Crítica do álbum: Silverstein – Misery Made Me

 

O último lançamento de Silverstein em 2017 foi uma entrada sólida para sua longa carreira – mas seu último lançamento mostrará que eles ainda o têm, ou os estranhos poucos anos que ocorreram desde então os fizeram perder a vantagem?

O álbum abre com 'Our Song'. Conseguir de alguma forma NÃO tê-la como faixa-título devido a colocar o título do álbum 'Misery Made Me' no refrão de todos os lugares confundiu esse revisor, mas na própria música. Com arranhões de palheta e overdrive punk-rock, Silverstein está empolgando direto do portão sem necessidade de aquecimento antes de chegar ao resto do álbum, eles estão fazendo isso há tempo suficiente.

Com uma introdução escolhida que lembra Bullet For My Valentine, 'Ultraviolet' não deixa o ritmo cair por um minuto. Com muitos vocais emo, duelos de melodias de guitarra e tudo sustentado por um baterista que parece pronto para tentar assumir o volume do resto da banda, fala com um adolescente de cabelos pretos muito feliz que reside em algum lugar no meu passado.

Nessa veia mais retrospectiva, há também a fúria desenfreada do grito de 'The Altar/Mary', cheia de gritos, acordes abafados e toques metálicos todos interligados de forma dissonante através de um ritmo escolhido e letras limpas repentinas.

 

Algumas músicas e fica imediatamente claro que Silverstein não tem evolução massiva, mudança sonora ou novos truques na manga depois de todo esse tempo. Mas isso é uma coisa ruim? Este revisor diz que não, não quando você está conseguindo manter seu gênero vivo e mantendo tudo polido e cheio de material novo de alta qualidade. O título da música pode ser 'It's Over', mas a banda e o gênero em geral são claramente tudo menos isso.

Há um número colaborativo no álbum também. Mike Hranica, de O Diabo Veste Prada, junta-se a 'Slow Motion', enquanto outros pesos pesados ​​do género, como Andrew Neufeld, aparecem noutros lugares. Cada faixa de colaboração consegue misturar os talentos de Silverstein e do respectivo artista para que nenhum dos dois tenha a maior parte dos holofotes na faixa.

No entanto, uma faixa de colaboração com 'Nothing, Nowhere' está acima das outras. Facilmente uma faixa digna de single por si só, consegue dar um pouco de modernidade na melodia de Silverstein. Sim, os vocais são literalmente mais jovens, mas a produção foi ajustada e os sons atualizados e trazem um pouco mais de vigor ao álbum em geral.

Embora o ritmo seja implacável na maioria das vezes, como todos os bons álbuns de bandas emo, ele termina com a peça acústica mais suave e suave... se não estiver quebrada. Misery é adequadamente cheio de sotaque norte-americano para prolongar as vogais que são tão indicativas de sua marca de rock emo; novamente, não é uma coisa ruim.

Como mencionado acima, o álbum pode não trazer nada de novo ou revolucionário para a mesa, mas a fórmula que Silvertstein está trabalhando ainda está trabalhando a seu favor, e pode continuar por muito tempo.