sexta-feira, 5 de maio de 2023

Resenha: "Another Place" de Edenya, o novo álbum da dupla francesa de rock progressivo atmosférico (2023)

 


Agora formado como um duo, Edenya vem até nós de Montgeron, França. Como toda banda, sua formação sofreu mudanças ao longo desses 6 anos de carreira, mas atualmente são formados por Marco (guitarras, sintetizadores, piano e produção ) e Clélia Lenoble (voz e backing vocals). Edenya tem um EP e dois álbuns em seu currículo, sendo “Another Place” o segundo. Chama a atenção o fato de o álbum ter sido nomeado exatamente como a última música de seu EP "Edenya"

, do ano de 2017. Com um total de 10 temas com a duração de 51:37 minutos, é um álbum com uma variedade de sonoridades que vão desde o atmosférico, passando pelo pós-rock e folk. Está disponível a partir de 13 de janeiro na gravadora M&O e nas plataformas digitais. 

A viagem musical começa com “Impossible Meeting”, uma faixa instrumental com uma bela guitarra acústica à qual se juntam mais cordas com violinos e belas harmonias vocais com uma voz que quase descreveria como “sereia”. Todos os elementos proporcionam uma sensação muito relaxante e pacífica.

Com as primeiras notas da guitarra elétrica de Marco e as batidas da bateria de Julien Perderau (músico convidado), “Somewhere in my dreams” começa.e então ouve-se a voz de Clélia, agora cantando alguns versos sobre a esperança e a ilusão de encontrar aquele amor que muitos consideram ser "uma alma gêmea". Ele fala do ponto de vista de um homem ou de uma mulher, ele é intercambiável, o importante é que ele tenha um tom jubiloso e muito sonhador, claramente.  “Em algum lugar nos meus sonhos. Em algum lugar do meu coração. Em algum lugar da noite. Procurando os sinais. Sempre que eu sonho Sempre que eu durmo Estou ansioso por este encontro. Você e eu. Quando vamos nos encontrar? Um rei para uma rainha. você existe? Na realidade? Quando vou tocar em você? Anseio por ti."

Isso me lembra um pouco a música de “Precious Illusions” de Alanis Morissette ,(As gerações mais novas podem não saber, então procurem se tiverem curiosidade)  por causa do tema e do vídeo, que é sobre um romance idílico. A voz de Clélia tem um timbre lindo, e junto com a guitarra e a bateria dão um ar de pop-rock que resulta numa música muito bonita.

Continuando para o terceiro tema com “A Árvore”,Ouço alguns teclados e uma guitarra produzindo um som que soa um pouco como um loop e a voz de Lenoble canta sobre um homem que dorme sentado na sombra de uma árvore enquanto as folhas caem e sonha com uma canção, tempos nostálgicos, voltando a um tempo onde ele era feliz. A atmosfera desta faixa é perfeita para evocar isso: os sintetizadores e a voz que sobe para um agudo que desaparece pouco antes dos sons doces dos sintetizadores, como uma flauta e uma harpa.

Até este ponto, antes da quarta música, estou convencido de que este será o tom do álbum e estou pronto para ouvir o que vem a seguir. Sempre fico um pouco surpreso quando não ouço bandas cantando em sua língua nativa, mas esperava algo alcestesco e Clélia cantando em francês.


Não podia estar mais longe daquela tranquilidade nostálgica que já me fez beber um delicioso café enquanto relaxava no sofá se arrisca com o tema disruptivo de "Inside your walls"começa com o baixo e a bateria de Julien para dar lugar à voz de Clélia. Soa como um baixo no início, seguido por perseguições e a voz doce. Esta música é a mais longa do álbum com duração de mais de 9 minutos. À medida que avança e ouço a letra, percebo as mudanças que tem porque fala daquilo que soa como uma despersonalização num indivíduo que, por um lado, se desculpa por ter esquecido o "outro", enquanto este "outro" que por outro lado, meu entendimento nada mais é do que sua parte oposta, afirma que ele esqueceu seu nome e não reconhece seu amigo, portanto há uma luta interna sobre o que ele realmente sente. Mas o conflito é certo e tudo se desenrola uma após a outra: “Você é um mentiroso, um traidor. A liar, a traitor” e então vem um super solo de guitarra de rock progressivo. Que bela execução do Marco e que grande sonoridade para romper com essa linha que o álbum carregou até agora. Parece que você está ouvindo outra banda com esse solo. E Julien não fica atrás, entregando exatamente a mesma potência nas percussões. Então o violão soa e a doce voz de Clélia volta com a contraparte que quer se desculpar com a amiga esquecida. Sua harmonia vocal evoca sentimentos de tristeza e implorando por perdão. Para complementar vem a dupla infalível de violino e piano. E para encerrar, Mario e Julien voltam com seus respectivos instrumentos. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. Parece que você está ouvindo outra banda com esse solo. E Julien não fica atrás, entregando exatamente a mesma potência nas percussões. Então o violão soa e a doce voz de Clélia volta com a contraparte que quer se desculpar com a amiga esquecida. Sua harmonia vocal evoca sentimentos de tristeza e implorando por perdão. Para complementar vem a dupla infalível de violino e piano. E para encerrar, Mario e Julien voltam com seus respectivos instrumentos. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. Parece que você está ouvindo outra banda com esse solo. E Julien não fica atrás, entregando exatamente a mesma potência nas percussões. Então o violão soa e a doce voz de Clélia volta com a contraparte que quer se desculpar com a amiga esquecida. Sua harmonia vocal evoca sentimentos de tristeza e implorando por perdão. Para complementar vem a dupla infalível de violino e piano. E para encerrar, Mario e Julien voltam com seus respectivos instrumentos. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. Então o violão soa e a doce voz de Clélia volta com a contraparte que quer se desculpar com a amiga esquecida. Sua harmonia vocal evoca sentimentos de tristeza e implorando por perdão. Para complementar vem a dupla infalível de violino e piano. E para encerrar, Mario e Julien voltam com seus respectivos instrumentos. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. Então o violão soa e a doce voz de Clélia volta com a contraparte que quer se desculpar com a amiga esquecida. Sua harmonia vocal evoca sentimentos de tristeza e implorando por perdão. Para complementar vem a dupla infalível de violino e piano. E para encerrar, Mario e Julien voltam com seus respectivos instrumentos. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. A guitarra parece ocupar o centro do palco com essas notas quase no final. Maravilhoso, do início ao fim. Antecipo que será um dos favoritos de quem ouvir esta obra. 

E como depois de toda tempestade, a calma volta com a quinta música de “I Hope”.  Um belo violão e teclados carregam a melodia enquanto as falas de Clélia contam sobre a perda de um ente querido e a esperança de acreditar que estão no céu. E é aqui que esta autora sente o coração partido por se lembrar de uma amiga que partiu há uns anos e de quem sinto saudades todos os dias. Um consolo para a mente é como eu o descreveria. Aqui está o link do vídeo oficial: 


“Garden” é uma peça instrumental curta com um piano e cordas calmos, muito atmosférico e melancólico, perfeito para ler um trecho do seu livro favorito ou assistir ao pôr do sol.

A sétima música, "Another Place",Começa com os teclados e alguns sons ambientes lentos. A voz de Lenoble, aquela voz que às vezes é hipnotizante, oferece alguns vibratos agradáveis ​​enquanto ele canta o que soa como uma resposta a “I Hope”. Nesta música, eles falam sobre palavras de encorajamento para um ente querido que fica para trás: “Aceite o fim, você tem que ceder. Você tem que me deixar ir." Que direito eles acham que têm de apertar meu coração de novo? Permito apenas porque a guitarra elétrica já está tocando e os vocais são mais fortes em um crescendo a par da guitarra de Mario, enquanto a bateria e os sintetizadores fornecem o suporte perfeito. Apesar de ter gostado da voz da Clélia ao longo de todo o álbum, acho que entre os graves e a forma como canta os agudos, a sua voz destaca-se neste.

"O abrigo"
abertura com guitarra elétrica e teclados. Nisso a voz tem um pouco mais de efeito que a faz ressoar mais como um eco. A letra parece perder o fio com os temas anteriores, pois fala sobre buscar refúgio dos horrores do mundo porque "Os demônios estão perto da porta". Isso me faz pensar na guerra que estamos vivendo este ano. E para intensificar a aura da música, a percussão e a guitarra explodem novamente num som bem prog rock, um bom riff e umas batidas bem ritmadas, depois um baixo discreto irrompe e todos juntos, inclusive a voz, escalam para um tom mais som estridente e saturado que intensifica o terror e o desespero. Mais uma vez, Marco destaca o quão bem ele toca seu instrumento e o quanto ele certamente gosta de soar assim. 

A penúltima música de “The Other Side” abre com um violão e uma letra que fala sobre o cansaço e a sensação de que você está sonhando acordado, sem ter certeza de que está aqui. Mas aqui, quase no meio da música, tem uma sonoridade bem diferente das anteriores tanto e é uma grata surpresa: alguns teclados que soam como um solo de saxofone, enquanto a guitarra oferece sons deliciosos bem do Oriente Médio e a bateria ele faz seu lance para fortalecer essa passagem que culmina com um solo e algumas notas bem rápidas que vão sumindo aos poucos.

Me deixar ir
marca o encerramento com algumas letras sinceras sobre o adeus final e a tristeza que vem com o abandono de quem amamos. Toda a atmosfera só é intensificada pela guitarra elétrica, os teclados e todos os sons atmosféricos que enchem os ouvidos enquanto a melancólica sereia Clélia canta “Deixe-me ir. Confie em mim. Eu vou continuar. Minha alma viverá." Haverá um final melhor para este álbum? Não acredito.

“Another Place” é uma jornada bastante emocional do começo ao fim. Pessoalmente, acho que é um disco que parece conectado em todos os aspectos e que todos os seus elementos são coerentes. Cada uma de suas canções evoca emoções e talvez até memórias em cada um que as ouve. É um álbum que vai fazer você sonhar acordado e dar consolo quando você precisar se refugiar em melodias que tocam aquelas partes sensíveis do seu ser, porque todos nós podemos nos relacionar com o amor, a perda e a angústia tão inerentes à nossa bela condição humana. 
Para os fãs de: Iamthemorning, Anneke Van Giersbergen, Lunatic Soul, Enya.

Edenya são:
Marco: Guitarras, sintetizadores, piano, produção

Clélia Lenoble: Vocais e backing vocals

Músicos convidados:

Julien Perdereau: baixo e bateria

Juliette Carradec: violinoSophie Clavier: backing vocals na música 5 

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