Revisão: "Heavener" do Invent Animate, Metalcore Progressivo do Texas (2023)

 

Invent Animate é uma banda de prog metal do Texas, com 12 anos de história. Ao longo do seu desenvolvimento em palco, atraíram a atenção dos amantes da música djent para este ano apresentarem o seu álbum Heavener com uma tendência marcada e já melhor definida que os seus antecessores.

O álbum começa com "Absence Persistent" uma composição muito metal core, estrondosa mas também onde as linhas de baixo e as guitarras djent se destacam muito, assim como um baterista que está presente em todos os momentos do álbum com mudanças rítmicas bem definidas. 

Um aspecto notável dessa banda é o tipo de voz do vocalista Marcus Vik que ingressou a partir de 2020, já que suas mudanças de voz vão do agudo ao gutural, mas também não tão extremo. 

“Shade Astray” me lembra um pouco os sons de um tesseract, sem dúvida uma composição muito instrumental, djent e harmoniosa. Além disso, é mais uma das muitas bandas que incorpora batidas de música eletrônica para orquestrar e/ou entreter o resultado. “Labyrinthine” dá-nos a aparência de algo muito mais complexo, é uma música já mais inclinada ao metal técnico, o que à primeira vista nos dá a sensação de que seria puro ruído, mas não, visto que não ultrapassa linhas tão estrondosas. 

“Without a Whisper” é uma composição que se destaca muito pelos arranjos de guitarra, além de ser um tanto mole pela voz. “False Meridian” está totalmente djent, dando-nos a entender que têm uma clara influência dos grandes animais como líderes, agora com uma voz muito mais a tender para o extremo, mas regressando à nitidez dos momentos. Considero-a a música mais interessante do álbum, pois é onde se reflete a consistência enquanto banda e o seu trabalho é bem projectado. 

“Reverie” uma peça calma depois de toda aquela energia previamente descarregada. Esta peça destaca-se muito pelo seu trabalho vocal introspectivo e harmonioso. “Immolation of Night” é mais uma vez uma peça muito metal core, mas também coberta de djent. "Purity Weeps" segue a linha das primeiras canções; harmonioso e com mudanças momentâneas no tempo, especialmente marcadas pela bateria. 

“Void Surfacing”, “Emberglow” e “Elysium” são composições onde se destacam os aspectos djent, uma voz não tão extrema, quase sem a presença de guturais, a bateria guiando as harmonias a todo momento e anunciando mudanças. De certa forma, na penúltima música cansei de ouvir o álbum, mas ainda me interessa o fato de serem uma banda que aos poucos vai consolidando sua música e apresentando seu material com uma ampla variação de gostos para atrair audiências. mais público.