Abigail's Ghost Heavy Prog
Qualquer pessoa familiarizada com Porcupine Tree (e seu álbum clássico In Absentia, em particular) reconhecerá imediatamente que Selling Insincerity é altamente influenciado por eles. Apesar disso, Selling Insincerity é um bom álbum por si só, misturando uma dose decente de rock baseado em riffs com uma atmosfera espacial. Não é tão bom quanto Porcupine Tree, mas as melodias e o espaço aqui são atraentes o suficiente para tornar o álbum agradável, apesar de sua derivação. Não há nada particularmente inovador aqui, e isso não é uma obra-prima por qualquer extensão da imaginação, mas às vezes eu apenas gosto de um bom rock melódico, e este álbum faz o trabalho.
Abigail's Ghost Heavy Prog
Esta banda amadureceu muito desde os dias de imitação do Porcupine Tree! A crisálida saiu do casulo e surgiu uma linda borboleta! Só que essa borboleta não é tão delicada a ponto de ter uma vida curta; O Black Plastic Sun deve encontrar um público amplo e fazer parte das listas de favoritos de muitas pessoas. O d_letion de 2009 foi um álbum incrível - e muito bem feito - mas este é melhor. Se eu tenho alguma reclamação com o Black Plastic Sun, é no ritmo, na bateria e no alcance vocal nas três primeiras músicas. Não me interpretem mal, a abertura tipo iamthemorning, "Thereafter" (8:20) (9/10), é incrível - é talvez a melhor música do álbum e dá um tom muito bom para o álbum, mas não é até a quarta música, "Bloodlust" (5:38) (9/10), que obtemos nosso primeiro exemplo real da faixa dinâmica dessa banda e de seus instrumentistas. Aqui é onde eu primeiro me conscientizo da notável semelhança dos tons vocais do vocalista Joshua THERIOT com os de Mark KING do LEVEL 42.
O maravilhoso 5. "Widowmaker" (5:22) (9/10) continua esse empreendimento, ampliando ainda mais a paleta sonora e estilística da banda (soando notavelmente como outro par de lançamentos deste ano: Inmazes do VOLA e The Time It Takes do NICE BEAVER ), assim como o acompanhamento doce e melódico, o mais pântano tingido de folk 6. "King of All" (5:23) (9/10).
A banda então faz um truque incrível com o 7 que soa muito francês. "Le Metteur" (7:14) uma música que eu acho bastante assombrosa e bonita, pois me leva de volta aos temas e montagens de filmes franceses dos anos 80 e 90- -bem como um pouco do delicioso som IVY na virada do século. Solo de guitarra maravilhoso trabalhado sobre a bateria Buddha-lounge e as lavagens de teclado. (9/10)
8. "Protist"(4:43) (9/10) efetivamente mergulha nas profundezas do heavy prog enquanto
9. "Sweet Serenity" (4:42) captura algumas melodias cativantes de um jeito Johannes Luley sobre suas escolhas instrumentais incomuns. (9/10)
10. "Smotherbox" (8:51) é a primeira ocasião neste álbum em que a banda retorna descaradamente às suas raízes de Steven Wilson. Como uma música de Steve Wilson, é uma boa música com algum trabalho orgástico de guitarra e acordes pesados. (8/10)
11. "Rather Unorthodox" (3:48) é um vocal harmonizado baseado em piano, cordas acompanhadas com um pouco de som de balada de rock clássico e sensação. Música legal. (8/10)
Tenho que admitir que um dos destaques ao ouvir este álbum é a maneira como muitas vezes me sinto atraído a ouvir o trabalho do teclado eletrônico que pode apoiar ou preencher espaços em muitas das músicas. Uma "cola" complementar muito boa para muita música, da mesma forma que Richard Barbieri e Jørgen Hagen forneceram com maestria para suas bandas, Porcupine Tree e Airbag, respectivamente.
Os meninos do bayous criaram uma adição maravilhosa a qualquer coleção de rock progressivo.
Abigail's Ghost Heavy Prog
Abigail's Ghost já existe há algum tempo. Sua estréia "Selling Insincerity" em 2007 foi uma agradável surpresa cheia de Porcupine Tree, A Perfect Circle, e talvez até um pouco de Genesis. Honestamente, esse álbum ainda está na minha rotação regular. O álbum seguinte, "D_letion", também foi um álbum sólido. Então, aqui estão eles mais uma vez, desta vez com um EP chamado "Unmastered". Este EP deve ser uma amostra do álbum completo que virá ainda este ano ou no próximo. Antes de entrar em detalhes, devo dizer que este EP contém alguns de seus melhores trabalhos.
"Unmastered" é composto por cinco canções sonoramente diversas e lindamente compostas. A banda traz isso na parte criativa, apresentando canções que vão desde seu som clássico até faixas mais melódicas e etéreas. Eles ainda apresentam o incrível trabalho de guitarra de Joshua Theriot e Randy Leboeuf, as teclas intensas de Brett Guillory e o baixo dinâmico de Kenneth Wilson. Também descobri que a bateria de John Rodrigue é extremamente precisa e apresenta uma clareza que não me lembro de seus álbuns anteriores. Por fim, Theriot também fornece os vocais maravilhosos, e não me lembro de ele soar mais no estilo de Maynard of Tool/APC. Minha esposa realmente pensou que eu estava ouvindo uma nova música do APC. Isso não é nem um pouco ruim.
Se a variedade apresentada neste EP é uma indicação para coisas futuras, estamos ansiosos. Do entusiástico "Sliver" ao muito melódico "Bloodlust" à combinação de música folclórica e ilha de "King of All", a banda mostra suas habilidades e caprichos. Eu particularmente amo "Bloodlust" com seu intenso solo de guitarra e instrumental que se classifica perto do topo da lista este ano, e também amo "King of All", uma música que brinca com alguns gêneros que normalmente não estão envolvidos com o progressivo. pedra. Em tudo isso, estou muito impressionado, pois a qualidade e a inspiração das melodias são claras e estão em primeiro plano.
Se você se lembra do Abigail's Ghost ou simplesmente ama rock progressivo, faça um favor a si mesmo e compre este EP. Você não apenas os ajudará a financiar seu próximo álbum, mas também será uma minhoca para você por algum tempo.
Abigail's Ghost Heavy Prog
Queda do segundo ano? Estranhamente, você não vai encontrá-lo aqui.
Uma das coisas que mais me irrita em qualquer música é a qualidade. Precisa parecer profissional, mesmo que você não seja. Causa uma primeira impressão muito boa e duradoura. Felizmente, tocar a faixa-título de Abigail's Ghost mostra a melhora. Não apenas em qualidade, mas também, surpreendentemente, em composição. Seu lado pesado da música lhes dá uma ligeira vantagem sobre, digamos, Porcupine Tree, mantendo suas canções curtas e doces. O problema era que todos tendiam a soar iguais. No entanto, imediatamente, as guitarras são exibidas, o baterista faz alguns preenchimentos, um refrão mais memorável aparece e a mudança de ritmo e direção é um pouco mais rápida.
Coisas estão melhorando.
Então, quando "Black Lace" começa, você pensa instantaneamente "Oh não, eu acidentalmente comprei outro disco do Porcupine Tree de novo". Mas você estaria errado, porque Josh Theriot canta de forma diferente desta vez. Ele não apenas murmura e geme como em "Selling Insincerity". Ele canta com um propósito, com um pouco de elevação e um leve balanço na batida. Na maioria das músicas desse tipo, a batida fica para trás, em uma sensação preguiçosa e monótona. Agora, está mais tenso, a bateria está adiantada. Tem ritmo, se move, tem vida, mas não se afasta do som pesado e sombrio pelo qual eles eram mais conhecidos em "Selling Insincerity".
Atrevo-me a dizer que também é bastante cativante...
E parece melhorar. "Romantique Life" range seus dentes cerrados com guitarras mais pesadas. As letras têm mais vida. A linha de baixo está se movendo mais. Os tambores são constantes, mas sempre um passo à frente. "Plastik Soul" começa com um padrão de swing no estilo "Jungle Book" nos tons de chão e bateria. Simplesmente não parece realista. Esses caras poderiam ter evitado totalmente aquele tropeço na estrada?
Bem, não totalmente. "Cinder Tin", "Gemini Man", "Sneak Peak", "Visceral" ecoam as declarações lentas e atmosféricas de "Selling Insincerity". O que não é necessariamente uma coisa ruim. Eu só esperava que eles continuassem a adicionar seu toque único a essas faixas. O que eles não têm.
Então, "Easy A" começa. E por alguma razão, que eu realmente não consigo entender... eu gosto disso. Eu realmente, realmente gosto disso. As letras ficam na frente e no centro aqui, e ainda assim as batidas exuberantes da guitarra seguidas pelos blips de licks pesados no estilo BTBAM dão uma faísca, uma lufada de ar fresco que, nove em dez vezes, teria terminado em um lento, moribundo , moda murcha. Mas em vez disso, tem um som único que o separa dos outros.
Um sinal de que Abigail's Ghost talvez, apenas talvez, TALVEZ tenha começado a esculpir seu próprio som. Mesmo "Annie Enemy", a maior lutadora de todas, soa diferente de suas outras canções. Agora, lembra um pouco Oceansize e Riverside, mas ainda assim, mantém a emoção, sem perder o ouvinte. As guitarras pesadas estão lá, a mudança de ritmo é melhor, os elementos prog mais nítidos, as letras mais fortes. Agora... Estou começando a ficar impressionado.
VEREDITO: Esqueça o fato de que "Grave Concerns" é outra balada estilo Porcupine Tree. Este álbum é uma melhoria enorme e MASSIVA de sua estreia, sem exceção. Sim, havia algumas músicas em "Selling Insincerity" que eram agradáveis, mas não havia um som único para elas. Nada que realmente me tentasse a ouvir aquele álbum novamente. A qualidade do disco simplesmente não estava lá, o movimento parecia sem vida, o andamento lento. As grandes guitarras pesadas sobre as melodias lentas e sombrias pareciam atletas embriagados, monstruosidades grandes e pesadas com tempos de reação tão atrasados que você os confundiria com viciados em drogas.
Mas agora, eles estão em forma, alegres, até o rapé. O ritmo está lá, os vocais têm mais vida, a musicalidade é fantástica, algumas das músicas são cativantes, o prog ainda está lá, as mudanças de compasso são rápidas, nítidas e sutis. "Ah", você diz, "mas e se eu gostasse de algumas de suas canções tristes de seu álbum anterior?" Boas notícias, como diria James May. Você tem alguns desses neste álbum aqui. Puro e simples, você tem a progressão de uma banda jovem esculpindo seu próprio som com alguns acenos para sua estreia para agradar seus fãs também. Isso é muito, muito, MUITO melhor do que "Vender insinceridade".
*coloca o traje retardador de chamas*
FAVORITOS: "D_Letion", "Black Lace", "Easy A", "Annie Enemy"
Abigail's Ghost Heavy Prog
Há algo que me intriga nas bandas de rock pesado, sombrio e atmosférico que tocam músicas curtas, mas atraentes. Abigail's Ghost é uma dessas bandas que me interessou desde o início. Desde o início, "Close" começa com uma valsa gaguejante em seis antes do vocalista Joshua Theriot liderar em um refrão um tanto cativante. A única coisa que se destaca imediatamente é que a qualidade não está à altura.
"Waiting Room" cura isso ecoando Porcupine Tree adicionando um pouco de peso graças às suas guitarras mais pesadas. Eu amo o solo de guitarra lá, também. É preciso o que normalmente é um gênero sombrio de shoegaze e adiciona um pouco de cor e vida. Não tanto que mude completamente a textura da peça, mas o suficiente para alegrar um pouco o clima. Um dos meus favoritos.
Claro, isso vai direto para a janela com "Love Sounds", uma peça lenta e pesada baseada em eletrônica com vocais drapeados por cima. Definitivamente, algo que você ouviria na sequência de introdução de um drama policial popular, tenho certeza. E ainda assim a banda muda rapidamente com "Sellout", guitarras queimando com as pesadas efígies de bigornas e fogo ardente, interligando-se bem com os sons de guitarra mais suaves e descontraídos (a la Porcupine Tree). E, de fato, é mais do mesmo em "Dead People's Review". O álbum agora está começando a soar como uma edição de rádio do Porcupine Tree. O que não é ruim. Eu só queria que houvesse apenas mais alguns toques únicos. Os solos de guitarra ajudam muito, mas não ajudam no começo ou no final das músicas.
Não é realmente até chegar ao "Windows" que você obtém outra faísca brilhante no álbum. E ainda assim você termina a música sentindo como se já a tivesse ouvido antes. Porque você provavelmente tem.
Felizmente, com "Cerulean Blue", tudo está bem. Guitarras imediatamente pesadas em um ritmo rápido e brutal são interligadas com sons eletrônicos stop-and-go, trabalho de baixo fantástico e bateria totalmente perfeita (excelente trabalho de pedal de contrabaixo aqui). Finalmente, esses grandes músicos podem se exibir. Um excelente pequeno solo ocorre seis minutos depois, uma excelente vitrine instrumental para tentar colocar esses caras no mapa.
"Seeping" é outra que se destaca um pouco. Sintetizadores exuberantes apoiando outra excelente peça de bateria, belos licks acústicos e um trabalho lírico francamente maravilhoso fazem deste outro dos raros destaques aqui. O mesmo com "Mãe, posso?" o que soa como um enteado bastardo de Porcupine Tree and Tool depois de uma movimentada noite de sexta-feira em um bar.
VEREDITO: Isso é difícil, porque enquanto a banda faz um excelente primeiro esforço, é bastante ofuscado pelo fato de ser um som amplamente semelhante a nomes como Porcupine Tree, Riverside e Oceansize, entre inúmeros outros. Se estiver certo para o seu beco, então, faça isso. Você não ficará desapontado. Mas se você não é fã do lado sombrio e pesado do prog, talvez deva procurar em outro lugar. Ou talvez você deva dar uma olhada no segundo álbum deles...
FAVORITOS: Sala de Espera, Azul Cerúleo, Mãe Posso?
Abigail's Ghost Heavy Prog
Revisão por encalhado_starfish
A primeira faixa dá uma declaração de intenção de que este é um lançamento mais pesado também - tons de prog metal rastejam, embora novamente o som ainda pareça um pouco ancorado nos reinos do porco-espinho - esta faixa não pareceria totalmente fora de lugar ao lado os momentos mais pesados em Fear Of A Blank Planet, lançado no mesmo ano. No segundo, no entanto, eles encontram um groove de rock alternativo mais suave, uma sensação que continua em grandes partes do álbum.
No geral, gosto menos disso do que de Selling Insincerity, mas ainda vale a pena ouvir.
3/5
Abigail's Ghost Heavy Prog
Não há muito a dizer sobre este álbum, Selling Insincerity de Abigail's Ghost, que já não foi dito mais do que um punhado de vezes nas críticas de outros. Sua semelhança com Porcupine Tree vai muito além do fato de que ambas as bandas contêm um Sr. Wilson. Os vocais, em particular, são quase idênticos à voz de Steven Wilson, enquanto as guitarras mordem com o mesmo toque encontrado em In Absentia. O baixo e os teclados também poderiam facilmente aparecer naquele álbum.
Não quer dizer, porém, que este é um trabalho totalmente sem originalidade. Por um lado, parece que mistura influências de diferentes pontos da discografia de Porcupine Tree - também há ecos dos trabalhos anteriores da grande banda. Na mistura, ele assume algo de seu próprio caráter.
Em última análise, isso é muito audível, e é uma prova para os músicos que trabalham aqui que pode resistir a uma comparação tão próxima com uma banda da estatura do Porcupine Tree.
3,5/5 arredondado para 3/5
Sem comentários:
Enviar um comentário