Críticas de Música Krautrock

Briefvisit

Dolphy Kick Bebop Krautrock

Uma vez considerada irremediavelmente perdida no passado, tendo sido isolada do resto do mundo por décadas, a China progrediu fenomenalmente nos últimos trinta anos em praticamente todos os sentidos. O mesmo vale para o mundo da música e, embora a China tenha produzido algumas das expressões musicais folclóricas étnicas mais duradouras e viscerais em sua existência multimilenar, a nação não tem sido exatamente um viveiro de música progressiva e experimental que pode competir com outras partes desse mundo, mas isso também está mudando e bandas como DOLPHY KICK BEBOP 海豚踢 são a prova de que a China está realmente emergindo de seu casulo que a manteve afetada de muitas maneiras por muito tempo.

Esta banda vem da cidade de Hangzhou e foi fundada em 2014 com a intenção de explorar as regiões externas do rock espacial, psicodelia de forma livre e jazz de vanguarda e fez apenas alguns shows ao vivo. Depois de lançar o EP "Smoke A Haiku Cigarette" em 2018, DOLPHY KICK BEBOP retorna em 2020 com o álbum ao vivo BRIEFVISIT, que oferece uma verdadeira miscelânea de escapismo psicodélico misturado com jazz de vanguarda frenético, improvisação japonesa de noise rock, juntamente com traços de Prog e drones dos anos 70. Olhando para o exterior para uma audiência, esta banda apresenta títulos de faixas em inglês, bem como os poucos vocais espalhados pelo BRIEFVISIT.

A formação apresenta 31 (guitarra), 周一 (baixo), 刘中天 (saxofone, guitarra), 小萨 (bateria) e 沈帜 (violino) e o álbum BRIEFVISIT encontrou seu caminho para o selo WV Sorcerer Productions, baseado em ambos A França e a China são especializadas nos sons do underground, que incluem ruído, drone, ambiente, psicodélico, improvisação livre e black metal, bem como gravações folclóricas e de campo tradicionais. Enquanto emergem da China, não há realmente nada além dos nomes dos membros da banda que mantiveram seus caracteres chineses que oferecem um vislumbre das origens dessa banda. Esta banda criou os sons do verdadeiro espírito do paraíso escapista avant-garde com suas cinco faixas que se estendem, ao longo de sete minutos e uma perto de quatorze.

Embora seja um álbum bastante diversificado, existem algumas características gerais. Muitas vezes há um zumbido que oscila dentro e fora do tom junto com um pano de fundo atmosférico, geralmente sombrio, bem como um impulso percussivo aparentemente emprestado das raízes do jazz africano. Os sons mais vanguardistas emergem dos guinchos do saxofone que evocam um John Zorn desorientado num dia muito aventureiro, bem como do peso da guitarra que irrompe em ruidoso desafio atonal e angularidade vanguardista. A banda cita os pioneiros experimentais como The Plastic People of the Universe, Masayuki Takayanagi, Pärson Sound e Albert Ayler como as verdadeiras influências de sua mistura bizarra desse deserto sônico e faz um excelente trabalho em manter um senso de controle que de alguma forma navega no ouvinte através das paisagens sonoras de forma livre e turbilhões sônicos intangíveis.

Esta é talvez a melhor e mais criativa música de vanguarda que já ouvi da China até agora, enquanto vasculho os bancos de dados em busca de exemplos solitários de pensamento excepcional fora das características da caixa e eis que da cidade de Hangzhou eu encontrei um. Este é um belo álbum que, apesar de bastante selvagem e aventureiro, ainda possui momentos de beleza melódica para trazer o ouvinte de volta à realidade da tangibilidade. Esta é uma excelente exibição da música de vanguarda no seu melhor e o DOLPHY KICK BEBOP está bem posicionado para competir no palco do mundo com uma mistura eclética de jazz-rock progressivo alimentado por ruído. Este é o material de que os sonhos de vanguarda são feitos e esta banda chinesa transcendeu suas limitações geográficas para embarcar em uma emocionante turnê mundial de som. Bravo!