Crítica: "Deny Humanity" de Delta, obra que consolidou a grande banda chilena de metal progressivo

 

Em 2010, Delta continuou sua jornada musical com o lançamento de "Deny Humanity". Este álbum conceitual abordou a questão da tecnologia e a perda da humanidade na sociedade moderna. Com este trabalho a banda buscava um crescimento significativo, consolidando ainda mais sua carreira.

Delta experimentó un cambio en su alineación con la incorporación de Marcos Sánchez en el bajo, mientras mantenía a su personal clásico con Benjamín Lechuga en las guitarras eléctricas, Nicolás Quinteros en los teclados y segundas voces, Felipe del Valle en las voces y Andrés Rojas en a bateria. 

Com um total de onze músicas, "Deny Humanity" foi o primeiro passo da banda em uma nova década em busca de evolução. 

A primeira música, "Fatal Error", nos leva a um mundo distópico cheio de mistério e tensão. Como introdução, esta faixa estabelece o tom e o conceito do álbum onde vocais robóticos, com um tom frio e mecânico, geram uma carga de antecipação à medida que a faixa avança.

"Over & Over Again" libera poderosamente a tensão acumulada. Desde os primeiros acordes, Delta aumenta a aposta e oferece uma energia distinta e intensa que captura imediatamente a atenção do ouvinte. Com guitarras incisivas, teclados frenéticos e um arranjo sinfônico que arredonda o tema, a banda consegue criar um grande começo. O som familiar de Delta está presente, mas com uma intensidade renovada que se faz sentir ao longo da música.

A melodia de "Revolution" habilmente se entrelaça com a força e intensidade avassaladoras da banda, mantendo as revoluções a todo vapor. Os ritmos frenéticos somados aos refrões de guerra dão um ar de hino à terceira faixa.

"Desire Within", a quarta faixa do álbum, reflete a ânsia de Delta em explorar novas nuances em sua música. Desde os primeiros segundos, somos recebidos com percussões tribais que criam uma atmosfera cativante. Esta incorporação de elementos tribais é uma reviravolta que demonstra a versatilidade e criatividade do quinteto. 

Continua “Doors Keep Spinning”, destacada pela presença marcante do baixo que norteia a canção em várias passagens. O baixo estabelece um ritmo sólido que se torna o esteio da composição. À medida que a música avança, elementos de teclado acelerados e refrões poderosos são adicionados, criando camadas adicionais de textura e dinamismo.

As influências mais extremas da banda se refletem em “Perfect Insanity” que traz a faceta mais metal do Delta com um riff incansável que conduz a música junto com um refrão de vozes guturais. Tanto musical como liricamente “Perfect Insanity” é um dos destaques do terceiro álbum da banda, não é por acaso que na letra desta sexta música encontramos a referência que dá nome ao álbum. 

“Fragile” desacelera o ritmo em uma faixa conduzida por uma melodia suave e comovente que acompanha letras profundas que exploram os pensamentos e sentimentos que surgem quando percebemos o quão frágil é a existência e como nossas escolhas podem ter consequências duradouras.

A instrumental “2702” é outra questão, Delta aventura-se a fundir ritmos folclóricos da cueca que os ligam às suas raízes. A composição de Benjamín Lechuga funciona e torna-se um elemento enriquecedor do disco. 

"Virtual Life" conta com a colaboração da vocalista chilena Consuelo Schuster. Para uma música com mais de uma década de lançamento, ela aborda um tema mais atual do que nunca: a crescente dependência do ser humano em relação à tecnologia. Nesta música, Delta nos convida a refletir sobre os efeitos e implicações de viver imerso em uma vida virtual.

“God or Science” continua a desenvolver o conceito do álbum, questionando os limites dos avanços científicos e o papel que desempenham na procura da omnipotência, quase como se quisessem ser deuses. A música desta canção caracteriza-se por ser emocional, com uma combinação de refrões evocativos e arranjos de sons computadorizados que contrastam entre si.

Consuelo Schuster colabora novamente na música que fecha o álbum, "The Human Touch". A banda se aventura a explorar sonoridades inéditas em sua trajetória. A letra de "The Human Touch" é um chamado para nos reconectarmos com a humanidade que perdemos em meio à nossa dependência tecnológica e nosso ritmo acelerado de vida.

Em seu quarto álbum, a Delta encarou o desafio de evoluir sua proposta musical. Embora seu som tradicional já esteja estabelecido, a banda reconhece a necessidade de adicionar novos elementos à sua fórmula para se manter atual e atual. O resultado é um álbum que se destaca por contribuições notáveis, que lhe conferem uma marca própria.

Ao longo do álbum é possível perceber elementos musicais e líricos que demonstram a evolução da Delta. A experimentação de novos estilos e sonoridades mostra a vontade da banda de expandir seus horizontes e explorar novas formas de expressão. À medida que a banda se consolidava, os desafios eram maiores, três anos depois eles iriam piorar com “The End of Philosophy”.