Crítica ao disco de Arnaud Quevedo & Friends - 'Roan' (2021)

Arnaud Quevedo & Friends - 'Roan'
(17 de agosto de 2021, produção própria)

Arnaud Quevedo (guitarra, voz e sintetizador) é o líder deste projeto em que se faz acompanhar por uma dezena de músicos para criar ' Roan ', o segundo álbum deste projeto, que se expande do Rock Progressivo para a música de fusão, jazz e vanguarda garde.

Já totalmente imerso na música, o disco abre com ' Aube ', uma peça de um minuto e 33 segundos que introduz o álbum com algumas cordas de guitarra e o som do sintetizador, mas que se afasta da natureza frenética e nuançada da obra. .do grupo francês.

Em contraste temos ' Prologue ' uma composição com bateria frenética, metais indo e vindo, violinos quebrando como arranjos esporádicos são sons estridentes e a guitarra de Arnaud Quevedo dando um grande solo que nos mostra toda a sua habilidade com as seis cordas. Há mudanças de tempo arriscadas e tudo é tocado em uma velocidade que bate, obrigando você a ouvir a música novamente. Ótima qualidade na execução e produção.

Baixamos as rotações e enfrentamos ' Découverte ', canção em que a flauta está muito presente, que mais tarde é acompanhada por bateria e piano. Assim o tema se abre e nos mostra outros caminhos com o violão, o oboé, o clarinete, acrescentando camada após camada, até que entra a voz de Emeline Merlande e após cantar vários versos, surge um momento instrumental com todos os instrumentos citados acima. . Continuamos com um momento instrumental que por vezes soa improvisado, mas nota-se que é muito elaborado onde também interagem violinos, instrumentos de sopro de todo o tipo, sintetizadores, tambores e outros instrumentos. Depois de um clímax de Merlandee a bateria, voltamos à melodia dos primeiros quatro minutos com a flauta que volta a ocupar o centro das atenções com a percussão, os violinos e os demais instrumentos que encerram a composição de forma épica.

A quarta faixa é ' Curiosidade ' uma improvisação de 2 minutos e 26 segundos de instrumentos de sopro que serve de pausa para introduzir o segundo quarto do álbum e por sua vez a quinta música ' Féerie '

Esta quinta composição é uma canção com um caráter alegre, quase bufão. Mas às vezes adquire tons escuros. A bateria é a base de tudo o que acontece em primeiro plano, sendo esta o suporte dos demais instrumentos. Com um baixo desta vez bem protagonista, como o clarinete.

Em ' Dépassement ' voltamos a uma composição onde os ritmos irregulares, as mudanças bruscas de tempo, voltam em glória e majestade numa canção onde pela primeira vez as vozes, coros e canções são parte principal da estrutura da canção. A guitarra também recupera o seu papel principal, mas cria-se uma estrutura reconhecível entre oboé, clarinete e bateria, onde por vezes entram o teclado e o violino.

Tema número sete e começamos a segunda parte com ' Nostalgie ' um tema puramente instrumental, que ao contrário das canções anteriores, é totalmente electrónico e baseado em sintetizadores, criando uma atmosfera que evoca o espaço e o futurismo numa composição que serve de vale e pausa para o terceiro trimestre do álbum Roan .

Enfrentamos ' Ryoko ' a faixa mais longa do álbum com 12 minutos e 53 segundos. Canção que abre com um ostinato de sintetizador, enquanto baixo e bateria brilham em uma sequência em que Noé Russel e Anthony Raynal, respectivamente, brilham com suas habilidades em seus instrumentos. Estes três instrumentos sustentam o tema enquanto entram o violino, o saxofone e depois a flauta, cada um reivindicando o seu papel principal. O clarinete também entra na equação para lhe dar mais texturas e uma combinação sonora que se torna mais complexa e rica à medida que avança, atingindo um zénite onde todos os instrumentos se juntam para criar um momento de escuta surpreendente, incluindo as vozes.

Ao minuto cinco, as vozes de Emeline Merlande e Arnaud Quevedo acompanham este momento instrumental, que depois é silenciado para um interlúdio do violino com o contrabaixo que continuam com a mesma melodia mas a solo, depois o primeiro, tocado por Axelle Blondel , faz um solo que fecha e dá lugar à bateria e teclados. As cordas, sopros, baixo e guitarra reaparecem, dando-nos um solo espetacular, que é seguido por um solo de saxofone. Ambos começam a interagir com a bateria e o baixo atrás, que levam ao encerramento com todos os integrantes presentes no glorioso final daquela que para mim é a melhor música do álbum.

' Fardeau ', a nona faixa, dá-nos uma sesta após aquele turbilhão de instrumentos e criatividade, onde o baixo e o teclado interpretam um pequeno diálogo que também serve de abertura para ' Chrysalide ', a décima música. O tema é totalmente executado pela flauta de Manuella Perissutti , sendo a bateria, o baixo, a guitarra e o sintetizador os acompanhamentos de outra composição atraente e cheia de mudanças interessantes, que sabe chamar a atenção por meio de uma melodia que cresce e desaparece .está ficando mais incrível.

' Metamorphose ' é mais rock. Com um baixo e uma guitarra muito conduzidos, para além da bateria que sustenta ambas as linhas melódicas, às quais se juntam posteriormente a flauta e o saxofone. É uma música que tem uma presença muito marcada do jazz, mas ao mesmo tempo, a do Rock Progressivo numa música em que os dois instrumentos de sopro roubam a cena na segunda parte com uma influência marcada de Zeuhl.

O álbum fecha com ' Epílogo ', uma peça que continua o que foi mostrado na segunda música ' Prólogo ' que se junta a esta que mesmo, se ouvidas juntas, parece uma única música.

' Roan ' de Arnaud Quevedo & Friends é um álbum fortemente influenciado pelo rock progressivo francês dos anos 70 com uma multiplicidade de instrumentos que, à medida que avançamos no álbum, assumem o protagonismo e/ou fazem parte de estruturas complexas onde o membros Eles estão servindo todas as 12 faixas.

Sim, de facto são três canções: ' Curiosidade ', ' Nostalgie ' e ' Fardeau ' que podem não contribuir tanto para este álbum como as outras nove, mas tendo em conta que todas as canções não têm pausas entre si e tudo soa como uma única suíte, são valorizados por permitirem uma pausa entre as composições mais ousadas e complexas.

Trata-se de uma obra aliciante e muito interessante, que merece ser ouvida mais do que uma vez e que merece destaque pela criatividade dos seus intérpretes e pela execução dos seus instrumentos em cada uma das canções. Todos os músicos participantes demonstram uma técnica primorosa, assim como compreensão com os demais integrantes na hora de executar as complexas faixas todas compostas por Arnaud Quevedo .

Depois de ouvir esta peça, fique atento ao que Arnaud Quevedo & Friends faz .

Ouça o álbum completo gratuitamente no Bandcamp: