Metallica – 72 Seasons (2023)

 

Poucas bandas enfrentam expectativas maiores de sua própria base de fãs do que o Metallica. Alguém poderia argumentar que vem com o território de ser um dos atos musicais de longa duração mais populares do mundo. Talvez o direito do consumidor tenha se estabelecido: “Temos investido por décadas, então nos dê o que queremos”. Seja qual for o caso, os fiéis do Metallica podem ser francamente duros - a reação direcionada ao álbum de colaboração de Lou Reed, Lulu , ou mesmo St. Anger , de 2003, foram excelentes exemplos. Até o baixista Robert Trujillo admitiu que os fãs podem ser um pouco opinativos.
“Eles são os melhores fãs do mundo, na minha opinião”, disse ele à Consequence em nossa recente entrevista de capa. “Mas eles nos amam tanto que ficam com raiva de nós quando tentamos coisas diferentes.”

MUSICA&SOM

Muito desse tumulto se acalmou nos últimos anos, depois que o Metallica desviou sua direção artística do som do metal alternativo que culminou com St. Anger e voltou a tocar o bom e velho thrash metal que eles ajudaram a criar. Isso pode ser ouvido em Hardwired… to Self-Destruct de 2016 – o thrash mais violento do Metallica desde os anos 80. Havia um ar de "retorno à garagem" nas gravações que foi revigorante após a produção e arranjos um tanto exagerados em St. Anger e Death Magnetic .

Com o passar dos anos após o lançamento de Hardwired , a expectativa começou a crescer para sua continuação - e com ela, dúvidas sobre como um novo álbum soaria. Olhando para setlists de shows proeminentes que aconteceram nesse meio tempo - as apresentações de S&M2 , por exemplo - o Metallica estava se apoiando fortemente nas músicas de seu passado e particularmente naquelas de sua lendária série de álbuns começando com Kill 'Em All até “The Black Album. ” Em outras palavras, os clássicos .

Imagine o Metallica escrevendo um álbum depois de ensaiar infinitamente canções como “The Four Horsemen”, “Creeping Death” e “Wherever I May Roam” e então você terá um contexto sólido para 72 Seasons, seu novo álbum de estúdio. Para responder à pergunta anterior, eles permanecem firmes em sua casa do leme thrash metal, construindo o que funcionou melhor em Hardwired : músicas longas com riffs abundantes. Mais uma vez, o LP atinge 77 minutos de duração, com sete das 11 faixas marcando mais de seis minutos.

A faixa-título de abertura dá o tom tanto sonora quanto tematicamente, enquanto batidas silenciosas e groovy se encaixam no bolso uptempo de Lars Ulrich. James Hetfield canta com um leve sotaque e em um registro mais agudo - como faz na maior parte do álbum - dando a ele controle sobre melodias sutis durante os versos e uma entrega crescente durante a subida do refrão. Liricamente, a música apresenta o conceito solto de reflexão, nostalgia e crescimento ao longo do LP.

A premissa condiz com um álbum que muitas vezes vê o Metallica se baseando na música de seu passado sem se copiar no processo. Aqui está uma banda que mudou de identidade com frequência, tendo atingido um ponto de iluminação em sua carreira onde pode discernir claramente o que funcionou e o que não funcionou. A multifacetada “If Darkness Had a Son” é a que melhor encapsula isso, pois abrange eras díspares do catálogo do Metallica em uma música.

Abrindo com um rolo de caixa da repetição da palavra "tentação" de Ulrich e Hetfield, a faixa puxa de todo o extenso repertório do Metallica: o metal alternativo de Load / Reload rasteja nos versos dominantes do acorde poderoso, enquanto o meio - a queda instrumental da música e a ênfase na dinâmica chamam de volta as estruturas progressivas de "One" e Hardwired destacam "Spit Out the Bone". Outros retornos de chamada aparentes em 72 Seasons incluem o riff central em “Screaming Suicide”, que tem uma compactação de Kill 'Em All ; ou o ritmo de balançar a cabeça de “You Must Burn!” isso é uma reminiscência do alardeado …And Justice for Allcorte profundo “Harvester of Sorrow”. Para o fã instruído do Metallica que consegue identificar esses ovos de páscoa sônicos, 72 Seasons é uma escuta constantemente gratificante.

Enquanto isso, performances fortes renderizam cada música em sua melhor luz - especialmente os vocais de James Hetfield. Seu canto é tão limpo e confiante como sempre, dando a ele a habilidade de entrelaçar ganchos melódicos em torno de riffs e fazer suas letras cortarem a mixagem. As ruminações pessoais em “Room of Mirrors” e comoventes perdas semi-acústicas em “Inamorata” ilustram melhor esse comando vocal e o peso emocional adicional de suas palavras. Também levanta a questão de saber se Hetfield lançaria um álbum solo de cantor e compositor, já que ele está em boa forma durante seus poucos momentos de destaque em 72 temporadas .

O resto da banda é quase automático. Ulrich e Trujillo mantêm um bolso apertado para a tapeçaria de riffs de Kirk Hammett, que vem do vasto léxico do guitarrista de vintage NWOBHM (“Shadows Fall”), rock blues (“Sleepwalk My Life Away”) e thrash completo (“Lux Æterna”; “Perseguindo a Luz”). Essa sensação de variação - e a capacidade de Ulrich de guiar as transições por meio de preenchimentos de bateria - dá um fluxo coeso à tracklist (a repetitiva "Crown of Barbed Wire" sendo a única interrupção leve).

Há um nível de auto-edição e consistência que coloca 72 temporadas à frente de St. Anger , Hardwired e Death Magnetic como, se não o melhor álbum do Metallica do século 21, o melhor álbum de thrash do Metallica do século 21. É o som de uma banda se divertindo, lançando uma tonelada de riffs e abraçando seu próprio legado como mestres do metal.

Cada era do Metallica é representada no 72 Seasons , mas de uma maneira honesta, quase subconsciente, que conduz inerentemente a banda de volta às suas raízes. Para o fã hardcore, reflete uma obra ilustre e merece a análise obsessiva obrigatória. Ainda assim, o álbum também alcança aquele efeito claramente do Metallica, na medida em que também pode servir como uma introdução perfeita ao heavy metal para os não iniciados.