quinta-feira, 22 de agosto de 2024

Nº1 Seventh Sojourn — The Moody Blues, Dezembro 9, 1972

 Producer: Tony Clarke

Track listing: Lost in a Lost World / New Horizons / For My Lad Isn’t Life Strange / You and Me / The Land of Make-Believe / When You’re a Free Man / I’m Just a Singer (in a Rock and Roll Band)


9 de dezembro de 1972
5 semanas

“Foi um momento bastante traumático para o grupo”, diz o cantor e guitarrista do Moody Blues, Justin Hayward, sobre os meses que o veterano ato britânico passou fazendo seu sétimo álbum, apropriadamente intitulado Seventh Sojourn . “Estávamos passando por muita ansiedade pessoal e isso se reflete no material.” De fato, as letras e até mesmo os títulos das músicas em Seventh Sojourn sugerem que os Moodies de fato tinham o blues.

Formada em Birmingham, Inglaterra, em 1964, a banda foi originalmente liderada pelo cantor e guitarrista Denny Laine, que foi destaque em seu hit top 10 "Go Now!" Laine, que deixou o grupo junto com o baixista Clint Warwick em 1966, foi se juntar a Paul McCartney & Wings em 1971. Com Hayward e o baixista John Lodge recrutados, os Moodies, que também incluíam Ray Thomas (flauta, vocais), Mike Pinder (teclados, vocais) e Graeme Edge (bateria), tornaram-se conhecidos por um som grandioso e orquestrado e letras espaciais. Seu terceiro álbum, Days of Future Passed de 1968 , apresentava acompanhamento de cordas ao vivo, mas frequentemente o grupo contava com um Mellotron — um instrumento de teclado que reproduz sons de cordas — para criar seu som sinfônico.

No entanto, para Seventh Sojourn , os Moodies optaram por alguma nova tecnologia. “Nós abandonamos o Mellotron e descobrimos um instrumento chamado Chamberlain, que nos deu um som orquestral muito melhor”, diz Hayward.

Embora os Moodies não tenham conseguido entrar no top 20 da parada de singles após o sucesso inicial de “Go Now!”, sua popularidade estava aumentando a cada lançamento de álbum. Em 1972, eles eram um dos principais grupos de rock do mundo.

“Havia muita pressão”, lembra Hayward. “A natureza do negócio naquela época era que cada disco que você fazia era tremendamente importante.” Com o estresse e as expectativas elevadas aumentando, os Moodies tinham planos provisórios de que Seventh Sojourn seria seu último hurra.

Ironicamente, quando os Moody Blues estavam se preparando para entrar em hiato, eles experimentaram o maior sucesso de sua carreira. “Isn't Life Strange”, lançado antes de Seventh Sojourn , estagnou na posição 29 em junho de 1972. Então algo estranho aconteceu. Os DJs pegaram o épico de quatro anos dos Moodies, “Nights in White Satin”, de Days of Future Passed . O single chegou ao número dois em novembro, enquanto Days of Future Passed subiu para o número três, abrindo caminho para Seventh Sojourn . O novo álbum disparou para o primeiro lugar da parada Billboard Top LP's & Tape em quatro semanas. “Foi quase como se 'Nights in White Satin' fosse o single de Seventh Sojourn ”, diz Hayward. “A gravadora estava tentando impedir, sugerindo às estações de rádio que não deveriam tocá-lo, mas não importava.”

Um segundo single do Seventh Sojourn , “I'm Just a Singer (In a Rock and Roll Band)”, alcançou a posição número 1 em março.

Após completar uma extensa turnê mundial, os Moodies começaram a gravar seu oitavo álbum, mas ele foi rapidamente abortado, deixando os membros da banda livres para mergulhar em projetos externos. A banda não se reagruparia até 1978. Como Hayward coloca, “ Seventh Sojourn fechou uma parte específica do livro.”

OS CINCO PRINCIPAIS
Semana de 9 de dezembro de 1972

1. Seventh Sojourn, The Moody Blues
2. All Directions, Temptations
3. Rhymes & Reasons, Carole King
4. Catch Bull at Four, Cat Stevens
5. Close to the Edge, Yes



Sea of Lovers (2014) – Christina Perri


Não passaria um mês no meu espaço de blogger sem uma balada de Christina Perri de cortar o coração e elevar-se. Sea of ​​Love rs mergulha em temas de desejo, perda e vulnerabilidade pintando um quadro de alguém à deriva em um vasto oceano emocional, buscando conexão e compreensão. Ele destaca a ideia de que o amor não é sobre quantidade ou conexões superficiais (onde as opções românticas parecem infinitas), mas a conexão insubstituível com um indivíduo específico ou o divino.

Sea of ​​Lovers é a quinta música a ser apresentada aqui do segundo álbum de estúdio de Christina Perri, Head or Heart (veja a imagem inserida). Ela escreveu um total de 49 músicas que ela teve que escolher para o álbum até maio de 2013. Perri diz que essas 13 músicas que ela escolheu para o álbum “ eram o que eu acho que são músicas puras, onde eu não estava tentando ”. Seu primeiro single do álbum foi Human , que apareceu aqui há quase 2 anos. O single vendeu mais de um milhão de cópias digitais nos EUA. Sea of ​​Lovers também foi apresentada no Capítulo 6 da telenovela Jane the Virgin .

Perri confessou durante uma entrevista com a Radio.com que se sentiu esgotada após promover seu último álbum,  Lovestrong  (2011). Ela revelou: " Eu não queria fazer nada que não fosse genuíno, e eu estava com medo de telefonar ou forçar qualquer coisa ". Ela gravou nove das músicas do álbum com o produtor Jake Gosling perto de Londres durante um período de oito semanas antes de retornar a Los Angeles para gravar as quatro faixas restantes. Head or Heart  estreou na quarta posição na  Billboard  200 dos EUA, vendendo 40.000 cópias na primeira semana.

[Verse 1]
A certain type of wind has swept me up
A chill has found each bone
I am overcome
There is an icy breath that escapes my lips
And I am lost again

[Verse 2]
A certain type of darkness has stolen me
Under a quiet mask of uncertainty
I wait for light like water from the sky
And I am lost again

[Chorus]
In the sea of lovers without ships
And lovers without sight
You’re the only way out of this sea
Lovers losing time
And lovers losing hope
Will you let me follow you
Wherever you go
Bring me home

[Verse 3]
A certain type of silence has filled my voice
I scream beneath the water and make no noise
All my prayers go quiet, they’re never heard
And I am lost again

[Chorus]
In the sea of lovers without ships
And lovers without sight
You’re the only way out of this sea
Lovers losing time
And lovers losing hope
Will you let me follow you
Wherever you go
Bring me home

[Repeat V1]
A certain type of wind has swept me up
A chill has found each bone
I am overcome
There is an icy breath that escapes my lips
And I am lost again

[Chorus]

 

Secret Garden (1995) – Bruce Springsteen

 

Acho que Secret Garden é uma das melhores baladas de amor de Bruce. Com o passar do tempo, associo-a mais ao drama esportivo de Cameron Crowe, Jerry Maguire (atualmente na posição 38 da minha lista de filmes favoritos ). Este filme popular deu à música tração imediata e a lançou para um público mais amplo do que o normal; estendendo o apelo e o legado de Bruce. Por esse motivo, enviei o vídeo viral de fã abaixo (do filme emendado com a música), que excede em muito as visualizações do vídeo oficial de Bruce . Espero que os puristas de Bruce não fiquem muito em apuros.
Além do uso fabuloso da música no filme, o que realmente me deixa perplexo a cada audição é a "ponte" da música. Como escrevi em outra música de Bruce chamada Countin' on a Miracle e eu poderia dizer o mesmo de Secret Garden :

Countin' on a Miracle  contém a melhor 'ponte' de qualquer música que já ouvi. Normalmente eu detesto esses fillers, pois eles parecem trabalhar a música, mas em  Countin'  a ponte é a parte da música que eu mais gosto. 

Há tantas similaridades nos temas, significado e papel da "mulher" como apresentado em Secret Garden e na obra-prima de Bob Dylan, Shelter From the Storm . Em ambas as músicas, a mulher é um símbolo de segurança e conforto. Em Secret Garden : O jardim da mulher representa um espaço de segurança emocional, onde o protagonista pode encontrar consolo. Em Shelter from the Storm : A mulher é um abrigo literal, fornecendo ao narrador proteção contra o caos externo. Não é coincidência então que o diretor Cameron Crowe escolheu a última música para encerrar o filme quando tínhamos sido serenatados anteriormente com a faixa em destaque de hoje - Secret Garden . As duas músicas são um dístico, por assim dizer, como apresentado no filme Jerry Maguire .

[Verse 1]
She’ll let you in her house
If you come knockin’ late at night
She’ll let you in her mouth
If the words you say are right
If you pay the price
She’ll let you deep inside
But there’s a secret garden she hides

[Verse 2]
She’ll let you in her car
To go driving ’round
She’ll let you into the parts of herself
That’ll bring you down
She’ll let you in her heart
If you got a hammer and a vise
But into her secret garden, don’t think twice

[Bridge]
You’ve gone a million miles
How far’d you get
To that place where you can’t remember
And you can’t forget?

[Verse 3]
She’ll lead you down the path
There’ll be tenderness in the air
She’ll let you come just far enough
So you know she’s really there
Then she’ll look at you and smile
And her eyes’ll say
She’s got a secret garden
Where everything you want
Where everything you need
Will always stay

A million miles away:

Secret Garden foi originalmente lançada como single de seu álbum Greatest Hits e atingiu o pico de um magro No 63 nos EUA, mas No 9 na Austrália, 7 no Canadá e 17 no Reino Unido.

A música foi tocada apenas algumas vezes ao vivo. Foi tocada três vezes em 1995 em Nova York e uma vez na Reunion Tour em 2000. A música retornou ao setlist uma vez em 2013, quando Springsteen a tocou no Reino Unido. Após um hiato de três anos, Springsteen a tocou duas vezes em 2016 em Nova Jersey e Washington, DC, e uma vez em 2017 em Brisbane, Austrália.

Steve Baltin, do Cash Box, elogiou a música, observando que é uma balada que segue os passos do material mais suave de seus álbuns Human Touch e Lucky Town.” Ele acrescentou que, com a E Street Band reunida, “é uma das melodias mais bonitas que Springsteen já criou” .


BIOGRAFIA DE Álvaro Soler

Álvaro Soler

Álvaro Tauchert Soler (Sant Cugat del Vallès9 de janeiro de 1991) é um cantor-compositor hispano-alemão.

Biografia

Nascido em Barcelona é filho de pai alemão e mãe de ascendência espanhola e belga. Aos dez anos muda-se para TóquioJapão, onde frequentava uma escola alemã.[1] Aos dezesseis anos começa a cantar em karaokes e, pouco depois, volta para Barcelona, formando uma banda de nomeUrban Lights, como cantor e teclista. Essa banda era composta por três membros, todos residentes na província de Barcelona. É também com a mesma banda que participa no programa de tv espanhol de talentos Tú sí que vales. Ainda com a Urban Lights, Álvaro Soler lança o álbum homónimo Urban Lights e Megafauna.

Em 2015 muda a sua residência para Berlim e dá início à sua atividade como artista solo com o lançamento do single El mismo sol. A canção torna-se um hit em Itália e na Suíça. Em junho do mesmo ano, lança o seu primeiro álbum Eterno Agosto, onde se insere o single Agosto. Durante 2015, Soler vence também a edição anual do festival italiano Coca-Cola Festival de Verão.

A 8 de abril de 2016 o cantor lança o single Sofia com o objetivo de antecipar o relançamento do álbum Eterno Agosto. No mês de julho, dia 11 de maio, anuncia a sua participação, como jurado, na décima edição do programa Talent show de talentos the X Factor.

Discografia

Álbum

A Solo

  • 2015 – El mismo sol (sozinho ou com Jennifer Lopez)
  • 2015 – Agosto
  • 2016 – Sofia
  • 2016 – Libre
  • 2017 – Animal
  • 2017 – Yo contigo, tú conmigo (The Gong Gong Song) (com Morat)
  • 2018 – La Cintura
  • 2019 – Loca
  • 2019 - La Libertad
  • 2020 - Barrer a casa (com Sofia Ellar)
  • 2021 - Magia
  • 2021 - Si Te Vas
  • 2021 - Mañana (com Cali y Dandee)
  • 2021 - Alma de Luz
  • 2021 - Despiertos
  • 2021 - En Tu Piel (Versão Acústica)
  • 2022 - A Contracorriente (com David Bisbal)
  • 2022 - Solo Para Ti (com Topic)
  • 2022 - Candela (com Nico Santos)
  • 2023 - Muero
  • 2023 - Oxígeno

POEMAS CANTADOS DE CAETANO VELOSO

 

Meu Primeiro Amor

Caetano Veloso

Meu Primeiro Amor
Caetano Veloso

Meu primeiro amor
Tão cedo acabou, só dor deixou
Nesse peito meu
Meu primeiro amor
Foi como uma flor que desabrochou
Logo morreu
Nessa solidão sem ter alegria
O que me alivia são meus tristes ais
São prantos de dor que dos olhos caem
É por que bem sei quem eu tanto amei
Não verei jamais

Saudade palavra triste quando se perde um grande amor
Na estrada longa da vida eu vou chorando a minha dor
Igual uma borboleta vagando triste por sob a flor
Teu nome sempre em meus lábios irei chamando por onde for
Você nem sequer se lembra de ouvir a voz desse sofredor
Que implora por teu carinho, só um pouquinho de seu amor.



Meu Rio
Perto da favela do Muquiço
Eu menino já entendia isso
Um gosto de Susticau
Balé no Municipal
Quintino:
Um coreto
Entrevisto do passar do trem
Nós nos lembramos bem
Baianos, paraenses e pernambucanos:
Ar morno pardo parado
Mar pérola
Verde onda de cetim frio
Meu Rio
Longe da favela do Muquiço
Tudo no meu coração
Esperava o bom do som: João
Tom Jobim
Traçou por fim
Por sobre mim
Teu monte-céu
Teu próprio deus
Cidade
Vista do outro lado da baía
De ouro e fogo no findar do dia
Nas tardes daquele então
Te amei no meu coração
Te amo
Em silêncio
Daqui do Saco de São Francisco
Eu cobiçava o risco
Da vida
Nesses prédios todos, nessas ruas
Rapazes maus, moças nuas
O teu carnaval
É um vapor luzidio
E eu rio
Dentro da favela do Muquiço
Mangueira no coração
Guadalupe em mim é Fundação
Solidão
Maracanã
Samba-canção
Sem pai nem mãe
Sem nada meu
Meu Rio



Titonton Duvanté - Voyeurismo (1999)

 


Um pouco de techno de quarto funky e ácido do produtor/DJ Titonton Duvanté. Ótima mistura de bangers baixos, vigorosos, movidos a 808, e cool-downs downtempo. Ao fazer este post, descobri que ele fará um set amanhã em Portland , mas se você acha que vou a um set de DJ que começa às 10 (à noite?!), no qual devo dançar, você está louco. Vocês, crianças, divirtam-se.

[Esta é a reedição do CD de 2002 com faixas adicionais e sequenciamento reformulado.]

Track listing:
1. Foreplay
2. Taste Test
3. Bedpost
4. Favorite Position
5. Innuendo
6. Double Entendre
7. Remember
8. When We Used To.....
9. Boudoir
10. Novice with No Vices
11. Rugburn
12. Afterglow





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