloridas
Era o caminho trilhado / Que o teu olhar me mostrou
Fizeram-se as rosas feridas
E o caminho desolado / Num calvário se tornou

O vento levou-me tudo
E a sua suave brisa / Tornou-se em dorido pranto
Consola-me, quedo e mudo
Esse Cristo que agoniza / Em sua cruz de pau-santo

DISCOS DE ÊXITOS

 

                                                 Cutting Crew - The Best Of

Faixas:

01 - (I Just) Died In Your Arms
02 - Any Colour
03 - Fear Of Falling
04 - Everything But My Pride
05 - Contact High
06 - Tip Of Your Tongue
07 - One For The Mockingbird
08 - I've Been In Love Before
09 - Life Is A Dangerous Time
10 - Don't Look Back
11 - The Scattering [Edited Version]
12 - Christians13 (I Just) Died In Your Arms (Extended Remix)
14 - Reach For The Sky
15 - (Between A) Rock And A Hard Place
16 - If That's The Way You Want It

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Guns N' Roses - New Best Ballads (2000)

Faixas:

01 - Don't Cry 4:43
02 - November Rain 8:52
03 - Knockin' On Heaven's Door 5:35
04 - Patience 5:52
05 - Since I Don't Have You 4:19
06 - Estranged 9:23
07 - So Fine 4:06
08 - Live And Let Die 3:01
09 - You Ain't The First 3:34
10 - Civil War 7:37
11 - Dust N' Bones 4:58
12 - The Garden 5:16
13 - Sweet Child O'Mine

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