Resenha: "Summit" de Seven Impale, os noruegueses que misturam rock progressivo com jazz e thrash metal (2023)

 

Seven Impale é um sexteto que surgiu em 2009 sob a batuta de Stian Øklandpor e originário de Bergen, na Noruega. Uma das principais particularidades deste grupo é a incorporação do seu gosto pelo jazz, thrash metal e rock progressivo na sua música. Graças ao seu som eclético, eles participaram de uma grande variedade de festivais locais, onde chamaram a atenção de Martin Kvam, que os convidou para ingressar na Karisma Records, uma gravadora independente. 

Têm 3 discos completos, “Summit”, o seu último trabalho editado no final de Maio é composto por 4 temas, todos com uma duração média de 10 minutos. 

O álbum abre com "Hunter". Começa com um piano carregado de tensões que cresce e , atingindo o seu ponto mais alto, mistura-se com o resto dos instrumentos num turbilhão vertiginoso de sons vibrantes e mudanças inesperadas de tempo. Esta introdução é precedida por uma típica melodia de blues; uma base subtil propícia ao desdobramento da energia que, tanto do saxofone como da voz, se derrama numa cadência hipnótica e que, minutos depois, termina num turbilhão estridente de sons que alteram os sentidos. Perto do final da música, a melodia volta ao ponto inicial apenas para abrir o que parece ser uma segunda seção desta música, com um caráter mais pesado graças ao ritmo galopante imposto pela bateria e aos poderosos riffs distorcidos que a guitarra dá. nós. .   

Continue com "Hydra". Desde o início, o som do órgão e a limpeza dos riffs de guitarra apontam para uma melodia mais viva mas nem por isso suave; com a entrada dos riffs distorcidos parece que estamos perante o som contundente e a vivacidade de um heavy metal dos anos 80. Nesta música, o saxofone é o protagonista da melodia e conduz-nos pela mão por uma subida e queda, baixas emoções através de pausas seguidas por mudanças abruptas de ritmo e andamento; a todo momento persiste uma expectativa pelo que virá. 

Em seguida é a vez de “Ikaros”, que começa com uma distorção emocionante que dá lugar a uma bateria dominante e poderosa. Os restantes instrumentos são guiados pelo ritmo frenético da percussão a que se junta uma voz limpa que harmoniza maravilhosamente com a base pesada. Depois de um minuto e meio, o andamento aumenta e um blast beat soa na bateria: uma base perfeita para criar um palco onde a tensão entre a guitarra e o saxofone cresce. Mais tarde, a melodia assume um tom mais oscilante e inesperado. Termina com uma improvisação jazzística que parece alongar um fim iminente.  

Por fim, surge “Sísifo” e desde os primeiros acordes é inevitável pensar no som clássico do rock progressivo dos anos setenta. No entanto, esse som não dura muito, pois o sax e a guitarra marcam uma tensão crescente que é exacerbada por uma série de distorções inesperadas que mantêm o ouvinte à beira do assento. Ao longo da música haverá passagens vigorosas seguidas de seções calmas para finalmente levar a uma melodia mais jazzística. Termina com uma melodia esperançosa e suave. Inquestionavelmente, é um final poderoso para fechar o álbum.

Sem dúvida, "Summit" responde perfeitamente à descrição que a banda faz do seu próprio som: "progressive heavy jazz rock" já que, em todos os momentos, mostram uma grande capacidade musical para criar melodias onde sons tão díspares convivem em equilíbrio, como é o thrash e jazz. 

O sexteto norueguês um álbum dinâmico e poderoso que mantém sempre o ouvinte na expectativa; uma proposta nova e interessante que merece ser ouvida.