Crítica do álbum: Demi Lovato – Dancing with the Devil… the Art of Starting Over

 

O novo álbum de Demi Lovato, Dancing with the Devil… the Art of Starting Over, é o 17º no geral, e o primeiro desde que voltou de um hiato de quatro anos.

Este não é um hiato no sentido de diferenças criativas ou encontrar a si mesmo, mas sim as batalhas de Lovato com vícios e problemas de saúde mental – algo que é apresentado fortemente em suas faixas neste novo lançamento. Lovato passou a vida inteira no centro das atenções, começando em Barney & Friends (sim, o grande dinossauro roxo) e passando a atuar em séries como Just Jordan.  Apesar do tom otimista da Nickelodeon/Disney-kid que muito de seu álbum e catálogo musical exalam, arranham a superfície da maioria de suas faixas – ouça o tom de sua voz, e elas são carregadas de dor.

Melon Cake, uma música brilhante e otimista que beira o pop chiclete - mas abaixo do bop-beat alegre, a letra faz alusão ao distúrbio alimentar de Lovato, desencadeado por ser uma estrela infantil, com bolos de melancia sendo um acessório regular, pois foram negados outros alimentos para mantê-los em forma. O contrapeso entre o assunto e a música real deixa um gosto agridoce à medida que a música começa, que pelo menos eles estão melhores agora.

 

O álbum já foi descrito como 'o álbum pop contemporâneo perfeito' e você pode ver o porquê. A voz de Lovato atua como um eixo para unir todos os diferentes elementos 'pop' que aparecem no álbum.

Em 'The Way You Don't Look at Me', a voz de Lovato assume um tom mais triste, mais lento e mais intimista. Em um mundo de diferença para o pop saltitante de 'Melon Cake', eles expõem suas inseguranças sobre uma camada instrumental mais minimalista e balada com letras como ' Eu não tenho medo de desastres naturais, mas estou tão assustado se eu despir que você não vai me amar depois'. A música parece próxima, e o medo real – é simplesmente evocativo.

O álbum não está livre de erros – em uma das músicas mais cobertas, Lovato tem sua própria chance no Mad World do Tears for Fears. Embora eles inegavelmente tenham a voz para lidar com isso, ainda parece um cover genérico e perde a intimidade sentida por outras faixas. Em um álbum tão cheio de experiências vividas, medos e esperanças, parece chato depois de um conjunto tão emocional de faixas.

Em uma das inúmeras faixas de dueto/colaboração do álbum, no entanto, a faixa-chave do álbum pode ser encontrada. What Other People Say é um excelente dueto entre Lovato e Sam Fischer. Embora Fischer possa ter escrito a música para outro artista originalmente, a música encontrou seu par perfeito com os dois cantores. Destacar as pressões da sociedade sobre os mais jovens, perder seu senso de si mesmo e mudar para os outros – começa com uma sensação de perda e confusão, mas à medida que os cantores se enrolam mais, começa a sentir uma sensação de conclusão e catarse.

Pode não ser instrumentalmente desafiador, e com uma longa lista de faixas que nem sempre te prende, o álbum não é perfeito.

No entanto, quando (frequentemente) atinge seu ritmo, é realmente um excelente exemplo de como o pop pode ser bom. Seja um mix de festa/clube na superfície, ou uma audição genuinamente ótima – é um álbum sólido.