domingo, 12 de março de 2023

The Silence - Psych Prog (Japan)

 



Após uma pausa de três anos nas gravações, o guitarrista Masaki Batoh remontou seu conjunto de folk psico-prog-ácido, o Silence. Seu tempo fora foi produtivo, mas repleto de mudanças: o organista (e ex-colega de banda do Ghost) Kazuo Ogino não é mais um membro; ele aparece seletivamente como um convidado. O baixista Jan Shotaro Stigter também saiu para seguir seus vários projetos solo e foi substituído por Taiga Yamazaki. O baterista Futoshi Okano e o flautista/sax barítono Ryuichi Yoshida permanecem. Enquanto as gravações anteriores usavam formas de música como uma porta de entrada para a improvisação, para Metaphysical Feedback, o Silence trouxe composições bem arranjadas e acabadas para o estúdio a fim de ensaiar e gravar rapidamente, e todo mundo escreveu dessa vez. Curiosamente, essas restrições mais formais conseguiram expandir os limites do universo musical do Silêncio.


A abertura de nove minutos "Sarabande" (uma das três músicas de Batoh) começa com guitarras escolhidas a dedo, flautas ágeis e linhas de baixo macias. É adornado por vocais sonhadores emoldurados em uma psicodelia à deriva. A seção intermediária é bombardeada por uma guitarra solo pungente e danificada e uma flauta de jazz animada (pense em Jeremy Steig) antes de cair em uma paisagem de sonho. A influência dos três primeiros álbuns do King Crimson nesta data não pode ser exagerada. Está lá no piano instável, bateria e "Freedom" dirigida por barítono (embora uma esperada quebra de gaita de blues no estilo de Paul Butterfield na ponte pareça chocante). "Tautology" de Yoshida oferece um tempo dramático e mudanças importantes em meio a bateria clamorosa e o rugido do saxofone no estilo Brotzmann. O "Okoku" de Batoh cruza psych, prog, e jazz com uma linha lírica quase barroca, sublinhada por uma guitarra solo forte e flautas com overdub e várias faixas trocando quatro contra uma batida de fundo funky. O "Yokushuri" de Yamazaki é labiríntico, uma psicodelia quase gótica que eventualmente explode com uma interação instrumental progressiva. Apesar dos arpejos pontiagudos de guitarra dignos de Captain Beefheart's Magic Band, "Lightning Struck Baby Born" de Okano é construída sobre um riff de crescendos e oferece uma quebra de órgão digna de Brian Auger. A única capa do set, uma leitura sombria e agourenta de "Surrealist Waltz" de Pearls Before Swine, contém novas letras de seu compositor Tom Rapp (a pedido de Batoh) que foram escritas em seu leito de morte. Um crescendo de grupo animado apresenta "The Crystal World" de Yoshida, mas é um boato. Sua flauta conduz órgão, bateria e guitarras dedilhadas em uma melodia de rock processional majestosa, mas ligeiramente fora de forma, reminiscente da seção intermediária de "In the Court of the Crimson King". Um lindo solo de flauta e uma guitarra encharcada de ácido explodem antes de retornar a uma marcha lenta na conclusão. Curiosamente, Metaphysical Feedback é facilmente o mais deliberado e disciplinado dos discos do Silence até agora, mas, inversamente, é o mais musicalmente aventureiro e sonoramente expansivo. Metaphysical Feedback marca o som de uma banda plenamente consciente e explorando seu potencial. Fantástico. Curiosamente, Metaphysical Feedback é facilmente o mais deliberado e disciplinado dos discos do Silence até agora, mas, inversamente, é o mais musicalmente aventureiro e sonoramente expansivo. Metaphysical Feedback marca o som de uma banda plenamente consciente e explorando seu potencial. Fantástico. Curiosamente, Metaphysical Feedback é facilmente o mais deliberado e disciplinado dos discos do Silence até agora, mas, inversamente, é o mais musicalmente aventureiro e sonoramente expansivo. Metaphysical Feedback marca o som de uma banda plenamente consciente e explorando seu potencial. Fantástico.





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