Em 1969, The 'N Betweens tornou-se Ambrose Slade e começou a gravar faixas para um álbum. O primeiro LP de Ambrose Slade, Beginnings, foi lançado pela Fontana Records em abril de 1969. Ao mesmo tempo, Chas Chandler, ex-membro do The Animals e empresário de Jimi Hendrix, assumiu as funções de empresário e produtor da banda. . Ele acreditava firmemente que Ambrose Slade tinha potencial para chegar ao topo. Seu nome logo foi encurtado de Ambrose Slade para Slade, e a pedido de Chas Chandler, os quatro músicos tiveram seus longos cabelos cortados, assumindo brevemente a aparência de skinheads como meio de promover sua música.
Seu primeiro álbum como Slade, 'Play It Loud', foi lançado pela Polydor Records em 1970. Slade é provavelmente melhor descrito como uma "banda do (e para) o povo". Odiados pelos críticos, amados pelo comprador médio de discos, eles usavam suas raízes da classe trabalhadora do norte da Grã-Bretanha em alto e bom som em suas mangas extravagantes e brilhantes.
Slade é provavelmente melhor descrito como um "bando de (e para) o povo". Odiados pelos críticos, amados pelo comprador médio de discos, eles usavam suas raízes da classe trabalhadora do norte da Grã-Bretanha em alto e bom som em suas mangas extravagantes e brilhantes.
Agrupado com o movimento Glitter/Glam Rock com Bowie, Marc Bolan e T.Rex e até mesmo Gary Glitter, Slade parecia e soava como nenhum deles (apesar de chapéus grandes e roupas brilhantes horríveis). Seu som era de guitarras altas e batidas pesadas com canções básicas (deliberadamente mal escritas) entregues em uma voz que tiraria a tinta de um velho Holden.
A coisa notável sobre este álbum é que há uma notável falta de pretensão. O público adora a experiência e torna a vibe do show (e desta gravação) quase tangível.
Slade Vivo! foi um disco gravado ao vivo em fita sem nenhuma alteração no estúdio. Foi feito ao vivo em um estúdio construído propositadamente na frente de 100 membros do fã-clube e foi uma mudança de sorte muito parecida com "Alive!" foi para o Kiss. Os álbuns anteriores de Slade fracassaram e o álbum ao vivo deu a eles um grande sucesso que eles estavam procurando desesperadamente. A banda já era uma grande atração ao vivo, então foi uma jogada inteligente capturar isso no disco.
A sorte de Slade piorou no final dos anos 70, quando o truque passou. Eles pegaram novamente nos anos 80 e diminuíram novamente após 1985 até se separarem nos anos 1990. Este álbum foi citado como uma influência por inúmeras bandas, mas nos últimos anos este álbum parece ter caído em desgraça com escritores e compiladores de listas de "melhores".
Slade Vivo! Revisão (por Dave Graham: Participante)
Lançado em 24 de março de 1972, o álbum ao vivo mais amado e aclamado pela crítica do grupo, instantaneamente reconhecível em sua 'imagem negativa' vermelha brilhante, capa dobrável. Este álbum tornou-se um ícone do rock quase da noite para o dia e mesmo os anos seguintes de mania teeny-bopper não conseguiram apagar o impacto causado.
Em outubro de 1971, Slade tocou no Command Theatre Studio em Londres, para um público de cerca de cem, a maioria membros do fã-clube. Das três noites de gravação, a maior parte do álbum vem da gravação da segunda noite. O set-list teria sido o mesmo da turnê, começando, como sempre, com Hear Me Calling. Incluía Coz I Love You, Coming Home, Good Golly Miss Molly e Nights In White Satin (nenhum dos quais foi lançado) antes de culminar em oito minutos de caos desenfreado. Born To Be Wild, a canção mais conhecida de Steppenwolf recebe o tratamento Slade (completo com sirene de ataque aéreo manivela por um dos roadies) e é muito melhor por isso. O resultado, grosseiro, cru e arenoso... do jeito que você gosta!
Agrupado com o movimento Glitter/Glam Rock com Bowie, Marc Bolan e T.Rex e até mesmo Gary Glitter, Slade parecia e soava como nenhum deles (apesar de chapéus grandes e roupas brilhantes horríveis). Seu som era de guitarras altas e batidas pesadas com canções básicas (deliberadamente mal escritas) entregues em uma voz que tiraria a tinta de um velho Holden.
Qualquer discussão sobre glam rock requer uma menção a Slade, mais como resultado de sua aparência do que de seu som. Dave Hill, em particular, ganhou a reputação de levar os aspectos mais berrantes do glam rock a um extremo atrevido. Ele sempre se esforçou para parecer o mais colorido possível, enfeitando-se com roupas brilhantes, botas de plataforma e muito brilho. Os outros membros do Slade eram um pouco menos coloridos, mas ainda bastante chamativos. Suas canções, no entanto, eram completamente realistas: altas, intensas e alegres, com uma melodia atrevida que era difícil de resistir.
Slade Vivo! foi um disco gravado ao vivo em fita sem nenhuma alteração no estúdio. Foi feito ao vivo em um estúdio construído propositadamente na frente de 100 membros do fã-clube e foi uma mudança de sorte muito parecida com "Alive!" foi para o Kiss. Os álbuns anteriores de Slade fracassaram e o álbum ao vivo deu a eles um grande sucesso que eles estavam procurando desesperadamente. A banda já era uma grande atração ao vivo, então foi uma jogada inteligente capturar isso no disco.
Mais uma vez, arte e técnica não são questões de discórdia aqui. A proeza de composição não é uma característica aqui. A maioria das sete canções são covers, junto com dois originais nunca gravados em estúdio, mas são feitos com a mesma voz forte e forte que levou o público à loucura naquela época. Os vocais de Noddy Holder são ensurdecedores, mas ainda soam atraentes. Seu charme em conversar com o público entre as músicas apenas destaca o quanto toda a experiência é divertida.
A sorte de Slade piorou no final dos anos 70, quando o truque passou. Eles pegaram novamente nos anos 80 e diminuíram novamente após 1985 até se separarem nos anos 1990. Este álbum foi citado como uma influência por inúmeras bandas, mas nos últimos anos este álbum parece ter caído em desgraça com escritores e compiladores de listas de "melhores".
Slade Vivo! Revisão (por Dave Graham: Participante)
Lançado em 24 de março de 1972, o álbum ao vivo mais amado e aclamado pela crítica do grupo, instantaneamente reconhecível em sua 'imagem negativa' vermelha brilhante, capa dobrável. Este álbum tornou-se um ícone do rock quase da noite para o dia e mesmo os anos seguintes de mania teeny-bopper não conseguiram apagar o impacto causado.
Em outubro de 1971, Slade tocou no Command Theatre Studio em Londres, para um público de cerca de cem, a maioria membros do fã-clube. Das três noites de gravação, a maior parte do álbum vem da gravação da segunda noite. O set-list teria sido o mesmo da turnê, começando, como sempre, com Hear Me Calling. Incluía Coz I Love You, Coming Home, Good Golly Miss Molly e Nights In White Satin (nenhum dos quais foi lançado) antes de culminar em oito minutos de caos desenfreado. Born To Be Wild, a canção mais conhecida de Steppenwolf recebe o tratamento Slade (completo com sirene de ataque aéreo manivela por um dos roadies) e é muito melhor por isso. O resultado, grosseiro, cru e arenoso... do jeito que você gosta!
"Nights In White Satin foi tocado durante a gravação, mas omitido de Slade Alive devido a questões contratuais com a gravadora Moodies, Chandler estava pensando em fazer um LP duplo. Os rumores sobre essas fitas master persistiram por décadas, eles não não existe, nada foi guardado."
Gravado a um custo de £ 600, Slade Alive! não só quebrou a banda no Reino Unido, como se tornou o álbum mais vendido na Austrália desde Sgt.Pepper. Daí AC/DC..."
Recordações de Noddy Holder: Classic Rock 2011
"Chas Chandler teve a ideia de fazermos um álbum ao vivo porque ele era o empresário de Jimi Hendrix e viu como algumas das apresentações ao vivo de Hendrix foram momentos decisivos em sua carreira. -teatro em Piccadilly por três noites- terça, quarta e quinta-feira.
"A maior parte do álbum foi da noite de quarta-feira, que foi um caos. Porque I Luv U era o número 1, e viemos direto do Top Of The Pops. Nós ainda estávamos usando nossa roupa da televisão, e fomos direto para o palco. Havia apenas cerca de 100 pessoas lá. Muitos deles eram membros do fã-clube, mas alguns deles tinham saído do ruas também.
“Nossa meta no palco era acertar a multidão entre os olhos e agarrá-la pelas bolas. Faça um show que as pessoas se lembrariam para sempre. A maioria das bandas achava que não era legal ter a participação do público, então naquela época éramos apenas nós que fazíamos isso. Nunca fomos legais. Mas quando as pessoas viram a reação que estávamos recebendo, começaram a roubar nossas ideias.
“Uma coisa que eu me lembro sobre esses shows é que estávamos na estrada por uma ou duas semanas antes disso, e Dave tinha um pouco de sua velha surra de palco em uma mala no camarim, e fedia demais. paraíso. Todo o camarim fedia a suor. Chas disse: 'Vou transformar essa porra de caixa em uma fogueira lá fora! Você não pode deixar o pessoal da gravadora entrar aqui com esse fedor. Então, lá está Dave, tentando proteger suas roupas preciosas antes de cobri-las com combustível de isqueiro para impedi-las de sujar o lugar .."
Chris Selby (Slade Historian) fala sobre o álbum
Apesar das lembranças de Noddy, é improvável que tenham vindo direto do TOTP quando "Cos I Love You" estava em primeiro lugar porque em 20 de outubro estava em 26º. Claro, eles ainda poderiam ter se apresentado no TOTP porque "Cos I Love You" foi lançado.
A primeira apresentação de "Coz I Love You" no TOTP está listada até 21.10.71, na semana seguinte foi apenas o áudio que o público curtiu, já que o disco subiu lentamente na parada para o topo. As apresentações subsequentes seriam reapresentadas mais tarde.
A arte da capa foi desenhada por um fã. Chas decidiu fazer um concurso, realizado pelo jornal The Sun e a banda escolheu o vencedor entre milhares de inscritos. Felizmente, foi usado por dentro porque só Deus sabe o que os ursinhos de pelúcia têm a ver com Slade, mas surpreendentemente, a obra de arte de 1971 de M. Webb tornou-se parte de Slade tanto quanto o chapéu de coco de Noddy?
"A maior parte do álbum foi da noite de quarta-feira, que foi um caos. Porque I Luv U era o número 1, e viemos direto do Top Of The Pops. Nós ainda estávamos usando nossa roupa da televisão, e fomos direto para o palco. Havia apenas cerca de 100 pessoas lá. Muitos deles eram membros do fã-clube, mas alguns deles tinham saído do ruas também.
“Nossa meta no palco era acertar a multidão entre os olhos e agarrá-la pelas bolas. Faça um show que as pessoas se lembrariam para sempre. A maioria das bandas achava que não era legal ter a participação do público, então naquela época éramos apenas nós que fazíamos isso. Nunca fomos legais. Mas quando as pessoas viram a reação que estávamos recebendo, começaram a roubar nossas ideias.
“Uma coisa que eu me lembro sobre esses shows é que estávamos na estrada por uma ou duas semanas antes disso, e Dave tinha um pouco de sua velha surra de palco em uma mala no camarim, e fedia demais. paraíso. Todo o camarim fedia a suor. Chas disse: 'Vou transformar essa porra de caixa em uma fogueira lá fora! Você não pode deixar o pessoal da gravadora entrar aqui com esse fedor. Então, lá está Dave, tentando proteger suas roupas preciosas antes de cobri-las com combustível de isqueiro para impedi-las de sujar o lugar .."
Chris Selby (Slade Historian) fala sobre o álbum
Apesar das lembranças de Noddy, é improvável que tenham vindo direto do TOTP quando "Cos I Love You" estava em primeiro lugar porque em 20 de outubro estava em 26º. Claro, eles ainda poderiam ter se apresentado no TOTP porque "Cos I Love You" foi lançado.
A primeira apresentação de "Coz I Love You" no TOTP está listada até 21.10.71, na semana seguinte foi apenas o áudio que o público curtiu, já que o disco subiu lentamente na parada para o topo. As apresentações subsequentes seriam reapresentadas mais tarde.
A arte da capa foi desenhada por um fã. Chas decidiu fazer um concurso, realizado pelo jornal The Sun e a banda escolheu o vencedor entre milhares de inscritos. Felizmente, foi usado por dentro porque só Deus sabe o que os ursinhos de pelúcia têm a ver com Slade, mas surpreendentemente, a obra de arte de 1971 de M. Webb tornou-se parte de Slade tanto quanto o chapéu de coco de Noddy?
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| Álbum Dobrável |
"Eu sempre pensei que o lançamento de Slade Alive era ambos, uma escolha corajosa e estranha para Chas Chandler e o grupo ter feito. Considerando que nessa fase de sua carreira Slade tinha alguns 45s, um dos quais tinha acabado de chegar ao Top 20 e um LP de estúdio que não fez nada.
Para construir o modesto sucesso de "Get Down With It", o passo aceito seria outro single e outro álbum de estúdio. Os 45 seriam Coz I Love You, mas eles então lançaram um Live álbum. Não consigo pensar em nenhum outro grupo que tenha feito isso.
Nesse ínterim, seguindo o caminho aceito de um álbum de estúdio e a falta de material original que o grupo tinha (como somos levados a acreditar), eu sugeriria que Chas os fizesse gravar seu ato 'ao vivo' como um álbum de estúdio, mas para alguns razão pela qual foi tomada a decisão de ir com um álbum ao vivo."
Também é estranho no fato de que era um único álbum. A maioria dos álbuns ao vivo, especialmente durante os anos setenta, eram álbuns duplos ou às vezes até triplos. Teria feito todo o sentido para incluir outro disco que poderia incluir Coz I Love You, já que era o single nº 1 do grupo na época e Coming Home, que Noddy se referiu como "em nosso novo álbum" na TV francesa.
A capa do álbum se tornou um ícone na história do Slade. Instantaneamente reconhecível, embora não imediatamente óbvio, é de fato uma imagem posterizada da banda em uma apresentação ao vivo. A foto fazia parte de uma sessão de fotos tirada por Chris Walter no The Marquee Club, na Wardour Street, em Londres.
Slade Alive Vol II
O segundo álbum ao vivo da banda, e intitulado "o sucessor do álbum de 1972, de sucesso comercial e crítico, 'Slade Alive!' ", esta coleção, tirada da turnê de outono dos EUA de 1976 e da turnê de primavera do Reino Unido de 1977, também não conseguiu aparecer nas paradas do Reino Unido, como no álbum do ano anterior, "Whatever Happened To Slade".
No entanto, "Slade Alive! 2" é um excelente show. Diferente do primeiro, o grupo evoluiu e o público também. Slade vai da atmosfera de clube para a de uma sala de concertos.
Em março de 1976, foi lançado o álbum “Nobody's Fools”, gravado em Nova York no ano anterior. O Slade fazia shows no país para tentar entrar no mercado americano, que ainda permanecia fechado para o grupo glam-rocker. De volta dos Estados Unidos, Slade perdeu popularidade, a moda punk-rock varreu tudo em seu caminho e o glam rock desistiu do fantasma. Grupos como Sweet , Wizzard ou o velho roqueiro Gary Glitter cairão no esquecimento. Slade vai continuar na voz de um hard rock mais puro adicionando um hard rock ao seu molho ( Worcestershire obviamente!) e o conjunto vai dar o álbum "Whatever Happened to Slade". Será um fracasso comercial apesar das boas críticas, será considerado o álbum precursor do movimento Grunge,
Após o fracasso comercial do último álbum, Slade continuará a incendiar as salas de concerto e um novo álbum ao vivo nasce em 1978 com um caldeirão dos títulos da turnê nos Estados Unidos em 1976 e na Grã-Bretanha em 1977 . A vantagem dessa live é que encontramos sucessos do grupo que ainda não haviam sido lançados na época do primeiro “Alive! ".
Para construir o modesto sucesso de "Get Down With It", o passo aceito seria outro single e outro álbum de estúdio. Os 45 seriam Coz I Love You, mas eles então lançaram um Live álbum. Não consigo pensar em nenhum outro grupo que tenha feito isso.
Também é estranho no fato de que era um único álbum. A maioria dos álbuns ao vivo, especialmente durante os anos setenta, eram álbuns duplos ou às vezes até triplos. Teria feito todo o sentido para incluir outro disco que poderia incluir Coz I Love You, já que era o single nº 1 do grupo na época e Coming Home, que Noddy se referiu como "em nosso novo álbum" na TV francesa.
A capa do álbum se tornou um ícone na história do Slade. Instantaneamente reconhecível, embora não imediatamente óbvio, é de fato uma imagem posterizada da banda em uma apresentação ao vivo. A foto fazia parte de uma sessão de fotos tirada por Chris Walter no The Marquee Club, na Wardour Street, em Londres.
O segundo álbum ao vivo da banda, e intitulado "o sucessor do álbum de 1972, de sucesso comercial e crítico, 'Slade Alive!' ", esta coleção, tirada da turnê de outono dos EUA de 1976 e da turnê de primavera do Reino Unido de 1977, também não conseguiu aparecer nas paradas do Reino Unido, como no álbum do ano anterior, "Whatever Happened To Slade".
No entanto, "Slade Alive! 2" é um excelente show. Diferente do primeiro, o grupo evoluiu e o público também. Slade vai da atmosfera de clube para a de uma sala de concertos.
Em março de 1976, foi lançado o álbum “Nobody's Fools”, gravado em Nova York no ano anterior. O Slade fazia shows no país para tentar entrar no mercado americano, que ainda permanecia fechado para o grupo glam-rocker. De volta dos Estados Unidos, Slade perdeu popularidade, a moda punk-rock varreu tudo em seu caminho e o glam rock desistiu do fantasma. Grupos como Sweet , Wizzard ou o velho roqueiro Gary Glitter cairão no esquecimento. Slade vai continuar na voz de um hard rock mais puro adicionando um hard rock ao seu molho ( Worcestershire obviamente!) e o conjunto vai dar o álbum "Whatever Happened to Slade". Será um fracasso comercial apesar das boas críticas, será considerado o álbum precursor do movimento Grunge,
Após o fracasso comercial do último álbum, Slade continuará a incendiar as salas de concerto e um novo álbum ao vivo nasce em 1978 com um caldeirão dos títulos da turnê nos Estados Unidos em 1976 e na Grã-Bretanha em 1977 . A vantagem dessa live é que encontramos sucessos do grupo que ainda não haviam sido lançados na época do primeiro “Alive! ".
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| O novo visual de Slade 1978 |
Versões hiper reforçadas de "Take Me Back 'Ome", "Mama Weer All Crazee Now" e "Cum On Feel The Noize". Entre cada hit, o grupo irá deslizar músicas mais recentes, "Get On Up" com seu riff de bateria e seu curto solo de baixo é o título perfeito para atacar o set, "Burning In The Heats Of Love" título enorme que será regravado por Girlschool em seu álbum 'Play Dirty' produzido por Holder e Lea. "One Eyed Jack With Mustaches" com seu boogie selvagem derrubaria as vidraças das janelas e a capa de "My Baby Left Me" corre como um peso pesado desenfreado e não tem nada a ver com a versão original de Big Boy Crudup .
Slade demonstra bem neste álbum ao vivo que eles podem liberar as salas pequenas e dominar as maiores. Veja bem, é um álbum ao vivo que poderia ter sido mais longo com outros sucessos como “ Skweeze Me, Pleeze Me ”, “ Coz I Luv You ” ou mesmo títulos do álbum 'Slade in Flame'. [extraído de edeblocnot. ]
Embora Slade Alive Vol 2 não tenha tido o mesmo efeito sobre mim que o primeiro, sempre considerei esses dois álbuns ao vivo como um par de pombos, então como não postar Alive Vol 2 aqui também.
Ambos copiados do CD em FLAC, a arte completa do álbum para CD e vinil está incluída, junto com a arte para um lançamento especial em CD que incluiu os dois álbuns (veja acima).
A1 Hear Me Calling 5:20
A2 In Like A Shot From My Gun 3:10
A3 Darling Be Home Soon 5:35
A4 Know Who You Are 3:30
B1 Keep On Rocking 6:20
B2 Get Down With It 5:15
B3 Born To Be Wild 7:10
Slade Alive! Vol II
A1 Get On Up 5:39
A2 Take Me Bak 'Ome 4:14
A3 My Baby Left Me 2:32
A4 Be 3:50
B1 Burnin' In The Heat Of Love 3:30
B2 Everyday 3:30
B3 Gudbuy T' Jane 4:42
B4 One-Eyed Jacks 3:20
B5 C'mon Feel The Noize 3:57
B1 Queimando no calor do amor 3:30
B2 Todos os dias 3:30
B3 Gudbuy T'Jane 4:42
B4 Jack Caolho 3:20
B5 Vamos sentir o barulho 3:57
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