quinta-feira, 6 de julho de 2023

Resenha: "Puerta Al Infinito" de Marco Montero, o compositor costarriquenho traz um material de sons lo-fi, batidas eletrônicas e ambient

 



"Puerta al Infinito"
 é o segundo álbum do guitarrista costa-riquenho Marco Montero. Foi lançado em 16 de outubro de 2022 e pode ser considerado um álbum de compilação que inclui singles, demos, remasterizações e material inédito. 

O álbum abre com a música "Vaso de Cristal" , uma pequena introdução de alguns minutos que dá o tom do álbum desde o início: sons lo-fi, batidas eletrônicas e quase nos últimos 30 segundos a guitarra de Marco , preenchendo com algumas notas melódicas e acompanhando perfeitamente para começar a construir essa atmosfera de serenidade que continua ao longo de todo o álbum.  A segunda música, “Lime Tea”, é a faixa mais curta de todas, mas é uma demonstração perfeita da habilidade musical do guitarrista que só é adornada com algumas batidas eletrônicas antes de continuar com “ Pacific”.uma música cheia de notas suaves que dão a sensação de tranquilidade, muito harmoniosa, perfeita para ouvir sentado em algum lugar esperando o pôr do sol, é perfeito para relaxar apenas com o som do violão.

Com a quarta música "Coral" as batidas reaparecem e é uma música muito interessante que oferece um belo PRS acústico que satura os ouvidos do ouvinte com uma composição mais elaborada, conseguindo uma música muito ritmada com um som sólido, com tons flamencos. . Parece-me uma faixa que você pode ouvir em um álbum de um dos meus artistas eletrônicos favoritos, “Boards of Canada”. Um dos meus assuntos favoritos, sem dúvida.

Deixo-vos com o link do vídeo para que possam apreciar o Marco com aquele lindo preto acetinado PRS Tonare:


"Inconsistências" marca quase metade do álbum e a guitarra elétrica retorna. Os efeitos usados, assim como as notas e as batidas fazem com que soe como um ótimo loop e uma das faixas mais eletrônicas também, que termina com um pouco de ruído ambiente que mais parece um carro de partida. Então tudo contrasta com a próxima música. "Magrelo"é a fusão perfeita que equilibra todo o álbum, não só porque tem todos os elementos que você já ouviu antes: batidas e ruído ambiente, mas porque é a bela interação de duas guitarras. Abrindo com um violão para continuar com a guitarra elétrica e é feita uma dinâmica onde ambos se unem de forma delicada e é então quando ele está apenas se acostumando com o som que se ouve o som de alguns pratos de bateria, para fechar naquele caminho . "Variedade"é o próximo tema e é dominado pela guitarra elétrica. Parece que a segunda parte do álbum foi marcada por um domínio mais trap do que lo-fi. Nesta música em particular me faz pensar que seu nome deriva da 'tensão' das cordas ao atingir aquelas notas altas que são intercaladas com sons ambientes e um efeito interessante no pedal.


“Noches Largas” é talvez a música com a aura mais misteriosa pelos efeitos utilizados, pelos sons de trap e pelas notas de guitarra elétrica que se entrelaçam naquele mistério que parece uma noite sem dormir e embora pareça que ao mesmo tempo que avança e as notas se repetem, provocando a sensação de que em algum momento haverá um crescendo, na verdade não 'descola' e que justamente consegue honrar seu nome: é como uma longa noite em que você não consegue dormir e pois Mais do que você tenta, sua mente continua girando em pensamentos que você não pode controlar.  Essa mesma angústia e cansaço nos levam ao próximo tópico com "Transmutação"que para mim é um dos melhores. Quase abrindo com algumas notas fluidas, mais intensas e sensuais na guitarra elétrica e é então que Marco mostra mais uma vez suas habilidades como guitarrista, mas também há uma agradável surpresa: uma espécie de refrão, e embora o que dizem seja ininteligível , eu gosto de como soa. É nessa música que posso apreciar o talento desse menino e como ele tem o carisma de guitarristas como Steve Vai, daqueles que você não precisa ver para saber o quanto curte seu instrumento.

A penúltima música de "El Gángster" é uma música que eu já tinha ouvido antes, mas não da mesma forma, esta é sua versão trap, enquanto a que pode ser ouvida em seu terceiro álbum " New Adventures”, que também revi anteriormente. Este bad boy mantém a linha que a segunda metade do álbum oferece ao preservar uma composição mais complexa e 'dark', no entanto parece-me que as batidas e sons de trap desviam a atenção da guitarra e embora não seja de forma alguma inferior qualidade da versão, prefiro a versão com bateria e baixo de “New Adventures”.  “Sigilo” vem fechar o álbum e se destaca por ser a que mais tem sons de trap, pelo menos na primeira metade da música, porque depois evolui para um som mais lo-fi e aquele som característico do Marco violão, capaz de transmitir paz.


Em suma, "Puerta al Infinito" é um convite ao ouvinte a entregar-se à incerteza dos nossos medos, aqueles que nos perseguem mesmo antes de dormir e que nos enchem de angústia os pensamentos, mas que oferecem o remédio perfeito para preencher os seus ouvidos para músicas que podem reduzir o volume de sua mente cansada e, em vez disso, proporcionar um relaxamento e refúgio onde você pode se divertir com lo-fi, trap e guitarra neo soul. Se procuras um álbum instrumental que te ofereça um equilíbrio entre algo diferente, algo que te relaxe, que te dê tranquilidade e que também tenha composições elegantes, esta obra de Marco Montero é para ti. Não perca a oportunidade de ouvi-lo.


Créditos:
Guitarras: Marco Montero
Produzido por Marco Montero
Escrito por Marco Montero
Mixagem e Masterização: Marco Montero
Engenheiro de Gravação: Marco Montero
Arte do Álbum: Marco Montero


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