Disco Imortal: Kings of Leon – Youth & Young Manhood (2003)

 

Registros RCA/HandMeDown, 2003

Muita água passou por baixo da ponte desde o lançamento deste disco, mas Kings of Leon, como algumas outras grandes bandas ao longo do tempo, deixam mais do que claro que se desfizeram com um dos maiores álbuns de estreia de rock de todos os tempos.

Talvez pudessem dividir isso com os The Strokes, com quem foram comparados ultra e de forma bastante injusta, embora tivessem um pouco do som nova-iorquino da chamada 'New Americana' e influências do indie clássico, é o fator Nashville , o country e o blues que acabaram por os caracterizar e dar-lhes a sua identidade nesta frenética exibição de boas canções.

“Youth & Young ManHood”, aquele estranho nome tirado das páginas de uma bíblia evangélica de seu pai (fervoroso pentecostal) onde aparecia o desenho de uma árvore genealógica do profeta Moisés. Curiosa escolha, algo que eles não quiseram de forma alguma ignorar em seu debut rocker, para mostrar que sempre foram uma banda que coloca luz primordial em sua família e em suas raízes cristãs.

O seno Followill, pelo mesmo motivo, a princípio não combinava muito com o estilo rock e com as letras que a banda carregava, mais de uma vez sua mãe contou no documentário de sua história que eles a consideravam "música do diabo". . ” o que eles estavam fazendo (certamente a evolução deles os insinuou mais), já que aqui tivemos um acúmulo de canções de uma força extraordinária, muito a ver com o nome do disco: juventude, noite, vitalidade, festa. Mas em chave camponesa, o que não deixou de lhe dar o toque distintivo.

'Red Morning Light', a brilhante abertura, exemplo claro disso, aquele refrão inesquecível, que nos deixa com vontade de cantá-lo a plenos pulmões apesar de já terem passado mais de dez anos desde o seu lançamento, Matthew Followill de o início demonstrando com seus solos o quão importante seria no manejo da guitarra para a banda, principalmente quando estava totalmente alienado dela; por outro lado, 'Wasted Time' brilhou, desencadeando o aborrecimento de certos críticos da época com o jeito ininteligível de cantar de Caleb, mas que finalmente conseguiu ser uma adição completamente marcante ao álbum, quando o vocalista explodiu em vozes altas e euforia deu-lhe grandes momentos para o conselho de outra forma.

'Trani' é um grande ponto à parte: uma música triste e decadente, falando sobre como são chamadas as prostitutas transexuais (“Trani”), sobre escolha sexual e o que isso implica, tudo com uma metáfora muito sórdida falando sobre coisas como “do verme na virilha e sem saber qual peixe morder esta noite." O KOL também falou muito sobre a noite, mas nem sempre sobre as belas e alegres, também o tabu e como as prostitutas são assediadas pela polícia. O set é arrasador, blueseiro, uma das poucas baladas do disco e que marcou muito seu cancioneiro.

O cowbell a dar lugar a 'California Waiting' e mais um dos seus refrões mais preciosos, a força podia ser contrabalançada com as suas deliciosas melodias, havia uma certa atitude punk neste álbum, que é o que os KOL mais podiam sentir falta hoje, ' Spiral Staircase 'tem todas as vibrações de uma música de cowboy e o jeito de gritar de Caleb a torna ainda mais cowgirl; 'Mollys Chambers' chega em sua parte final para continuar levantando como se não tivéssemos o suficiente. Outro hino!

O quase encerramento vem com 'Dusty' soando bem Dylan e se transformando em uma intensidade abismal, e 'Holy Roller Novocaine', outra de versos sobre relacionamentos noturnos, drogas, festas e sexo, já transformada em um clássico e uma deboche sublime no guitarras que nos abalaram com esse som, algo inexplicável numa época dessas.

Sem dúvida, é o fator country que se entrelaça com as guitarras furiosas que colocaram a fasquia TÃO alta para si com esta estreia, que a próxima não iria mal, mas a verdade é que esta era, country, snaps, marijuana e acima de tudo o o rock'n' roll que emanou desse álbum marcou história. Uma joia para ouvir várias vezes.