Santana - 1969-02-14 - San Francisco

 

Santana 

1969-02-14

Fillmore West

San Francisco, CA, USA

Soundboard Recording

320 kbps

Artwork Included

01: Waiting

02: Treat

03: Evil Ways

04: Shades Of Time

05: Savor

06: Jingo

Década de 1960 - #3:  Carlos Santana já era uma lenda antes mesmo de sua banda lançar seu primeiro álbum. Emergindo da cena musical de São Francisco em 1967, Santana era conhecido na Bay Area por suas apresentações ao vivo em locais como o Fillmore. Em agosto de 1969, pouco antes do lançamento de seu álbum de estreia, a banda tocou em Woodstock e emergiu como estrela no cenário nacional. O disco alcançou a 4ª posição nas paradas da Billboard, com o single Evil Ways subindo para a 9ª posição. Esta gravação da mesa de som captura Santana cerca de 5 meses antes de Woodstock e do lançamento do primeiro álbum da banda, em sua casa em São Francisco, em 14 de fevereiro de 1969

BOB DYLAN - DYLAN REVISITED: ALL TIME BEST, DISC THREE (2016)

 

BOB DYLAN
''DYLAN REVISITED: ALL TIME BEST, DISC THREE''
2016
384:12
**********
DISC ONE
01 - Song To Woody 02:41
02 - Blowin' In The Wind 02:46
03 - Don't Think Twice, It's All Right 03:38
04 - A Hard Rain's A-Gonna Fall 06:50
05 - The Times They Are A-Changin' 03:12
06 - One Too Many Mornings 02:38
07 - All I Really Want To Do 04:03
08 - It Ain't Me Babe 03:33
09 - My Back Pages 04:22
10 - Subterranean Homesick Blues 02:19
11 - Maggie's Farm 03:55
12 - Mr. Tambourine Man 05:25
13 - Like A Rolling Stone 06:07
14 - Highway 61 Revisited 03:25
15 - Queen Jane Approximately 05:26
16 - Positively 4th Street 04:08
17 - Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again 07:03
18 - Rainy Day Women #12 & 35 04:34
*****
DISC TWO
01 - I Want You 03:05
02 - Just Like A Woman 04:50
03 - All Along The Watchtower 02:32
04 - I'll Be Your Baby Tonight 02:38
05 - I Threw It All Away 02:23
06 - Lay Lady Lay 03:18
07 - Tonight I'll Be Staying Here With You 03:22
08 - This Wheel's On Fire 03:49
09 - You Ain't Goin' Nowhere 02:42
10 - Wigwam 03:07
11 - If Not For You 02:40
12 - The Man In Me 03:05
13 - I Shall Be Released 03:02
14 - Watching The River Flow 03:34
15 - Knockin' On Heaven's Door 02:29
16 - On A Night Like This 02:56
17 - Forever Young (Slow Version) 04:55
18 - Most Likely You Go Your Way (And I'll Go Mine) 04:14
19 - Tangled Up In Blue 05:40
20 - Simple Twist Of Fate 04:16
21 - Hurricane 08:32
*****
DISC THREE
01 - Mozambique 03:00
02 - One More Cup Of Coffee 03:44
03 - Changing Of The Guards 06:36
04 - Gotta Serve Somebody 05:24
05 - Precious Angel 06:30
06 - Jokerman 06:15
07 - Sweetheart Like You 04:33
08 - The Groom's Still Waiting At The Altar 04:03
09 - Every Grain Of Sand 06:13
10 - Tight Connection To My Heart 05:20
11 - Brownsville Girl 11:02
12 - Silvio 03:05
13 - Everything Is Broken 03:13
14 - Ring Them Bells 03:00
15 - Most Of The Time 05:03
*****
DISC FOUR
01 - Under The Red Sky 04:08
02 - Dignity 05:35
03 - Not Dark Yet 06:27
04 - Trying To Get To Heaven 05:20
05 - Things Have Changed 05:07
06 - Make You Feel My Love 03:31
07 - Summer Days 04:51
08 - Po' Boy 03:04
09 - Someday Baby 04:53
10 - When The Deal Goes Down 05:00
11 - Workingman's Blues #2 06:05
12 - Beyond Here Lies Nothin' 03:49
13 - I Feel A Change Comin' On 05:23
14 - Duquesne Whistle 05:41
15 - Long And Wasted Years 03:45
16 - That Lucky Old Sun 03:34
*****
DISC FIVE
01 - Dink's Song 04:38
02 - Worried Blues 02:37
03 - Mama, You Been On My Mind 02:55
04 - Farewell, Angelina 05:25
05 - I'll Keep It With Mine 03:44
06 - Lay Down Your Weary Tune 04:34
07 - It Takes A Lot To Laugh, It Take A Train To Cry 03:27
08 - Tell Me, Momma 04:49
09 - All You Have To Do Is Dream (Take 2) 03:19
10 - Pretty Saro 02:15
11 - Blind Willie McTell 05:51
12 - Abandoned Love 04:27
13 - Series of Dreams 06:23
14 - Born In Time 04:11
15 - Cold Irons Bound 05:43
16 - Mississippi 06:03
17 - High Water (For Charley Patton) (Live) 06:42

MUSICA&SOM

Alice Cooper - Rock

 

“Breadcrumbs” é uma homenagem a alguns dos heróis do Garage Rock de sua cidade natal, Detroit. Inspirado pela cena punk da cidade no final dos anos 60 e início dos anos 70, Alice Cooper, nascido em Detroit, retorna às suas raízes e ao som de garagem cru que seus fãs amam.

Produzido por Bob Ezrin, o EP consiste em 6 gravações inéditas, apresenta músicos cult de Detroit, incluindo Johnny “Bee” Badanjek do Detroit Wheels, Mark Farner do Grand Funk e Wayne Kramer do MC5, e foi gravado no Rust Belt Studios, em Detroit.

A abertura “Detroit City 2020”, uma reescrita atualizada de “Detroit City” de “The Eyes Of Alice Cooper” de 2003, dá o tom para o EP. Junto com a própria versão de Alice sobre clássicos do punk de Detroit, como “Your Mama Won't Like Me” de Suzi Quatro, “East Side Story” de Bob Seger, “Sister Anne” do MC5 e “Devil With A Blue Dress On” de Shorty Long também. como “Chains Of Love” dos Dirtbombs, o EP também apresenta o novo original de Alice Cooper “Go Man Go”.

Estão incluídos covers de “Sister Anne” de MC5, “Your Mamma Won't Like Me” de Suzi Quatro e “Devil With a Blue Dress” de Mitch Ryder e Detroit Wheels. Cooper é acompanhado nas gravações por Wayne Kramer do MC5, o cantor de jazz Paul Randolph, o ex-membro do Grand Funk Railroad Mark Farner, o ex-baterista do Detroit Wheels Johnny "Bee" Badanjek e Mick Collins.

Cooper delineou seus planos de lançamento em março, explicando que decidiu se concentrar na música de sua cidade natal. “Há um certo som de Detroit que procuramos”, disse ele. “É indefinível. Há uma certa quantidade de R&B nele. Há uma certa quantidade de Motown nele. isso se transforma em rock de Detroit. Sinto que se explorarmos todos os músicos de Detroit, vamos encontrar esse som.”

Breadcrumbs

BIGLIETTO PER L'INFERNO • Tra L'Assurdo E La Ragione • 2009 • Italy [Rock Progressivo Italiano]

 

BIGLETTO PER L'INFERNO iniciou suas atividades em 1972 e, até a separação no final de 1975, eram uma excelente banda no palco. Seus shows eran cheios de energia e talento musical, gravaram apenas um álbum, o excelente "Biglietto per L'Inferno", em 1974. Um segundo trabalho foi gravado, "Il Tempo della Semina", mas, devido à falência da gravadora Trident Records, só foi lançado em 1992, graças à Mellow Records. Em 2007 por iniciativa dos membros originais Giuseppe "Pilly" Cossa (piano, acordeão) e Mauro Gnecchi (bateria, percussão) um novo projeto intitulado BIGLIETTO PER L'INFERNO.Folk foi criado para algumas apresentações ao vivo apresentando o antigo repertório da banda e em 2009 a banda lançou um novo álbum pelo selo independente BTF trazendo novos arranjos das peças históricas, "Tra L'Assurdo e la Ragione" (Entre o absurdo e a razão). A formação conta ainda com Enrico Fagnoni (baixo), Ranieri "Ragno" Fumagalli (flautas, ocarinas, trompas), Carlo Redi (bandolim, violino), Renata Tomasella (flautas, ocarinas) e Franco Giaffreda (guitarra elétrica e acústica). O vocalista original Claudio Canali se aposentou da vida mundana e se tornou monge da Ordem de São Bento, então os vocais principais são fornecidos por uma cantora, Mariolina Sala. De qualquer forma o antigo vocalista deu sua benção ao novo projeto e "Fra'" Claudio aparece como convidado especial em duas faixas do álbum. Outro integrante original da banda, Giuseppe "Baffo" Banfi, atuou como produtor auxiliando a banda no estúdio.

Os novos arranjos apresentam influências Folk, mas respeitam o espírito das composições antigas. Mazurcas e tarantelas, jigs e reels se misturam de alguma forma com Hard Rock e o resultado é uma mistura bem trabalhada e equilibrada de sons frescos e sugestões vintage. A faixa título do álbum, é uma peça antiga e nunca gravada antes, é uma espécie de canção infantil divertida, cheia de energia e loucura alegre que de alguma forma retratava a boa vibração dessa formação, principalmente no palco. Confira!

                           

Tracks:

1. Il Tempo Della Semina (7:52)

2. Il Nevare (6:53)

3. Tra L'assurdo E La Ragione (3:25)

4. L'amico Suicida (2:40)

5. L'arte Sublime Di Un Giusto Regnare (4:51)

6. Una Strana Regina (7:04)

7. Ansia (5:29)

8. Confessione (7:05)

9. Tarantella Integrale (1:55)

Time: 47:14

Musicians:

- Mariolina Sala / vocals

- Claudio Canali / vocals, flute

- Franco Giaffreda / acoustic & electric guitars

- Carlo Redi / mandolin, violin

- Giuseppe Cossa / piano, harpsichord

- Renata Tomasella / flute, ocarina, bagpipes

- Ranieri Fumagalli / flute, ocarina, pipe

- Enrico Fagnoni / electric & acoustic basses

- Mauro Gnecchi / drums, percussion

MUSICA&SOM

SENHAS / PASSWORDS

● makina

● progfriends

● progsounds

CRONOLOGIA

(2005) Live 1974《

》Vivi. Lotta. Pensa. (2015)

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CANTINA SOCIALE • Cum Lux • 2009 • Italy [Rock Progressivo Italiano]

 

Este é o segundo álbum da CANTINA SOCIALE que esperou cerca de sete anos para ser lançado depois da sua estréia "Balene". A faixa de abertura é bastante brilhante e oferece muito mais do que foi proposto em seu primeiro trabalho. Todo o poder da banda está presente; e o fã do gênero RPI deve ficar definitivamente submerso com os ótimos vocais e a excelente instrumentação. É um grande início de fato!

A boa sensação continua com "Goccia": uma faixa estranha cheia de fantasia e originalidade. Complexa e intrincada, deve agradar a qualquer amante de RPI em sua busca pelo genuíno Prog italiano. "Il Popolo Dei Coriandoli" é um tanto cacofônico e bastante difícil de digerir, receio, mas mais coisas boas aguardam o ouvinte.

A pièce de résistance é a faixa épica e título "Cum Lux". Cerca de vinte minutos de música extravagante, grotesca, pastiche e complexa. Oferece ângulos extremamente positivos suficientes para serem apreciados. A parte final do coro pode soar bem, mas é muito curta para ser totalmente apreciada. Como um todo, "Cum Lux" é uma ótima Música Progressiva. Com a maioria dos ingredientes que você pode imaginar. 

Em resumo "Cum Lux" deve ser documentado como outro álbum original da CANTINA SOCIALE. Não é uma audição diária e certamente não é para todos. Toda a atenção e tempo e eventualmente recompensando-o com musicalidade desafiadora e teatral. Confira!

                                

Tracks:

1. Unonessunocentomila (6:55)  ◇

2. Goccia (8:02)  ◇

3. Il Popolo Dei Coriandoli (6:51)  ◇

4. 7 Piccoli Indiani (11:01)

5. Kantele (7:26)

6. Cum Lux (20:36)

7. Luce (2:51)

Time: 66:42

Musicians:

- Iano Nicolò / lead vocals, percussion

- Marina Gentile / guitars

- Rosalba Gentile / keyboards

- Carla Viarengo / sax, vocals

- Marco Trissini / drums

- Gianno Grasso / bass, sax

- Elio Sesia / guitars, bass

 

MUSICA&SOM

SENHAS / PASSWORDS

● makina

● progfriends

● progsounds

CRONOLOGIA

(2002) Balene《

》Caosfera (2017)

Bandas Raras de um só Disco (Jodo - Guts (1971)

 

Não se sabe ao certo se essa banda era originalmente da Nova Zelândia ou se seus membros eram de lá mas a formaram na Inglaterra.

Eles foram apoiados por um time de gente grande, muito grande. O produtor foi Derek Lawrence, o mesmo dos primeiros discos do Deep Purple, do Wishbone Ash e do Flash, só prá citar alguns.

O engenheiro foi Martin Birch, outro que sempre trabalhou com o Purple, e o estúdio foi o "De Lane Lea", usado pelo Purple mas também pelos Beatles, Stones, Hendrix... 

Esse álbum acabou sendo lançado não no Reino Unido, como seria de esperar, mas nos EUA pelo sêlo Decca.

Depois disso sabe-se que excursionaram com a banda Orang-Utan e o vocalista Jordan foi o único a usar seu verdadeiro nome no projeto "Green Bullfrog", liderado por Ritchie Blackmore. Fora isso, não há muita informação sobre sua origem nem sobre que fim teriam levado. O fato é que esse disco é um hard rifeiro excelente que merece estar na coleção de todo bom fã.

Integrantes.

Earl Jordan (Vocais)
Jon Taylor (Guitarra)
Rod Alexander (Baixo)
William E. Kimber (Bateria)

MUSICA&SOM

Brandon Seabrook’s Epic Proportions – Brutalovechamp (2023)

 

Brandon Seabrook consolidou-se há muito tempo como um pilar do fértil underground de vanguarda DIY do Brooklyn, a mesma cena ancorada por guitarristas improvisadores como Mary Halvorson, Ava Mendoza e Marc Ribot. Embora cada um desses visionários tenha criado seu próprio nicho singular derivado de formas do idioma centrado no jazz, Seabrook ocupa mundos sonoros próprios. É jazz? Metal? Clássico? Gente? Punk? É tudo isso – geralmente ao mesmo tempo.
Independentemente disso, poucos artistas têm amplitude de comando, intensidade de hipervelocidade e toque idiossincrático tanto na guitarra quanto no banjo. Em uma palavra, Seabrook destrói. Álbuns como In the Swarm , de seu trio com Cooper-Moore e Gerald Cleaver, e Convulsionaries , de seu grupo de cordas com…

MUSICA&SOM

…Henry Fraser e Daniel Levin são carrascos carregados de compassos que demonstram a razão de ser de Seabrook: esmagar o ouvinte até a submissão com extrema fisicalidade.

Brutalovechamp é uma fera diferente e afirma a sensibilidade prolífica e destruidora de fronteiras de Seabrook. Ele mostra que pode diminuir sua assinatura de notas de guitarra e riffs, favorecendo uma abordagem decididamente mais sutil - pelo menos para ele.

Embora Epic Proportions de Seabrook contenha três membros que ajudaram a alimentar a mania vertiginosamente complexa e corrosiva do avant-metal de Die Trommel Fatale de 2017, este novo grupo tem sua própria voz distinta. O disco apresenta um conjunto remodelado que combina os músicos do Die Trommel Fatale (violoncelista Marika Hughes; o contrabaixista Eivind Opsvik; o mestre da eletrônica e voz Chuck Bettis; e o baterista e multi-instrumentista Sam Ospovat) com os recém-chegados Nava Dunkelman (percussão, glockenspiel, voz) , Henry Fraser (contrabaixo) e John McCowen (clarinete contrabaixo, clarinete Bb, flauta doce alto e baixo).

Os dois discos não poderiam ser mais diferentes, navegando em extremos opostos do espectro, tanto sonora quanto estilisticamente. Die Trommel Fatale tinha mais em comum com o tipo de black metal mítico que Krallice reprime, mas filtrado pelo prisma do punk jazz; b rutalovechamp remete aos anos 1970, o folk rock utópico encontra o heroísmo ilimitado da guitarra de Nels Cline e o poliestilismo que ficou famoso por compositores do século XX como Alfred Schnittke. O que culmina com esse grupo heterogêneo de influências é uma expansão íntima e meticulosamente montada de redemoinhos progressistas e extasiados, ao lado de trechos divertidamente excêntricos que colocam a coragem composicional assustadoramente inventiva de Seabook no centro do palco.

Nas notas do álbum, Seabrook observa que escreveu a música que compõe Brutalovechamp em um momento em que sua “vida pessoal e artística estava em um fluxo drástico”. Esses sentimentos de incerteza, desesperança e reflexão são revelados na faixa-título, um tour de force de 10 minutos que vale apenas o preço do ingresso. O som tranquilo da flauta doce de McCowen é o primeiro som que você ouve em b rutalovechamp antes de Seabrook's entrar na briga com uma escolha igualmente calmante de bandolim.

Não demora muito para que a música vá a todo vapor. O sotaque aggro-prog que Seabrook solta invoca o som country de Meat Puppets II e Blood on the Tracks / Desire -era Dylan - se este último estivesse sob a influência do free jazz e uma boa dose de velocidade. “I Wanna Be Chlorophylled I: Corpus Conductor” é cortado de um tecido igualmente inebriante e bucólico, levado a um overdrive estridente pela equipe de cordas de três pontas de Hughes, Fraser e Opsvik e fogos de artifício percussivos de Ospovat. “The Perils of Self-Betterment” promove o talento de Seabrook para destruir o bandolim enquanto Bettis coloca sua própria marca na pista com respingos de redemoinhos e swooshes alimentados pela eletrônica. Enquanto isso, “Gutbucket Asylum” e “Compassion Montage”, alimentados pelos gritos demoníacos de Bettis e Dunkelman, respectivamente, soam como música de carnaval das profundezas do inferno.

Claro, isso pode soar como se b rutalovechamp fosse uma besteira pura - e, de fato, parte disso certamente retém o caos de guitarra mutilado pelo qual Seabrook é famoso. Mas é também, sem dúvida, o seu trabalho mais focado, melódico e compacto até agora e que proporciona uma experiência auditiva que é pura alegria e profundamente meditativa - devido em grande parte ao seu grupo Epic Proportions, que o ajudou a concretizar a sua visão. O novo senso de paciência e espaço produz um convite para absorver totalmente todos os detalhes finos e o vernáculo sobrenatural da magia da guitarra de Seabrook.