Nosso álbum começa com o mini-épico de 10 minutos, maravilhosamente intitulado "Concerto para Bedsprings". Há uma estranheza sombria e até inquietante para mim que talvez pareça VdGG. Isso é substanciado ainda mais pelo turbilhão, ritmo irregular e saxofone choroso começando por volta do minuto 2. E uma segunda grande mudança ocorre antes do minuto 3; absolutamente maravilhoso. Isso parece tão fora do tempo, mas acho que poderia dizer a mesma coisa com bastante frequência sobre seus contemporâneos em Blood, Sweat & Tears e Chicago; tudo isso para dizer, elogios ao redor: Jazz lindo e sonhador. Deve-se notar que Dave Lawson, ao lado de sua performance de teclado absolutamente adorável, tem uma voz que provavelmente irá polarizar, mas é muito do tempo; áspero e dramático [não muito diferente das performances vocais encontradas no início da música Heavy Metal]. Não é bem issoefeito, mas musicalmente eles têm as mesmas raízes de Arthur Brown e Atomic Rooster. Essa faixa é forte . Grande abridor; talvez 'essencial'.
A seguir, em nosso álbum de 5 canções, está a faixa-título, "I Spider" , melancólica e dramática em sua fala mansa, mas com arranjos simultaneamente estrondosos, com sopros silenciosos, considerávelseção rítmica e o vibrato fenomenal de Dave. Tem uma qualidade de luto. Na seção do meio, sobre tom-toms detonados, a guitarra corta grosseiramente o ar, confrontada com as respirações dinâmicas do sax. A melancolia continua em "Love You". Muito menos uma declaração imediata como as duas anteriores, "Love You" para e depois retoma com pressa. Agora eu devo saber como Lawson e companhia se sentiam sobre Hammill e o resto de Van der Graaf, e vice-versa... Não é estranho, nem nada, mas as semelhanças são impossíveis para mim não fazer. Pensamentos posteriores mostraram como isso é semelhante aos meus ouvidos com a conhecida faixa de Greenslade que virou música-tema "Gangsters" 5 anos depois (embora seja realmente essencial na minha opinião).
Então temos o muito legal "Ymphasomniac" . Coisas incríveis acontecendo ritmicamente, enquanto desliza e desliza em uma espécie de círculo. Além disso, considere os tons usados para o teclado. Esta faixa permite que a percussão realmente brilhe, com uma pausa por volta do minuto 2. Mesmo quando o clima melhora, a banda é tão legal e controlada. Doente, geléia groovy. Nós até conseguimos um solo de vibração brilhante e arejado! A seguir, "Always I Wait"fez com que eu simplesmente parasse o que estava fazendo e proclamasse baixinho: 'Droga.' Isso é incrivelmente legal para 1970. Um alucinante, se você me perguntar. O que Dave está fazendo especialmente no órgão está me derretendo; felizmente estou sóbrio o suficiente para ficar de pé (quero dizer, tenho que terminar esta revisão haha). Todo mundo está mantendo o f * ck up! Esta banda foi fenomenal no seu melhor, verdadeiramente fenomenal. Mais uma vez, Tony Edwards troca de guitarra, mas desta vez com o vibrafonista Lennie Wright, aparentemente um dos dois bateristas (não sei como deixei passar esse detalhe até agora). De qualquer forma, esta é a melhor faixa do álbum (meu parceiro odeia a voz de Dave Lawson haha; sou fã incondicional de tudo isso). [Talvez, porém, sua namorada hipster também possa concordar com o resto.]
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