terça-feira, 29 de novembro de 2022

ALBUNS DE ROCK PROGRESSIVO

 

Los Espiritus - Agua Ardiente (2017)


E vamos com mais uma dose de psicodelia argentina. Já apresentamos Los Espíritus no blog com sua produção de 2015, e dois anos depois lançaram "Agua Ardiente" (que não é "aguardiente", a bebida alcoólica), seu terceiro álbum. É blues, é latino, é psicodélico. Todos os elementos soam familiares, mas na justaposição não forçada a novidade aparece e permite a fruição no corpo através do ritmo, na mente através dos embates instrumentais e na cabeça através de letras que refletem sutilmente a realidade. E ao longo desta semana continuaremos revisando mais do terreno musical latino-americano que temos muito, muito para trazer para vocês e apresentar para vocês na sociedade.

Artista: The Spirits
Álbum:
2017
Gênero: Experimental / Psicodélico
Referência: Discogs
Nacionalidade: Argentina


Desde o lançamento de seu primeiro álbum em 2013, Los Espíritus se tornou uma das bandas da cena underground de Buenos Aires que mais cresceu. Enquanto sua estreia autointitulada foi uma grande coleção de canções, Gratitude (2015), seu segundo esforço, foi um trabalho mais unificado que começou a definir o conceito da banda com mais clareza. E já aqui você pode vê-los mais seguros e com mais vontade de voar.

E o título do disco mostra o conceito um tanto velado: “Agua Ardiente”; De um lado, a água, representada através do mar que aparece como um lugar tranquilo e desejado. É aí que surgem a ode à natureza e os mantras que se materializam em sons narcóticos. De outro, o micromundo urbano, o ígneo, que se apresenta como o lugar do real, fatal e distópico, um espaço de luta diária.

A mística do velho som latino-americano voltou com Los Espíritus.
Grande parte do mundo do rock and roll latino-americano tremeu de alegria ao ouvir o segundo álbum do Los Espíritus , Gratitud (2015), mas agora que Pipe Correa Fernando Barreyro Martin Fernandez, Batmalle Santiago Moraes Maxi Prietto Miguel Mactas estão de volta , Será que eles superaram a magia de sua última parcela?
"Como os mares que quebram as rochas, os furacões carregam as ondas, somos fortes assim", versos tão poderosos como esses incendeiam nossos corpos para deixar nossas almas, nossos espíritos, dançar fora do corpo, fazer uma bagunça catártica e liberar nossa poder escondido.
As letras, a musicalidade, as vozes, a produção, tudo teve uma evolução merecida para este álbum. Aqui podemos ouvir um Prietto menos rouco , vozes de cães menos velhos, para lhe dar mais versatilidade e dinamismo; Sinceramente, não aguentei ouvir essa banda argentina por muito tempo por causa de suas vozes, mas agora a combinação de música e voz é tremendamente agradável ao ouvido.
Assim, com as vozes tocando entre nuances, as letras comunicam paisagens mais vivas para você, transmitem mensagens mais claras e profundas, conectam você mais diretamente com o discurso subversivo que esses gaúchos trazem e ficam mais gravadas em sua mente. "As armas são carregadas pelo diabo e descarregadas por um oficial", o conteúdo desta Água Ardente é mais forte e direto .
Nacho Perotti 
é o dono do já mítico Sitio Plasma, casa de shows da cena independente argentina, e foi ele quem se encarregou da incrível produção do álbum. Devemos agradecer a este pedaço de carne e osso pelo trabalho evolutivo, fino e polido que conseguiram na musicalidade para esta terceira edição.
O som é muito mais funkyÀs vezes, as guitarras ficam tão hipnóticas que quando chegam as camadas e camadas de efeitos - porque vão chegar - os wahs , os delays , os refrões , ecos após ecos, nossos cérebros já fizeram uma viagem mística ancestral; Verdadeiramente, toda a orquestração do álbum é incrível, “O homem olha para o homem e segura o olhar” e as letras vão além do bem e do mal.
É verdade, não mencionei nenhuma música, e não o farei, porque o álbum como um todo é cheio de tapas absolutamente satisfatórios, então deve ser ouvido do começo ao fim sem procurar ou ir direto às recomendações.
Mas sim, citar algumas das melhores falas é importante: "Há milagres a cada momento e cada momento é a eternidade".




E felizmente temos vários comentários de terceiros, pois esse álbum foi amplamente divulgado pelo submundo da cultura...

Hora de mudar para a música. Disseram-me: "Vais gostar destes, ouvi-os outro dia", bateram Los Espíritus no play e bastaram alguns segundos de música para saber que este era o álbum que me faria voltar a escrever sobre música.
Los Espíritus é uma banda representativa do movimento indie argentino cujo terceiro álbum se chama Aguardiente. Se você nunca os ouviu, é o musical lovechild de Devendra Banhart e The Doors.
Seu blues psicodélico despretensioso embala você em uma atmosfera retrô, onde você gostaria de estar viajando em uma longa estrada olhando para o deserto. Espere um minuto, fui eu; o timing foi perfeito.
As 10 canções que compõem Aguardiente e que me acompanharam nesse delicioso caminho, oferecem guitarras rítmicas e letras honestas com mensagens sociais que infelizmente não expiram há cerca de 70 anos; Para amostra, basta ouvir o rock and roll de La Rueda, uma música que aborda questões como a desigualdade entre as classes sociais e os danos que isso causa ao nosso planeta, uma música para quase desejar que houvesse um dueto do voz de Santi Moraes e mais um refrão de Alex Lora.
O lado suave mantém a mensagem sincera e direta sobre amor, decisões de vida e o infame sistema; Full Moon é uma balada que descreve a espera por algo que está presente mas não se vê, quase dá para visualizar a névoa sobre o mar e os navios cruzando de um lado para o outro do porto. Letras que te fazem falar e ritmos que te fazem calar para balançar a cabeça, colocar os óculos escuros e olhar o horizonte.
Aguardiente representa uma abordagem mais direta aos ritmos clássicos do rock em comparação com suas duas produções anteriores que, embora mantenham aquela qualidade mística, atacam e ao mesmo tempo saciam o Jim Morrison em nós. Faz jus ao nome, sendo uma bebida intensa, quente e suave no final.
A paisagem, os riffs, a companhia, que jeito de voltar à cidade depois de um fim de semana prolongado. É um álbum que se aprecia em viagem, com vontade de os ver ao vivo na mesma paisagem em que os ouvi pela primeira vez.

A primeira parte do disco é encaixada no local desejado. "Como mares que quebram as rochas / ou furacões que carregam as ondas / Assim somos fortes", anuncia Prietto com tom épico em "Huracanes", tema que abre Agua ardente, ao ritmo de um forte bombo e um repetindo o dedilhar da guitarra. Precisamente, a repetição é um dos elementos constitutivos de Los Espíritus para criar ambientes de hipnose envolvente. “Juice” segue o mesmo caminho naturalista e aquático, uma das grandes descobertas do álbum à força de uma sonoridade spaghetti western que poderá acompanhar os créditos do próximo filme de Quentin Tarantino. A voz de Prietto se destaca pela limpeza, sendo de fato um álbum mais produzido e caprichado que seus antecessores. "Perdido no Fogo"
Depois do ar, da água e do fogo, não resta outra escolha a não ser retornar à terra. Um dedilhado acústico em tom de bluegrass abre "A roda que move o mundo", um dos pontos altos do álbum. Como se Manu Chao tivesse substituído Juanse em Fieras lunáticas, Prietto simplesmente descreve o sistema capitalista através de um irresistível rock and roll blues rumo a um clássico.
Ao lado aparece “Esa luz”, pensada mais como uma peça funcional para descer voando até atingir o núcleo duro do álbum: o tridente “La mirada”-”Mapa vacío”-”Las armas las carga el diablo”, em que emergem paisagens urbanas, com uma perspectiva observadora que lembra Manal. A primeira avança lenta e sinistramente, à beira de ser um dark reggae, com uma descrição aguda dos diferentes regimes de olhar da cidade (o desafiador, o lascivo, o vigilante). A segunda, irmã de “Perro viejo”, é uma ansiosa crônica em primeira pessoa de um homem perdido, que observa seus pares assustados com peitos e trens que não param. A última é um psychoblues que anda de mãos dadas com "La rueda...", marcando com clareza e paciência quem Los Espíritus consideram seus inimigos.
“Luna llena”, linda balada cantada a duas vozes por Prietto e Moraes, funciona como um retorno à natureza antes da despedida. Um riff lamacento que lembra Billy Bond abre o lounge rock n' roll de “El viento”, última música do álbum, que apresenta o encontro dos dois espaços em tom profético com uma série de mandamentos (“Você não deve colocar sua assinatura em cada fruta / Jamais porás um dólar na testa de cada bicho”) e um aviso final (“A voz de cada um se apagará / uma a uma sob o silêncio da lua”).
Sem perder o seu próprio voo, Agua ardente é um álbum mais compacto do que os seus antecessores. Com predominância de mid tempo, as músicas são mais diretas, mas ainda mantêm a abertura, e você nunca sabe de antemão aonde elas vão levar, mesmo depois de várias audições. Para além de alguma sobreprodução (perceptível nos ecos desnecessários na voz de Prietto, por exemplo) e alguma reiteração de recursos, o terceiro álbum dos Los Espíritus é um trabalho sólido e destaca-se como um dos discos nacionais a destacar-se nos balanços da ano Faz o trabalho: é tão refrescante quanto quente, mas está longe de ser quente.

Ilan Kazez

De todas as aguardentes, talvez a aguardente seja uma das que sempre esteve mais ligada ao espiritual. Protagonista dos rituais galegos nas suas famosas queimadas, a aguardente é queimada para afastar os maus espíritos, bruxas e maldições que espreitam quem participa na cerimónia. Do outro lado do oceano, as referências culturais são outras, e ali os Los Espíritus são capazes de iluminar as águas com sua sonoridade xamânica evocada do blues, da psicodelia e do resíduo de toda a tradição da música latino-americana.
Evocando a magia dos elementos, o misticismo intoxica os primeiros compassos dos iniciais 'Huracanes', com ritmo reggae e groove imparável. Uma linha a que se seguirá o baixo de 'Jugo', em que as guitarras mais abrasivas abrem caminho por entre as chamas. E continuando com as metáforas extravagantes chegamos a 'Perdida en el Fuego', uma letra cáustica como poucas em que Santi Moraes critica brilhantemente a posição da mulher no mundo de hoje. Tudo isto acompanhado por uma cadência vaporosa que bebe da melhor música de raiz latina sob a protecção de algumas guitarras que desenham as paisagens mais áridas. Territórios que continuam a descrever com aquele traço blueseiro que na sua época protagonizou alguns dos melhores momentos dos The Doors e que fazem deles com as frases corrosivas de 'La Rueda'. Cada um mais duro e tosco para retratar uma sociedade podre por dentro que inspira temas tão sórdidos como este ou seu já antológico 'Negro Chico'. Uma onda de raiva que se doma com a luminosidade de 'Esa Luz' com que termina um lado A, que por si só já é o melhor que se tem publicado este ano.
Mas ainda há muito mais para descobrir nessa outra cara que começa em 'La Mirada', uma canção com espírito ocidental que respira blues e poeira pelos quatro lados e que bem poderia ter sido assinada pelo melhor Cream se tivessem sido nascido em Buenos Aires. Uma cartografia que exploram com o seu 'Mapa Vazio' e a lenta 'Lua Cheia'. Menção especial para os riffs estridentes de 'Las Armas las Cargas el Diablo', que aguçam outra letra dolorida, daquelas que só Maxi Prietto é capaz de imaginar e com que nos joga de volta à fogueira. Uma pira que é alimentada ao ritmo do Creedence com a chegada de outro dos elementos, 'O Vento' que sacode nossa consciência novamente com fúria para conjurar uma espécie de profecia indígena com a qual proteger a Terra da devastação do homem. .
Sempre muito atentos a esse caldeirão em constante ebulição que é a música argentina independente, há alguns anos nos concentramos no país americano para rever uma cena em que já então se destacava como figura Maxi Prietto, que após seu tremendo álbum duplo no comando de Prietto Viaja al Cosmos con Mariano, lançou as bases de Los Espíritus junto com o magistral Santiago Moraes, com quem alternou composições e vocais, além das guitarras de uma banda completada por outros quatro músicos destacados. Alguns vime tão sólidos que garantiram a continuidade do projeto com a publicação há dois anos do seu essencial «Gratidão», com o qual entraram na nossa lista dos melhores discos internacionais de 2015. Uma lista que voltam a liderar este ano com «Queima de Água",

Luís Arteaga





Sem comentários:

Enviar um comentário

Destaque

Aquarius Band – Aquarius Band (LP 1970)

MUSICA&SOM Aquarius Band – Aquarius Band  (LP Continental PPL 12460, 1970).  Produção:  Walter Silva. Género:  Pop/Rock.  “ Aquarius Ban...