Críticas de Música Indo-Prog/Raga Rock

 Shanti

Shanti Indo-Prog/Raga Rock

O termo SHANTI é sânscrito para "paz interior" e um ingrediente necessário no mantra meditativo "Om SHANTI Om", mas, além disso, forneceu o apelido perfeito para uma curta banda de world music de São Francisco que existiu de 1970-72 e lançou este álbum autointitulado em 1971.

Esta banda foi uma colaboração entre os três músicos clássicos indianos Zakir Hussain (tabla, dholak, naal), Aashish Khan (sarod) e Pranesh Kahn (tabla, naal) junto com os músicos de rock e jazz dos Estados Unidos Neil Seidel que tocou com Gary Lewis e The Playboys (guitarra), Steve Haehl (vocal, guitarra), Steve Leach (baixo) e Frank Lupica, também conhecido como Francisco, que tocou com The Travel Agency (bateria).

A mania do raga rock ainda estava em pleno andamento com Ravi Shankar tendo tocado em Woodstock em 69, bem como no festival Monterey Pop. Enquanto a maioria dos artistas ocidentais, como The Beatles ou The Rolling Stones, usava tons e texturas indianas para acentuar seu próprio estilo de música, SHANTI era o verdadeiro negócio na medida em que criava uma fusão que realmente preenchia a lacuna entre o Oriente e o Ocidente.

SHANTI criou um álbum muito interessante que se destaca entre seus concorrentes. O álbum apresenta não apenas ragas tradicionais indianas, como na segunda faixa "Innocence", mas também apresenta faixas mais voltadas para o rock, como a abertura "We Want To Be" e "Out Of Nowhere", que apresentam vocais de rock, baixo e bateria, mas acontecem para adicionar vários solos de cítara e outros sotaques étnicos.

Como muitos artistas indianos da época que elaboravam tais projetos cruzados, Khan e Hussain usaram SHANTI como um veículo para promover os sons antigos da Índia para um mundo ansioso para expandir além de suas próprias limitações culturais. Enquanto alguns artistas semelhantes dos anos 60 como Quintesscence, Gabor Szabo, Big Jim Sullivan ou The Nirvana Sitar and String Group focaram mais no lado indiano da equação, SHANTI parecia estar mais interessado no lado rock das coisas.

"Good Inside", por exemplo, parece reduzir os aspectos do raga até que eles praticamente desapareçam, enquanto a faixa-título de duas partes, que tece um feitiço encantador de quase 15 minutos, concentra-se principalmente nos componentes do raga. Infelizmente, o álbum parece um pouco desequilibrado, já que as partes de rock e raga nunca se integram totalmente e se revezam em vez de realmente se envolverem em uma verdadeira fusão.

Em outras palavras, as melodias de rock apresentam apenas sotaques indianos e as partes raga apresentam acentos de rock obrigatórios, como uma batida de rock e um groove de baixo. Enquanto muitas das músicas apresentadas aqui prognosticam o poder de fogo de fusão total da Shakti de John McLaughlin, que se concretizaria alguns anos depois do sucesso inicial de sua Orquestra Mahavishnu, essas faixas não são tão bem combinadas tão bem.

No geral, nada no SHANTI se destaca como perda de tempo. Os ragas são verdadeiramente encantadores e os aspectos do rock, embora genéricos de uma forma suave de Bad Company, são competentes, nada aqui realmente incendeia seu mundo, com a possível exceção da excelente faixa-título em duas partes que parece estar disparando em todos pistões tanto no departamento de raga quanto no estilo rock de Santana também. Provavelmente não é o melhor exemplo de raga rock, mas certamente também não é o pior. A musicalidade, porém, é excelente e vale apenas o preço da entrada.