domingo, 21 de julho de 2024

Em 18/07/1980: Joy Division lança o álbum Closer

Em 18/07/1980: Joy Division lança o álbum Closer
Closer é o segundo e último álbum de estúdio da banda de rock inglesa Joy Division, lançado em 18 de julho de 1980 pela gravadora Factory Records. Foi produzido por Martin Hannett, e lançado dois meses após a morte do vocalista e letrista da banda, Ian Curtis. Closer alcançou a 6ª posição no UK Albums Chart e alcançou a 3ª posição na Nova Zelândia em setembro de 1981. Closer foi nomeado Álbum do Ano da NME. Foi remasterizado e relançado em 2007. Hoje, Closer é amplamente reconhecido como um lançamento seminal da era pós-punk. Após o lançamento do single não-álbum " Love Will Tear Us Apart " em junho de 1980, os membros restantes se formaram novamente como New Order. Closer tem sido altamente aclamado, e é frequentemente citado como o melhor trabalho do Joy Division, sendo considerado por críticos de música como Mark Fisher como "a joia da coroa do pós-punk " e recebendo elogios de artistas como George Michael.
Closer foi eleito o número 1 na pesquisa de Álbuns do Ano de 1980 realizada pela revista de música NME. e listado como o número 157 na lista dos 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos da Rolling Stone em 2003, mantendo a classificação na revisão de 2012 e caindo para
o número 309 na edição de 2020. Em 1982, Closer havia vendido mais de 250.000 cópias em todo o mundo, com o single póstumo "Love Will Tear Us Apart" que também vendeu mais de 160.000 cópias.
Em 1995, Closer foi classificado como um dos 100 melhores álbuns alternativos já lançados pela revista Spin (colocando no número 69). Em 2002, a revista online americana Pitchfork listou Closer como o 10º melhor álbum a ser lançado na década de 1980.
Closer ficou em 72º lugar na lista da NME dos 100 maiores álbuns britânicos já lançados. A revista Q colocou Closer no número 8 em uma lista compilada dos 40 maiores álbuns a serem lançados na década de 1980.
Em 2012, a Slant Magazine listou Closer no 7 lugar em sua lista compilada dos melhores álbuns da década de 1980. Em 2020, a Rolling Stone incluiu Closer na lista dos "80 melhores álbuns de 1980".
Lista de faixas:
Todas as faixas foram escritas por Ian Curtis,
Peter Hook, Stephen Morris e Bernard Sumner.
Lado um:
1. "Atrocity Exhibition" : 6:06
2. "Isolation" : 2:53
3. "Passover" : 4:46
4. "Colony" : 3:55
5. "A Means to an End" : 4:07
Lado dois:
1. "Heart and Soul" : 5:51
2. "Twenty Four Hours" : 4:26
3. "The Eternal" : 6:07
4. "Decades" : 6:10
Comprimento total: 44:16.
Pessoal Joy Division:
Ian Curtis - vocal principal, guitarra
(faixa 6), melódica (faixa 9)
Bernard Sumner - guitarra (todos exceto as faixas 1 e 6) , baixo (faixa 1) , sintetizadores (faixas 2, 6, 8 e 9)
Peter Hook - baixo (todos exceto faixa 1) , guitarra (faixa 1) , baixo de seis cordas
(faixas 3, 6 e
Stephen Morris - bateria (todos exceto
faixas 2 e 9), bateria eletrônica
(faixas 2, 4, 8, 9) , percussão
(todos exceto faixa 2).

 



Em 18/07/1997: Legião Urbana lança o álbum Uma Outra Estação

Em 18/07/1997: Legião Urbana lança o álbum Uma Outra Estação
Uma Outra Estação é o oitavo e último álbum de estúdio da banda brasileira de rock Legião Urbana, lançado em julho de 1997, nove meses após a morte do líder, Renato Russo, e o fim das atividades do grupo. Foi o segundo álbum de menor vendagem da banda, que perdeu apenas para V (1991), mas mesmo assim foi certificado Disco de Platina duplo pela ABPD, por conta de suas vendas significativas de mais de 750 mil cópias.
Lista de faixas:
Todas as músicas compostas por Dado Villa-Lobos, Renato Russo e Marcelo Bonfá,
1. "Riding Song" : 3:02
2. "Uma Outra Estação" : 3:58
3. "As Flores do Mal" : 4:32
4. "La Maison Dieu" : 6:53
5. "Clarisse" : 10:32
6. "Schubert Ländler" : 1:09
7. "A Tempestade" : 4:14
8. "High Noon (Do Not Forsake Me)" : 1:29
9. "Comédia Romântica" : 2:55
10. "Dado Viciado" : 2:32
11. "Marcianos Invadem a Terra" : 2:36
12. "Antes das Seis" : 3:10
13. "Mariane" : 3:15
14. "Sagrado Coração" : 6:29
15. "Travessia do Eixão" : 3:36
Duração total: 60:22.
Formação:
Renato Russo - voz, violões, baixo e teclados
Dado Villa-Lobos - guitarras, violões, baixo,
craviola, gaita, dobro, bandolim,
percussão e vocais
Marcelo Bonfá - bateria, ocarina,
percussão e vocais
Músicos convidados:
Carlos Trilha - teclados, piano, órgão Hammond e programações
Renato Rocha - baixo em "Riding Song"
Tom Capone - guitarra solo em
"La Maison Dieu",
slide guitar em "Antes das Seis" e percussão e
vocais em "Travessia do Eixão"
Bi Ribeiro (Os Paralamas do Sucesso) -
baixo acústico em "Travessia do Eixão" e
"Antes das Seis"
Reginaldo Ferreira, Mauro Manzoli, Rodrigo Vidal, Marcio Mello, Shilon, Luciana Romero, André Rafael e Kico Povos - vocais em "Travessia do Eixão".

 



Em 20/07/1964: The Beatles lança o álbum Something New

Em 20/07/1964: The Beatles lança o álbum Something New
Something New é o quinto álbum de estúdio americano da banda de rock inglesa Beatles.
Foi lançado em julho de 1964 pela gravadora Capitol Records apenas para o mercado norte-americano. É o terceiro lançamento da Capitol e quinto lançamento americano em geral, após o lançamento de A Hard Day's Night pela gravadora United Artists. O álbum inclui oito músicas do lançamento original britânico de A Hard Day's Night, bem como as faixas
" Slow Down " e " Matchbox " do EP Long Tall Sally e a versão alemã de " I Want to Hold Your Hand ". A versão mono apresentava o single estendido de " I'll Cry Instead ", enquanto as edições estéreo incluíam edição mais curta do lançado no Reino Unido de A Hard Day'. Something New foi incluído na "Basic Record Library" de Robert Christgau de gravações dos anos 1950 e 1960, publicada no Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). Passou nove semanas em segundo lugar na parada de LPs da Billboard em 1964, atrás do álbum United Artists A Hard Day's Night. Em 2004, Something New foi lançado pela primeira vez em CD como parte do box
set The Capitol Albums, Volume 1 contendo
as mixagens dos EUA para mono e estéreo.
Em 2014, o álbum foi lançado novamente em CD, tanto individualmente, quanto incluído no box The US Albums, que continha a ordem de execução do álbum, mas com mixagens do Reino Unido remasterizadas em 2009.
Lista de faixas:
Todas as faixas escritas por John Lennon
e Paul McCartney (Lennon – McCartney).
Lado um:
1. "I'll Cry Instead" (mono, stereo) : 2:09, 1:49
2. "Things We Said Today" : 2:39
3. "Any Time at All" : 2:13
4. "When I Get Home" : 2:18
5. "Slow Down" : 2:55
6. "Matchbox" (Carl Perkins)
Comprimento total: 14:03
Lado dois:
1. "Tell Me Why" : 2:10
2. "And I Love Her" : 2:32
3. "I'm Happy Just to Dance with You" : 1:58
4. "If I Fell" : 2:22
5. "Komm, Gib Mir Deine Hand",
("I Want to Hold Your Hand" in German)" : 2:19
Comprimento total: 11:21.
Pessoal:
John Lennon - guitarra base, voz, piano em
"Things We Said Today"
Paul McCartney - baixo, voz
George Harrison - guitarra principal,
vocais de apoio, vocais principais em
"I'm Happy Just to Dance With You"
Ringo Starr - bateria, pandeiro, bongôs e claves em "And I Love Her", vocal principal
em " Matchbox "
George Martin - piano em " Slow Down ", "Matchbox" e " Tell Me Why ".

 



ROCK ART



Lingua Ignota - Caligula (2019)

Caligula (2019)
Quanta música escrita hoje honestamente, verdadeiramente, captura a insanidade de seu tempo? A América em 2019 é um cisto recém-estourado, décadas de corrupção e tradições furtivamente mantidas de abuso subindo à superfície como pus e bactérias, lá para todos nós testemunharmos e oferecermos comentários. É fácil para esse fluxo incessante de bile desenterrada nos deixar insensíveis, mas artistas como Lingua Ignota estão de alguma forma encontrando maneiras de romper esses calos grossos. Lingua Ignota é Kristen Hayter, uma artista experimental de Rhode Island que escolhe basear sua arte em seu trauma pessoal (tendo sido abusada por anos por um notável músico de ruído) e, ao fazer isso, fornece uma janela extraordinariamente visceral para os horrores psicológicos do abuso. Sua música é baseada tanto na beleza grandiosa quanto na abrasão industrial, sua voz treinada classicamente capaz de arpejos ágeis, bela harmonia e gritos de tirar o fôlego, do tipo nascido de dor irrefutável. ALL BITCHES DIE de 2017 cativou os ouvintes com sua força absoluta, enquanto ela oscilava de forma estimulante entre a calma e o terror, mas enquanto esse disco passou despercebido para muitos, CALIGULA pode finalmente ser seu merecido avanço, um disco que pega os temas e sons pelos quais ela é conhecida e os leva a uma cabeça imperial. É mais longo e pesado de uma forma que pode contribuir para a fadiga do ouvinte mais do que seus trabalhos anteriores, mas para alguns, mais música desse calibre não é nada além de uma coisa boa.

Em relação ao seu último álbum, CALIGULA muda quase completamente da autoimolação para uma ira vingativa tão ardente que exige um vocabulário bíblico. A arte da capa diz tudo: onde Hayter já foi retratada pintada e chorando de angústia em ALL BITCHES DIE , ela avalia a lente da câmera friamente aqui, seu corpo regiamente enfeitado com joias, seu pescoço e lábios tocados com ouro de uma forma que infere uma transformação alquímica de suas cicatrizes passadas. Seu foco é monomaníaco, puxando o ouvinte para a mente abalada de um sobrevivente de abuso e inundando-o em um poço aparentemente sem fundo de indignação e desprezo internalizado. O sapato cai na segunda faixa " DO YOU DOUBT ME TRAITOR ", uma música incrivelmente linda que não mede palavras para despedaçar aqueles que questionam a veracidade de seu abuso. Piano suave e tímpanos mantêm sua guarda baixa, até que Hayter gradualmente aumenta seus vocais de um baixo pós-soluço para gritos aterrorizantes e escaldantes, como um animal de presa encurralado em um canto. A suavidade desce para uma paisagem de pesadelo de angústia irreconciliável que se instala na batida vibrante de baixo distorcido, como uma leve dor de cabeça após um ataque de choro, enquanto Hayter recupera seu equilíbrio e sentencia seu algoz à morte por meio de harmonias em camadas imperiais. É brilhantemente composto e operístico em escopo, e nada que ouvi este ano se compara a isso.

A música de Hayter parece ser sonoramente baseada em exercícios punitivos de pós-rock de bandas como Swans, irônico porque Hayter está focado em monstros rebeldes como Michael Gira, homens que são alegremente inconscientes do ambiente patriarcal em que prosperam. Cada segundo de seus 66 minutos de duração é atormentado pela tensão, enquanto piano esparso e cordas dedilhadas ameaçam quebrar em distorção penetrante e baixas frequências que fazem o chão tremer. Dessa forma, mesmo faixas totalmente calmas como “ FRAGRANT IS MY MANY FLOWERED CROWN ” e “FUCKING DEATHDEALER” têm uma sensação elevada de ansiedade ao redor delas na primeira audição. Hayter tem a habilidade de usar tanto grandes floreios de força bruta (como a revelação explosiva da fonte de sua ira na faixa de encerramento “ I AM THE BEAST ”) quanto pequenos detalhes (a garrafa tilintando no fundo que finalmente é quebrada em “SORROW! SORROW! SORROW!”) em medida igualmente poderosa. Devastador em sua extremismo e potencialmente inovador, CALIGULA captura o estado mental de um sobrevivente de abuso melhor do que quase qualquer música disponível hoje, e embora isso não o torne uma audição divertida, o torna extremamente importante. A tragédia é saber o que Hayter passou no processo, e embora o álbum rivalize com poucos em sua capacidade de chocar e impressionar, deseja-se amargamente que ele não precisasse ser feito.

Altamente recomendado.


Coroner - No More Color (1989)

 

Este álbum tem tudo o que o thrash metal deve ter: velocidade, agressividade, partes lentas e pesadas, partes atmosféricas, bateria firme e solos rápidos, mas melódicos. Adicione a isso uma boa composição e uma produção clara (todos os instrumentos são perfeitamente audíveis, especialmente o baixo, que sempre dá a esse tipo de música o vigor extra de que precisa), e você tem um álbum de thrash metal perfeito. O Coroner de alguma forma consegue casar a complexidade do Voivod com a acessibilidade do Metallica. Eu diria que isso coloca o No More Color lá em cima com os três primeiros álbuns do Metallica e Rust in Peace , e acima ... And Justice for All ou quase qualquer outra coisa lançada pelos "quatro grandes". E o Coroner tem mais 5 álbuns nesse nível, é que eu gosto deste ainda um pouco mais.


sábado, 20 de julho de 2024

1992 The Stylistics – Love Talk

 

Love Talk é um álbum do grupo soul americano da Filadélfia The Stylistics . Foi lançado em 1992

Tracks

1  Love Talk (Franne Golde; Andy Goldmark) 04:31
2  Me – U = Blue (Franne Golde; Andy Goldmark; Bruce Roberts) 04:15
3  Hang Your Teardrops Up To Dry (Burt Bacharach; Carole Bayer Sager; Gerry Goffin) 04:45
4  I Just Don’t Know What To Do (Burt Bacharach; Carole Bayer Sager) 04:32
5  I Don’t Need This (John Martinez) 04:14
6  Hits Medley (Thom Bell; Linda Creed; Al Bell) 06:06
 7 Always On My Mind (Mark James; Wayne Thompson; Johnny Christopher) 04:08
8  Let Me Show You What Love Is (Glenn Medeiros) 05:10
9  You’re My Woman, You’re My Lady (Jeff Tyzik) 03:45
10  Goin’ Out Of My Head/Can’t Take My Eyes Off You (Teddy Randazzo; Bobby Weinstein) 03:08

The Stylistics

Vocals Russell Thompkins Jr
Vocals Airron Love
Vocals Herb Murrell

Other Musicians

1 Love Talk

Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)Christopher Bogan
GuitarTim Pierce
SynthesizerRandy Waldman


2 Me – U = Blue

Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)Christopher Bogan
GuitarTim Pierce
SynthesizerRandy Waldman
SaxJoel Peskin


3 Hang Your Teardrops Up To Dry

DrumsCarlos Vega
Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)David Crigger
SynthesizerRandy Waldman


4 I Just Don’t Know What To Do

Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)David Crigger
SynthesizerRandy Waldman


5 I Don’t Need This

Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)Jamey Jaz
GuitarMichael Thompson
SynthesizerRandy Waldman

 

 Brand New)

Drum (Programming)Randy Waldman
GuitarTim Pierce
SynthesizerRandy Waldman


7 Always On My Mind

BassAnthony Jackson
DrumsWilby Fletcher Jr
GuitarMark Manetta
KeyboardsJim Beard
HarpWendy Kerner
PercussionRick Gallwey


8 Let Me Show What Love Is

Drum (Programming)Randy Waldman
GuitarMichael Thompson
SynthesizerRandy Waldman
SaxJoel Peskin


9 You’re My Woman You’re My Lady

Drum (Programming)Randy Waldman
Drum (Programming)Christopher Bogan
GuitarTim Pierce
SynthesizerRandy Waldman


10 Goin’ Out Of My Head / Can’t Take My Eyes Off You

BassAnthony Jackson
DrumsWilby Fletcher Jr
GuitarMark Manetta
KeyboardsJim Beard
HarpWendy Kerner
PercussionRick Gallwey

Liner Notes

Producer – Randy Waldman (Tracks 1, 2, 5, 6, 8, 9)
Producer – Burt Bacharach, Carole Bayer Sager (Tracks 3, 4)
Arranged By – Burt Bacharach (Tracks 3, 4)
Arranged By (Rhythm) – Jeff Tyzik (Tracks 7, 10)
Arranged By (Strings) – Jeff Tyzik (Tracks 7, 10)
 Mike Cohn, Rob Pfeifer
Mixed By – Mick Guzauski, Randy Waldman, Phil Magnotti, Jeff Tyzik
Recorded At – Jeff Tyzik (Tracks 7, 10)
Recorded At – Randy Waldman (Tracks 1, 2, 5, 6, 8, 9)

Mastered At Bernie Grundman Mastering
Mixed At Carriage House Studios
Mixed At Lighthouse Recorders
Mixed At Randini’s Studio
Recorded At Capitol Studios, Hollywood, CA
Recorded At Carriage House Studios, Stamford, CN
Recorded At Lighthouse Recorders, North Hollywood, CA
Recorded At Micro Plant, West Hollywood, CA
Recorded At Randini’s Studio, Studio City, CA
Recorded At Sigma Sound Studios, Philadelphia, PA
Recorded At Unique Recording, New York, NY
Phonographic Copyright Amherst Records Inc
Copyright Amherst Records Inc

Destaque

Can - Canaxis 5 Studio Demo Tapes (1968-1973)

  Este é um que vocês precisam encontrar, pessoal. É uma coleção de fitas demo de estúdio de Can, todas inéditas até o surgimento desse mons...