Crítica do álbum: Sonic Youth – In/Out/In

 

Apesar de ser provocado com o que poderia ser visto como uma possível reunião, o Sonic Youth não está de volta. No entanto, seu novo lançamento, In/Out/In, consegue nos dar algumas faixas inéditas do mesmo jeito.

Sim, todos nós sabemos que o Sonic Youth se separou e não está em condições de retornar desde a separação dos membros da banda Kim Gordon e Thurston Moore, a menos que eles consigam se reconciliar. No entanto, In/Out/In ainda é tecnicamente um novo álbum, apesar de sua curta lista de faixas. O lançamento de cinco músicas contém as raras (bem… agora não foi publicada) e inéditas que nunca chegaram ao público na última década de seu tempo juntos.

Este não é um álbum para quem ainda não conhece o Sonic Youth. As cinco faixas estão todas ultrapassando os limites do já amplo território que a banda foi capaz de ocupar, seja o material experimental estridente que ataca tudo o que é, bem...música; ou as belíssimas obras melódicas mais acessíveis.

As faixas estão em torno da marca de dez minutos (com uma exceção) e cada uma delas é principalmente uma visão crua e descontrolada do processo criativo por trás de uma das bandas de 'rock' mais exclusivas da memória viva. Isso de fato inclui 'In & Out', que é efetivamente uma passagem de som realizada no estúdio do porão de um membro anterior da banda. Quero dizer, você pode basicamente ouvir aquele clamando para atingir o Top 40 do Reino Unido.

A exceção mencionada anteriormente é a faixa central (e discutível eixo central do álbum) 'Machine'. Tirada da produção de uma das últimas músicas da banda, 'The Eternal', a faixa está tão perto de ser uma música genuína, faltando apenas os toques finais para transformar os riffs rochosos em uma faixa pronta para lançamento. Ele grita e agita com potencial, ainda conseguindo soar como Sonic Youth no seu melhor.

 

O álbum inteiro pode parecer sem forma, mas é mantido unido por um zumbido estático quase inquietante em cada faixa. Não é exatamente um conceito para se manter, mas se você precisa de uma constante para entender enquanto o álbum o arremessa através do turbilhão de sons, as melodias vocais às vezes sem palavras de Kim Gordon e bateria furiosa, principalmente batendo no conjunto de toms.

De alguma forma, 'Out & In', a faixa final, consegue reunir alguma aparência de um valor de produção legítimo por um momento, então a vaga aparição de uma música é dilacerada por sons de guitarra crus a menos de um milhão de milhas de distância de talvez o seu melhor faixa conhecida 'Kool Thing'. Como a maior parte do álbum, ele nos mostra o que poderia ter sido se a banda tivesse alcançado e agarrado uma das centenas de cordas de potencial que o álbum apresenta, mas pede que você tire suas próprias conclusões.

Este álbum pode ser puro caos, mas se você é um fã, ou está oscilando em cima do muro sobre sua opinião sobre a banda, então se jogue no álbum. Você será recompensado com uma vista maravilhosa além do véu que criou uma das bandas de rock mais fascinantes de todos os tempos.