Krill – Alam No Hris [10th Anniversary Reissue] (2022)

 

Remasterização de 2022 por Julian Fader
Quando o então extinto trio de rock de Boston Krill formou a nova banda Knot em 2020, o cantor e baixista Jonah Furman teve espaço para refletir sobre o que diferenciava os dois projetos. Ao fazer isso, ele esclareceu sua amada banda depois de anos de má interpretação como rock preguiçoso estranho e viciado em queijo. “Quando eu tinha 20 anos, achava que fazer arte era uma parte importante para criar um mundo melhor”, disse ele. “[Krill] era muito sobre ética e moralidade. As responsabilidades morais de cada um para consigo mesmo e para com as outras pessoas, e tentar manter uma conversa com outra arte ética ou arte moral.” É um tema sério para uma banda frequentemente brincalhona: Krill escreveu canções sobre cocô, esquilos e manteiga de amendoim. Mas se duas pedras com olhos arregalados...

MUSICA&SOM

… fez você chorar em uma sala de cinema, então ouvir um galho ter uma conversa filosófica com uma folha de grama provavelmente também fará.

As canções do Krill eram tão emocionalmente investidas e logicamente exageradas que se distanciaram, um estilo de composição introduzido em Alam No Hris , sua estreia em 2012. Gravado no porão da banda em Somerville durante dois anos e recentemente remasterizado por Julian Fader para comemorar seu 10º aniversário, Alam No Hrisé o som de um show de casa abafado transbordando da capacidade. É um pop grunge obsceno gravado ao vivo e polvilhado com erros (uma guitarra desconecta durante a ponte de “I Am the Cherry”, o riff de metal em “Slug” ocasionalmente fica lento) que captura a emoção de assistir Krill pessoalmente. Há personalidade na maneira como cada membro da formação original se apresenta aqui: Furman usa um pedal de mudança de tom transmitido por seu professor de videoarte da faculdade para dar a seu baixo um efeito emborrachado e oscilante, como lodo sendo esticado; o guitarrista Aaron Ratoff dedilha com um tom forte e discordante, seja tocando acordes ou escolhendo melodias; Luke Pyenson toca bateria forte o suficiente para fazer as cabeças balançarem, mas trabalha em preenchimentos hábeis que iluminam o som geral.

Se Krill era uma maneira de resolver dilemas éticos, Alam No Hris marca a abordagem mais solta e extasiada da banda ao assunto. Álbuns posteriores Lucky Leaves e A Distant Fist Unclenching contemplaram o que devemos à nossa comunidade, àqueles que amamos e a nós mesmos; Alam No Hrisexamina através das lentes ingênuas da idade adulta jovem para entender como ser um ser humano decente em primeiro lugar. Isso geralmente assume a forma de ações: livrar-se dos problemas (“Wet Dog”), admitir borboletas no primeiro amor (“Piranha Girl”) e retribuir atos de ternura (“Kissipaw”). Os momentos líricos mais fortes de Furman ocorrem quando ele entra em sua própria mente em um impulso privado de autoaperfeiçoamento. Em “Coolant”, ele corre em círculos tentando determinar a quem, se é que alguém, ele deve: seus pais, suas próprias escolhas, Deus, o sol? Durante “Self-Hate Will Be the Death of Youth Culture”, ele lamenta como a misantropia alimenta a presunção, repetindo a frase titular como declaração e advertência em partes iguais. Como se estivesse nervoso e bebendo três cervejas no karaokê, a voz de Furman é rotineiramente desafinada e ansiosa, oscilando entre um murmúrio e um grito - um estilo de performance que ele ouviu legitimado em "Two-Headed Boy" do Neutral Milk Hotel. O efeito combinado faz parecer que ele está apenas se lembrando das palavras no momento em que são cantadas. Em suas mãos, o que deveria soar desagradável ou pouco profissional torna-se urgente e sincero.

Estas são as trivialidades significativas que ajudaram Krill a acumular seguidores de culto antes de sua dissolução em 2015. Indiscutivelmente nenhuma música de Alam No Hristrouxe para casa essa intrincada simplicidade de forma tão sucinta quanto "Paciência". Refletindo sobre o fim de um relacionamento, Furman narra sua solidão e todas as formas que ela assume: jogar sozinho, romantizar conversas passadas, se encolher tanto consigo mesmo que se apaixona novamente. Mesmo escrever “Paciência” é “apenas uma distração”, ele admite, criticando a si mesmo como uma “fraqueza, idiota, campeão de nada, apenas uma perda de tempo colossal”. Comparando sua alma a um caroço de maçã (um motivo recorrente na música de Krill), Furman finalmente desenterra um indulto vulnerável e afunda o gancho: “Coloque um pouco de Arthur Russell, veja como eu mudo rápido / É embaraçoso”. Ratoff e Pyenson batem no quadro com downbeats sincronizados, entregando um colapso que enfatiza a intensidade da revelação de Furman.

Talvez o mais impressionante seja que Alam No Hris apresenta o Krill como uma banda comprometida com a filosofia e a ética do dia a dia sem olhar para o umbigo. Sem produtor ou equipamento de gravação de alta tecnologia, é cru e alto, o som de pensamentos acelerados girando em torpor apenas para mergulhar de volta nos momentos - deixar cair a agulha em um álbum favorito, encontrar uma mecha de cabelo de seu parceiro, deixar um cachorro lamber a palma da mão - isso faz você se sentir como se estivesse realmente vivendo de novo. Furman certa vez descreveu a composição como "como se estivéssemos jogando um jogo de tabuleiro e você continua jogando, mas nem fica claro o que você está tentando ganhar". Alam No Hris pode não oferecer finais perfeitos, mas o processo de busca sincera, sem pregação ou pedantismo, é sua própria resposta muito necessária.