"Quatro Canções" de Mimmo Locasciulli. Um título que pode parecer quase casual, um nome que para muitos representa algo novo. Quem se lembra, de fato, daquele menino dividido entre a adolescência de sua inspiração e a dura concretude de sua terra, Abruzzo, aquelas suas canções feitas de um profissionalismo artesanal muito particular? Poucos, provavelmente, se quisermos usar o fraco sucesso de seus dois primeiros álbuns como termo de avaliação. Mas aqueles que tiveram a oportunidade de ouvi-lo certamente não o esqueceram. É a sua genuinidade que chama a atenção, antes mesmo de uma originalidade que nunca procurou em detrimento da sua própria sinceridade, a sua forma de fazer canções mais parecidas com uma pacífica paisagem montanhosa do que com montanhas pontiagudas ou enormes extensões.
Quem o conhecia, dizíamos, esperava há mais de dois anos um novo álbum dele, desde que aquele "Cosa ci resta" foi maltratado tanto na fase de produção como na fase de promoção e distribuição. O álbum foi claramente influenciado pela formação musical e cultural de Locasciulli: Dylan, em primeiro lugar, mas também pela canção francesa e por um compromisso espontâneo, uma crença no cantor e compositor de uma forma talvez demasiado séria. No entanto, o disco tinha um encanto que ia além das palavras, completamente fora dos critérios comuns (muitas vezes completamente hipotéticos) de atualidade ou databilidade. “O que nos resta” foi assim seguido por um longo período de silêncio. Um relativo silêncio, restrito à indústria fonográfica, porque a sua actividade ao vivo continuou com a mesma paixão do início. “Precisamente dessa paixão - diz Mimmo -, do puro prazer de escrever e cantar minhas músicas sem finalizá-las previamente para uma possível gravação, nasceram as músicas que compõem os novos 33. Nos dois anos que acabam de se passar, por Para mim a ideia do álbum não representava um fim, mas apenas um meio para poder ter a oportunidade de tocar ao vivo".
Na verdade, o novo álbum de Locasciulli nasceu quase por acaso, de uma cantata entre amigos numa noite no Folkstudio por ocasião da celebração do vigésimo aniversário de actividade da famosa adega. No pequeno restaurante romano estavam naquela noite quase todos aqueles que animaram a sua actividade num passado mais ou menos recente, incluindo Francesco De Gregori. Este último foi um dos primeiros a se impressionar com as novas músicas de Mimmo e a se interessar por ele também no que diz respeito ao seu disco. Havia uma amizade de longa data entre os dois compositores consolidada pelo respeito mútuo que levou De Gregori a rapidamente montar um pequeno estúdio de gravação na RCA e a gravar algumas peças de Mimmo com o objetivo de fazer audições para apresentar às gravadoras. Surgiram quatro peças com o impacto elegante típico de certas coisas ali jogadas quase descuidadamente, canções que golpeiam com o imediatismo que no passado representava uma deficiência na produção de Locasciulli. Características que nos convenceram a realizar uma transformação que lembra um pouco a do “príncipe-sapo”; as audições se tornaram um verdadeiro recorde. O veículo escolhido representa uma interessante novidade-experiência tentada pela RCA: um disco de 12 polegadas e 33 rpm (o mesmo do LP tradicional) que contém quatro músicas e é colocado à venda ao preço de 4.500 liras. Esta nova fórmula de gravação foi chamada de "Q Disc" e cobre a lacuna existente entre os 45 rpm e o Long Playing, uma operação inteligente que permite lidar com um espaço mais completo e expressivo do que o oferecido por um single, selecionando-os melhor. do que as músicas que encontrariam lugar em um álbum tradicional.
Em apenas quatro canções Mimmo consegue dar-se a conhecer e ser reconhecido com uma nova fachada musical intensa e agradável, apaixonante sem ser intrusiva, marcada por uma cativante naturalidade que em nada desvaloriza as refinadas soluções harmónicas. Quattro Canzoni" é a síntese da actividade de Locasciulli animada por uma maturidade finalmente alcançada que significa simultaneamente uma maior humildade na consideração do canto e uma nova consciência dos próprios meios. O Q-disc de Locasciulli tem um charme estranho que em alguns aspectos lembra seu álbum de estreia, "Non restarì.", gravado com meios limitados, que inaugurou a série de discos Folkstudio; essencial, pobre, mas precisamente por isso tão intenso e credível.
Desde então, muitas coisas mudaram em Mimmo, mas o que sobrevive é a sua concretude e espontaneidade, a vontade e a coragem de fazer um álbum em apenas 5 horas, abrindo mão da perfeição formal mas ganhando em dinamismo e substância.
Acreditamos que o salto de qualidade de Locasciulli também pode ser encontrado em seu retorno ao piano, seu verdadeiro instrumento abandonado desde o primeiro álbum em favor do violão. A técnica pianística do cantor e compositor abruzzo tornou-se uma característica dominante em "Ouattro Canzoni". “A primeira intervenção de Francesco De Gregori como meu produtor - sublinha Locasciulli - foi justamente para me convencer a voltar para trás do piano. De resto foi perfeito tanto em manter relações com a gravadora como em me fazer sentir à vontade na sala de gravação” . “Decidi produzir Mimmo só depois de conhecê-lo há muito tempo - diz De Gregori - porque até algum tempo atrás encontrava em suas canções uma tentativa de ser compositor a todo custo. pelo lado positivo, não existe mais o velho maneirismo, mas uma despreocupação, ou melhor, uma vontade de contar as próprias coisas e Minimo faz isso muito bem."
A presença de De Gregori transparece significativamente em "Quattro Canzoni" e, sobretudo, em "Il train della notte" onde o arranjo "train time" denuncia abertamente a colaboração de Francesco, e tendo um nome importante como o do cantor e compositor romano pode causar comparações desconfortáveis. Mas seria superficial insistir neste aspecto, Mimmo tem uma identidade precisa e autónoma ainda que a sua formação musical tenha a mesma linhagem da de De Gregori. Uma realidade inegável, mas também inevitável, dada a comunhão geracional que une os dois cantores e compositores. A forma de cantar de Locasciulli tem algumas semelhanças com a de Francesco, principalmente na forma de entregar as palavras, porém sua voz tem intensidade própria, profunda, ágil, em perfeita harmonia com o significado das canções. A verificação definitiva de sua personalidade deveria chegar nos primeiros dias de dezembro: Lucio Dalla, aliás, queria Locasciulli com ele durante sua turnê de inverno, mas infelizmente a turnê foi suspensa no último momento. No entanto, a nomeação é apenas adiada. Veremos como, em contato direto com um grande público, Mimmo Locasciulli poderá sair da premiada empresa Dalla – De Gregori”.
Até agora o longo artigo que apareceu no "Ciao 2001" em 1980. Perdoem-me se me alonguei um pouco, mas queria publicá-lo na íntegra. Penso que voltaremos a Mimmo Locasciulli o mais breve possível, merecendo sempre a nossa mais elevada consideração. Isso é tudo por enquanto. Deixo-vos desejando-vos boa audição..