11 importantes artistas da música popular negra

 

Os artistas negros desempenharam um papel enorme no avanço da história da música folk americana , desde os espirituais dos escravos até as primeiras gravações de campo, canções dos direitos civis e movimentos feministas, canções históricas, canções gospel, canções de protesto e muito mais. Esses artistas influenciaram e inspiraram gerações de artistas e compositores de música folk. Então, no espírito de celebrar a história negra, aqui está uma olhada em alguns dos mais notáveis ​​artistas afro-americanos da música folk americana (listados em ordem alfabética).

Harry Belafonte

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Harry Belafonte tornou-se mais conhecido com sua interpretação da música calypso "The Banana Boat Song", mas isso foi apenas o começo de uma longa e bastante ilustre carreira. A carreira de Belafonte abrange vários álbuns e quase uma década de especiais de televisão na década de 1960. Ele também foi o primeiro afro-americano a ganhar um prêmio Emmy por um de seus especiais, o que ajudou a apresentar os Estados Unidos a vários compositores folk iniciantes. Belafonte também tem sido um ativista vocal por justiça social, direitos civis e outras causas.

Blind Boys of Alabama

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The Blind Boys of Alabama foi formado em 1939 no Alabama Institute for the Blind e, enquanto eles passaram 40 anos em turnê pelo país e estabelecendo um nome para si mesmos, não foi até 1992 que o grupo foi reconhecido pelo mainstream com um Grammy Award. . Independentemente do reconhecimento popular, os Blind Boys passaram facilmente seus quase 60 anos de carreira influenciando ferozmente artistas e fãs em gêneros que vão do gospel às raízes, rock e além.

Carolina Chocolate Drops

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Desde que estouraram em cena com sua estréia em 2006,

, os Carolina Chocolate Drops têm feito grandes ondas no festival folk e no circuito de clubes. Eles ganharam um Grammy de Melhor Álbum Folclórico Tradicional em 2010 por seu disco

e estão transformando toda uma nova geração nas tradições que cercam a velha música de violino e as bandas de jarro.

e estão transformando toda uma nova geração nas tradições que cercam a velha música de violino e as bandas de jarro.

Elizabeth Cotten

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Facilmente uma das cantoras e compositoras mais influentes de toda a música folclórica contemporânea, Elizabeth Cotten nem se tornou conhecida no mundo inteiro até quase envelhecer, depois de trabalhar como faxineira na casa da família Seeger. Mas, sua música clássica "Freight Train" foi tocada por gerações cada vez mais jovens, e seu estilo característico de palhetar guitarra (ela era canhota, então tocava guitarra de cabeça para baixo e ao contrário) foi tentado por todos os tipos de músicos.

Richie Havens

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Seria difícil falar sobre a evolução da música folk americana na cultura popular sem a inclusão de Richie Havens. Havens era um gigante da forma tradicional e um extraordinário artista ao vivo. Ele tinha a habilidade, no palco, de te levar através de suas canções, para um mundo melhor. Sua música foi influente, inspiradora, radical e provocativa. 

Keb Mo

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Keb Mo é mais celebrado, talvez, como um bluesman acústico. Mas é o folk-blues que ele toca, seguindo uma tradição semelhante à de seus antepassados ​​Leadbelly, Josh White e outros. Ele traz elementos de jazz, rock e soul, tocando em todos os elementos da música de raiz americana contemporânea e tradicional, tornando-o um cantor folk moderno por excelência.

História da Canção Folclórica: "Goodnight Irene" e Leadbelly

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Huddie Ledbetter (também conhecido como Leadbelly) nasceu na Louisiana em 1888. Mais notavelmente, as canções de Ledbetter foram usadas duas vezes para ajudá-lo a sair da prisão por acusações de assassinato - a primeira vez no Texas e a segunda vez na Louisiana. Foi seu indulto na Louisiana, quando o juiz o libertou sob os cuidados dos produtores musicais John e Alan Lomax, que sua carreira decolou. Os Lomax's gravaram " Goodnight Irene ", que se tornou um enorme sucesso para Leadbelly e que acabaria sendo adaptada pelos Weavers para ser uma das canções folclóricas mais influentes da história contemporânea.

Ma Rainey

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Nascido no final do século 19, Ma Rainey foi um dos cantores originais e definitivos de folk-blues. Ela viajou com um grupo de menestréis e fez mais de 100 gravações - um feito e tanto para sua geração. Há rumores de que Ma Rainey foi uma das primeiras mentoras (e sequestradora?) de uma jovem Bessie Smith, ensinando-a a cantar folk-blues e levando-a para a estrada. Quando as turnês de Vaudeville deram lugar ao rádio ao vivo, Rainey continuou gravando e teve uma longa carreira devido à sua personalidade cativante e estilo vocal folk inimitável.

Odetta

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Uma coisa que as pessoas sempre dizem sobre Odetta é que sua voz é inacreditável; e se a voz dela não achatar seu coração em uma nota, sua presença de palco com certeza vai hipnotizar. O domínio do folk gospel de Odetta inspirou vários artistas e fãs durante o movimento dos direitos civis dos anos 1950 e 60, e sua magia como cantora folk e performer quase não diminuiu desde então. Seu último esforço, Gonna Let it Shine, foi indicado ao Grammy de 2007, e sua influência sobre artistas folk americanos de todas as esferas da vida tem sido imensurável.

Toshi Reagon

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Claro, o fato de Toshi Reagon ser filha da aclamada cantora folk / fundadora do Sweet Honey in the Rock Bernice Johnson Reagon indica que a mulher tem genes musicais sólidos. Mas a música folk cheia de alma e blues que ela faz é um som próprio. Onde o trabalho de sua mãe vem de uma tradição profunda de música vocal africana e gospel, o de Toshi é mais na veia de cantor e compositor, tocando em todas as questões intensamente pessoais que o acompanham. É claro que ela também toca ocasionalmente no sócio-político.

Sweet Honey in the Rock

Frazer Harrison/Getty Images

O grupo a cappella feminino de sete membros, Sweet Honey in the Rock, começou sua carreira no início dos anos 1970 e tem se fortalecido desde então. 20 mulheres percorreram a formação do Sweet Honey ao longo dos anos, mas os temas sobre os quais o grupo canta e sua mistura inovadora de música folk, com uma pitada de jazz, gospel e ritmos mundiais, não mudou. As mulheres de Sweet Honey realmente inspiraram e informaram geração após geração de mulheres e homens por meio de seu domínio da música folclórica americana.