Heroines of Rock Cycle: Grace Slick, a voz de mil viagens

 

Embora fosse uma grande amiga de Janis Joplin e tivesse que florescer como artista em uma época louca e revolucionária, Grace Slick foi um pouco ofuscada pela história. Ele sempre teve que lutar em um mundo de homens, mas nunca desistiu e sua marca de "dizer e fazer qualquer coisa" era clara. Apesar de a imprensa atribuir seu comportamento ao alcoolismo, na realidade Grace Slick expressou suas ideias políticas sem medo da moralidade, tomando todas as formas possíveis para se fazer ouvir.

Desde a infância teve afinidade com a arte; depois de um breve período na Universidade de Miami, ele retornou a São Francisco ao saber que uma maravilhosa cena hippie estava surgindo na cidade. Foi lá, em 1958, que começou a escrever música. Em 1965, Slick encontrou sua maior inspiração depois de ver a banda Jefferson Airplane em ação em uma boate de São Francisco. Essa energia e ritmo a impulsionaram a formar seu próprio grupo, que ela chamou de Grande Sociedade.

Slick e sua banda se tornaram parte da cena do rock de São Francisco e se deram bem com membros do Jefferson Airplane e do Grateful Dead. Depois que sua banda se separou em 1966, nossa heroína se tornou uma das cantoras do Jefferson Airplane após a saída de Signe Anderson. Na época, eles tinham um contrato de gravação e já haviam lançado seu primeiro álbum "Jefferson Airplane Takes Off" (1966). Depois desse álbum, eles se tornaram a banda de rock psicodélico por excelência de São Francisco, conseguindo se apresentar em três festivais lendários da década: Monterey em 1967, Woodstock e Altamont em 1969.

Para o segundo álbum, "Surrealistic Pillow" (1967), Slick se juntou como vocalista e gravou uma nova versão da balada que compôs para seu grupo anterior, "White Rabbit", que acabou sendo um dos maiores sucessos do grupo. A narrativa da música é paralela aos livros de Lewis Carroll, "Alice no País das Maravilhas" e "Alice Através do Espelho", que a levaram a ser considerada uma promotora do uso de LSD e heroína. , banners que foram tidos como temas icônicos do rock psicodélico. A música está na lista das 500 melhores músicas segundo os “Rolling Stones”. Além de "White Rabbit", o álbum também gerou o hit "Somebody to Love", talvez a melhor música que Grace já cantou. Ele também aproveitou a plataforma que tinha para enfrentar a autoridade e fazer parte do movimento contra a Guerra do Vietnã, como refletido na música "Wooden Ships", onde não conseguia entender a passividade diante da pobreza e da violência. O álbum foi um sucesso retumbante e marcou um marco na era do acid rock, e Grace tornou-se o centro das atenções trazendo consigo intermináveis ​​escândalos e abusos da "rainha do ácido". A preocupação com o ataque um contra o outro se refletiu em sua pergunta "Onde estão os corpos para o jantar?", em "Silverspoon" e também nas mitologias narradas em "Diana, Pt.1", "Diana, Pt.2" e "Olhe na Madeira.” O álbum foi um sucesso retumbante e marcou um marco na era do acid rock, e Grace tornou-se o centro das atenções trazendo consigo intermináveis ​​escândalos e abusos da "rainha do ácido". A preocupação com o ataque um contra o outro se refletiu em sua pergunta "Onde estão os corpos para o jantar?", em "Silverspoon" e também nas mitologias narradas em "Diana, Pt.1", "Diana, Pt.2" e "Olhe na Madeira.” O álbum foi um sucesso retumbante e marcou um marco na era do acid rock, e Grace tornou-se o centro das atenções trazendo consigo intermináveis ​​escândalos e abusos da "rainha do ácido". A preocupação com o ataque um contra o outro se refletiu em sua pergunta "Onde estão os corpos para o jantar?", em "Silverspoon" e também nas mitologias narradas em "Diana, Pt.1", "Diana, Pt.2" e "Olhe na Madeira.”

Fora do palco, Grace Slick viveu profundamente no espírito da época, experimentando drogas e sexo. Por fim, se envolveu com o guitarrista e vocalista do Jefferson Airplane, Paul Kantner, com quem teve uma filha em 1971, ano em que também lançou "Sunfighter", grande trabalho com Kantner.

Loa Jefferson se desintegrou em 3 bandas diferentes. Grace formou, com Kartner, o Jefferson Starship, que gradualmente adquiriu um som de rock mais convencional e amigável ao rádio nos anos 80. O grupo mudou seu nome para Starship após a saída de Kantner, e teve sucessos que ainda são lembrados, como "We Built This City" e "Nothing's Going Stop Us Now"; este último foi indicado ao Oscar de Melhor Canção de Filme, algo que nunca motivou a artista, apesar de toda a massa que lhe deu.

Suas apresentações irradiavam energia, poder, liberdade, e ninguém podia negar seu talento; muito menos quando cantava a plenos pulmões aqueles hinos psicodélicos. Nudez, xingamentos na televisão aberta, prisões, amizades cheias de drogas, até mesmo um plano fracassado de drogar o presidente Nixon, fazem parte de sua história, que terminou no início dos anos 90, quando decidiu deixar a cena pública. Ela foi introduzida no Rock and Roll Hall of Fame em 1996 e, ao mesmo tempo, escreveu sua autobiografia "Somebody to Love?", na qual ela descreve suas experiências com o rock e dedica um capítulo inteiro à sua amizade com Jim Morrison. .

Símbolo de amor rebelde, muitos ainda se lembram de sua personalidade vibrante dentro e fora do palco, o que a coloca como uma das primeiras hard rockers e sem preconceitos na hora de dizer o que precisava ser dito. Em 1967, a inquieta juventude americana encontrou alguém para amar e Grace Slick, linda e inusitada, brilhou naquele verão de amor e hoje, aos 80 anos, está imortalizada como mais uma das estrelas do rock psicodélico.