Disco Imortal: Blind Melon (1992)

 

Capitol Records, 1992

Muitos dirão que a morte de um vocalista carismático de uma banda de rock de sucesso moderado, em geral, ao longo dos anos transforma aquele grupo em um grupo "cult". No entanto, a qualidade musical e a performance ao vivo desta banda, formada em Los Angeles em 1989, não faz jus a essa premissa tão desgastada. A explosão e o auge do chamado “grunge” especialmente na primeira metade dos anos 90, deixou as breves filmagens de Blind Melon em segundo plano para o mainstream, aquele quinteto desalinhado, com ares da onda hippie dos anos 60 e anos 70, que chegou a usar instrumentos vintage, como guitarras, para emular um som mais retrô, e que tinha um frontman com uma voz única, agudamente melódica, aquela que ainda falta no cenário musical.

E é que a estreia autointitulada do Blind Melon, em 1992, já foi precedida pela colaboração de Shannon Hoon com o Guns N' Roses, icônica em sua aparição no videoclipe de “Don't Cry” com Axl Rose. O que alavancou muito esse álbum, embora não no começo em termos de vendas. O som sulista e o groove das suas guitarras abrem este álbum com “Soak the Sin” onde Rogers Stevens e Christopher Thorn brilham nas seis cordas. Situação semelhante ocorre em “Tones of Home”, um dos pilares do álbum, onde as mudanças de ritmo se encaixam perfeitamente com as duas faces da voz de Hoon, sua delicadeza aveludada aliada a seus uivos entonados.

O deleite vocal de Shannon é ainda mais perceptível em “I Wonder”, uma música que com sua existencialidade lírica transita por todos os humores com grandiloquência sonora. A lúdica “Paper Scratcher” segue com alguns versos não menos significativos, (No dia em que eu morrer, graças a Deus minha alma será libertada/ El día que muere, graças a Deus minha alma será libertada).

Em “Dear ol' Dad” a bateria de Glen Graham marca os tempos de uma música comovente, junto com uma mistura de guitarras elétricas e acústicas, com a voz contagiante de Hoon. Mas se o espírito de boas intenções e boa sorte nas letras de Shannon pode ser expresso em um único registro, é a bela "Change" e seu conselho a todos os adolescentes problemáticos de uma geração: (E quando seus pensamentos mais profundos forem quebrados, continue sonhando, garoto, Porque quando você para de sonhar é hora de morrer./ E quando seus pensamentos mais profundos se quebram, continue sonhando, garoto, porque quando você para de sonhar é hora de morrer). Uma música que ele escreveu aos 18 anos quando tocava em uma banda cover, justamente, do Guns N' Roses.

Metade do prato é marcada pela música que lançou o quinteto à fama mundial, “No Rain” e seu aclamado videoclipe (marca registrada na MTV) de uma menina disfarçada de abelha, incompreendida e que mais tarde encontra seu lugar. Tudo envolto num enquadramento pop com acordes sulistas que ressoa nas contas desta década até aos dias de hoje.

“Deserted” eleva os decibéis com um groove incansável e uma grande explosão na caixa de Graham. Enquanto a calma “Sleepyhouse” é o nome da casa onde a banda começou a ensaiar em seus primórdios, na Carolina do Norte, onde Shannon voltou a sua infância. Imediatamente, “Holyman” mergulha nas crenças espirituais de Hoon, que com sua voz rouca não para de nos envolver em uma atmosfera “janis-jopliana”. Tudo, em geral, sempre contando com a presença assídua de Brad Smith no baixo.

“Seed to a Tree” devolve-nos o habitual rock do quinteto, enquanto “Drive” exala o folk rock que paira sobre este álbum. “Time” fecha em alta esta estreia mágica de Blind Melon, que marca o seu ponto de viragem em termos de rápido crescimento. Vale destacar a permanente referência existencial e espiritual (não religiosa) de Shannon Hoon em suas letras e o clima positivo geral das músicas do álbum, que mais tarde farão a diferença com seu segundo e último álbum de estúdio "Soup" de 1995, ano em que os excessos de Richard Shannon Hoon tiraram sua vida em 21 de outubro em Nova Orleans em meio a uma turnê já acidentada.