Steely Dan - Two Against Nature (2000)

 

Ano: 29 de fevereiro de 2000 (CD 2000)
Gravadora: Giant Records (Europa), 74321 62190 2
Estilo: Jazz Rock, Rock, Soft Rock, Pop
País: Nova York, EUA
Duração: 51:30

Two Against Nature foi recebido com sucesso comercial e crítico. No Metacritic, que atribui uma classificação normalizada de 100 para avaliações de críticos profissionais, o álbum recebeu uma pontuação média de 77, com base em 13 avaliações, indicando "avaliações geralmente favoráveis". Escrevendo em março de 2000 para o The Village Voice, Robert Christgau aplaudiu a música como um excelente "retorno do rock" e uma iteração "mais agitada e rápida, mais amarga e complicada e menos suave" do jazz pop apresentado no álbum Aja de Steely Dan de 1977, descrevendo-o como "pós-funk". Tematicamente, ele achou unificado por relatos fictícios, mas reveladores, de "velhos sujos" buscando "validação" e "excitação" em suas vidas sexuais, que são "cheias de paixões inebriantes e atos aleatórios de crueldade, interesse próprio e ódio próprio, ciclos viciosos soprando quente e frio", todos transmitindo "a urgência da atração". Stephen Thomas Erlewine, da AllMusic, apreciou o "humor afiado" nas letras, mas ficou especialmente impressionado com a "profundidade e caráter" da música, pois observou "permutações quase infinitas dentro de seu som característico". Uma visão divergente veio do crítico da Pitchfork Brent DiCrescenzo, que descartou as músicas como "longas, indistinguíveis" e "bop-pop brilhante", enquanto sugeria que Steely Dan não tinha "alma".
No Grammy Awards de 2001, Two Against Nature rendeu vitórias ao Steely Dan nas categorias de Álbum do Ano, Melhor Álbum Vocal Pop, Melhor Álbum de Engenharia – Não Clássico e Melhor Performance Pop por um Duo ou Grupo com Vocais (para o single "Cousin Dupree"). Para esses prêmios, a banda estava competindo com artistas de gravação mais jovens e populares, como NSYNC, Britney Spears, Radiohead, Beck e Eminem. De acordo com o escritor do Stereogum, Zach Schonfeld, o sucesso do Steely Dan no Grammy representou uma "vingança dos [baby] boomers" e contribuiu para o ressentimento entre os ouvintes mais jovens em relação à banda: "[A] visão de dois nerds presunçosos do jazz-rock recebendo seu Grammy de Stevie Wonder enquanto o Radiohead e Beck voltavam para casa quase de mãos vazias — ajuda a explicar por que tantos da Geração X e velhos millennials cresceram odiando Steely Dan e o Grammy em igual medida. Desnecessário dizer que os estudos de personagens elípticos do Steely Dan definidos para o iate rock vulgar não falaram com a juventude americana descontente do jeito que, digamos, o LP Marshall Mathers fez." A
turnê de apoio do Steely Dan pela América do Norte, Europa e Japão foi igualmente bem-sucedida, encorajando-os a gravar o álbum de 2003 Everything Must Go.

01. Gaslighting Abbie (05:54)
02. What A Shame About Me (05:17)
03. Two Against Nature (06:17)
04. Janie Runaway (04:09)
05. Almost Gothic (04:09)
06. Jack Of Speed (06:17)
07. Cousin Dupree (05:28)
08. Negative Girl (05:34)
09. West Of Hollywood (08:21)

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

Soft Machine - Softs [Japan Ed.] (1976)

 

Ano: junho de 1976 (CD 26 de julho de 2012)
Gravadora: Air Mail Archive (Japão), AIRAC-1668
Estilo: Jazz Rock, Fusion, Progressive Rock

John Etheridge substituiu Allan Holdsworth na guitarra logo após o lançamento do álbum anterior, Bundles, e Alan Wakeman, primo do tecladista do Yes, Rick Wakeman, assumiu as funções de saxofone de Karl Jenkins. Karl tocaria teclado exclusivamente a partir deste ponto em diante. Durante a gravação do álbum, o último membro original restante do grupo, Mike Ratledge, deixou a banda.
Em 2019, Etheridge disse a Ed Masley que:
Viemos gravar o álbum e Mike Ratledge nunca apareceu. Ele meio que queria ir embora, ele me disse isso. E acho que a ideia de fazer o álbum foi a gota d'água, então ele não apareceu. Não fez muita diferença, para falar a verdade, naquela época, o que é uma pena... Mas Karl Jenkins meio que assumiu e estava escrevendo a maior parte da música.
Duas faixas gravadas durante as primeiras sessões com Ratledge foram incluídas no álbum. Wakeman e o baixista Roy Babbington deixaram o grupo pouco depois do lançamento do álbum, Wakeman tendo sido membro por menos de seis meses. O álbum seria originalmente intitulado One Over the Eight, uma referência a ser o nono álbum da banda, mas esse título foi eventualmente rejeitado.

01. Aubade (01:51)
02. The Tale Of Taliesin (07:17)
03. Ban-Ban Caliban (09:23)
04. Song Of Aeolus (04:26)
05. Out Of Season (05:31)
06. Second Bundle (02:36)
07. Kayoo (03:27)
08. The Camden Tandem (02:01)
09. Nexus (00:49)
10. One Over The Eight (05:29)
11. Etika (02:27)

MUSICA&SOM

MUSICA&SOM

1957 - Amalia Rodrigues at the Paris Olympia

 

01 - Uma Casa Portuguesa
02 - Nem às Paredes Confesso
03 - Ai Mouraria
04 - Perseguiçao
05 - Tudo Isto é Fado
06 - Fado Corrido
07 - Barco Negro
08 - Coimbra
09 - Sabe-Se Lá
10 - Tendinha
11 - Lá Vai Lisboa
12 - Que Deus Me Perdoe
13 - Lisboa Antiga
14 - Amália

MUSICA&SOM

1964 - Verdi - Rigoletto (Bergonzi, Fischer-Dieskau, Scotto)

 

Regente: Rafael Kubelik
Orquestra e Coro do Teatro alla Scala

Rigoletto - Dietrich Fischer-Dieskau
Gilda - Renata Scotto
Duca di Mantova - Carlo Bergonzi
Sparafucile - Ivo Vinco
Maddalena - Fiorenza Cossotto
Giovanna - Mirella Fiorentini
Monterone - Lorenzo Testi
Marullo - Virgilio Carbonari
Borsa - Piero De Palma
Conte di Ceprano - Alfredo Giacomotti
Contessa di Ceprano - Catarina Alda
Un paggio - Catarina Alda

MUSICA&SOM

Secret Oyster - Vidunderlige Kælling (1975)

 

Revisionismo histórico. Ir aos arquivos de programas e lamentar aquelas capas de peidos progressivos de 2015 é um bom esporte individual. Mas neste esporte, que só é possível graças à natureza gráfica das capas, a vergonha dos outros é exercida, você os derruba e dá polimento, um por um, dois por dois. Re-revisionismo da história pessoal, já se passou um ano desde que ouvi esta banda dinamarquesa, mas a era do progressivo parece muito distante agora.

O que diabos está acontecendo? Você mudou, garoto, dedique-se a encontrar um álbum com uma capa provocante, magistral e bonita, mas em que Vidunderlige Kælling se traduz para o espanhol como “puta maravilhosa”. Mas bom, aquele "Kælling" é uma merda, eu devia isso a mim mesmo ouvir a música Astarte de novo, não lembrava que era tão legal, mas tem cítara e os dinamarqueses arrasam com sintetizadores e tudo mais. Aquela Astarte, deusa mesopotâmica, você a vê melhor simbolizada naquela menina completamente nua e dourada. Isso não é tão memorável e melancólico quanto  Straight To The Krankenhaus , mas entendo que músicas como Request vão deixá-lo no seu devido lugar. Agora sim, vamos à putaria.

1."Intro" – 2:10
2."Stjernerne på gaden" – 5:41
3."Sirenerne" – 5:03
4."Astarte" – 6:28
5."Solitude" – 4:07
6."Tango-Bourgoisie" – 2:47
7."Bellevue" – 3:20
8."Valse Du Soir" – 1:55
9."Outro" – 5:06
10."Sleep Music" – 6:12
11."Circus Sax" – 4:42
12."Intro To Act II" – 0:50

País : Dinamarca
Membros :
- Claus Bøhling – Guitarra acústica, guitarra elétrica, cítara
- Ole Streenberg – Bateria, percussão, gaita
- Jess Stæhr – Baixo elétrico
- Kenneth Knudsen – Piano, Piano Elétrico, Sintetizador [Moog], Sintetizador [Cordas]
- Karsten Vogel – Saxofone soprano, Saxofone alto, Sintetizador [Cordas]

Gêneros : Progressivo, Jazz Rock

Midnight Television - Midnight Television (2011)

 

As coisas, se são coisas, são coisas, nada mais. Eu ouço o que (não) pago. Vaporwave é quase um vaporware e você não precisaria pagar por isso, a menos que venha na embalagem sonora dos anos 80: as gloriosas fitas cassete. Este EP foi lançado pela  Beer On The Rug , e constitui agora um paliativo para a ausência de vapor no blog há quase meio ano.

Midnight TV, é quase como  o Fuji Grid TV,  mas AINDA mais curto E AINDA... mais misterioso, já que não sabemos quem o faz ou de onde vieram todas aquelas amostras. Caramba, ele foi lançado antes mesmo do boom de ＡＥＳＴＨＥＴＩＣＳ悲しみ.

1."Now Playing" – 1:15
2."Channel Surfing" – 1:49
3."Blind Dates" – 2:23
4."After Party" – 0:42
5."Jazzercise" – 1:06
6."All Night" – 1:32
7."Commercial Dreams" – 1:25

País : Estados Unidos
Membros : ...?

Gêneros : Vaporwave, Smooth Jazz,
Taxa de bits de Signalwave : v0

Adamo – En Blue Jeans Et Blouson D’cuir (1963)

A discografia de Adamo é uma das mais extensas e variadas que podemos encontrar num artista europeu. Este álbum foi lançado em LP pela EMI-La voix de son maître (França) em janeiro de 1970; Foi remasterizado em CD duas vezes, em 2001 pela Magic Record e em 2003 pela EMI Belgium (esta é a versão que apresentamos).
Além das capas originais temos uma "remasterização" gráfica de Kurtigghiu (muito melhor que a original) que completa este álbum, graças à oferta de "Cómplice" Christian .

Um álbum excelente, como praticamente todos os do Adamo em francês; Confesso que gosto menos dele quando canta em outras línguas.

A paixão pela música e uma qualidade vocal tingida de emoção fizeram de Salvatore Adamo, ou apenas Adamo, um dos cantores e compositores de maior sucesso poético e comercial na Europa e no mundo.

Salvatore Adamo (Comiso, Sicília, Itália, 1 de novembro de 1943) é um cantor e compositor ítalo-belga de fama internacional. O álbum de estreia, Adamo “63-64”, com: “Vous Permettez, Monsieur” e “Tombe la neige” transforma-o numa celebridade internacional, confirmando o seu talento como autor, compositor, intérprete e revelando-se um artista completo.

Em 1947, emigrou da Itália para a Bélgica com o pai e a mãe, aos quatro anos; Sendo um aluno brilhante, Adamo conseguiu evitar a indústria do carvão, o destino do seu pai e de muitos emigrantes, e concentrou-se nos estudos académicos e musicais.

Adamo é uma das maiores estrelas do mundo musical de língua francesa, tendo escrito livros de poesia e recentemente um romance, recebendo ótimas críticas. A “cultura francófona” (França, Bélgica, Canadá…) concedeu-lhe numerosas condecorações pelos seus brilhantes esforços intelectuais e culturais.

As influências de Adamo incluem os versos de Victor Hugo e a música de Jacques Prèvert, Georges Brassens, tango e canzonette Italiane. Além disso, Adamo tem a capacidade de compor canções que vão facilmente da balada ao rock, da valsa ao beat, do disco ao tango, reunindo com sua poesia o mais amplo público, não só mundial, mas também em idade, graças à sua maleabilidade e. talento.

Nas décadas de sessenta e setenta, Adamo atingiu seu auge comercial, vendendo atualmente mais de 100 milhões de discos em todo o mundo e compondo mais de 450 canções (letra e música). No final dos anos 60 competiu lado a lado com os Beatles, teve o título de artista mais vendido do mundo, colocando lindas canções como: “Tombe la neige” (“The Fall Falls”) no topo of the Hit Parades. Snow” – “Youki wa furu”) (no Japão onde ainda hoje é um ídolo, essa música permaneceu em primeiro lugar por 72 semanas) La noche, Dolce Paola, Vous permettez Monsieur, Inch'Allah, e muitos outros...

Até hoje ele continua gravando e vendendo discos (100 milhões).

***

Lista de faixas:

01. Petit Bonheur.
02. Ne te prends pas pour cendrillon.
03. Oui la mer a bercé tant d’amours aucreux de ses vagues le temp d’un été.
04. La pecheresse.
05. Mon cinema.
06. Gagner du temps.
07. Le monde a l’envers.
08. Si le ciel est amoureux de toi.
09. Noël sur les milandes.
10. A demain sur la lune.
11. Et après