Disco Imortal: Ramones (1976)

Sire Records, 1976

O ano de 1976 marcou a passagem para uma das novas revoluções musicais do século passado, embora a invasão britânica nos anos sessenta tenha sido totalmente influente, ou mais tarde a explosão do grunge nos anos 90 fosse ser decisiva, este movimento punk norte-americano liderado por estes quatro desajustados de Nova York iriam definir uma tendência. Era o punk rock americano, que nem sequer surgiu tão intencionalmente como resposta ao que os Sex Pistols faziam do outro lado do Atlântico, mas que nasceu com uma honestidade brutal que mais tarde os levaria a vê-los praticamente donos do mundo e todo um som que marcou toda uma geração.

Os Ramones vinham há mais de um ano a dominar os circuitos underground nova-iorquinos, usando o mítico CBGB como centro operacional, já tinham uma fornada de músicas mais ou menos abundantes para começar a chamar a atenção, e caramba! Suas típicas brigas de palco, seus figurinos que os faziam parecer mais uma gangue do que uma banda de rock'n roll e sua exibição visceral assustavam até mesmo muitos que não sabiam exatamente o que estava diante de seus olhos, levados a princípio em tom de brincadeira pelos musicólogos do o tempo -tanto pelo nome quanto pelo barulho e cenário-, muitos não entendiam a dimensão do que realmente estava aparecendo.

A história -e a sorte- em 1975 começaria a mudar, com a chegada de Danny Fields, seu primeiro empresário, os vínculos com pessoas "influentes" começaram a aparecer e a urgência de gravar essas músicas tornou-se cada vez mais imperativa. A Sire Records, comandada por Seymour Stein ia ser a gravadora que abrigaria seu novíssimo primeiro álbum, um boom sonoro cheio de punk barulhento mas com sonoridade pop, algo certamente único e nunca antes visto que abriu precedentes claros para uma "nova ordem" para a música nos Estados Unidos.

A condição imposta por Stein para gravar o álbum em sua gravadora era que fosse um álbum de "boas canções", requisito que foi plenamente e amplamente satisfeito, propondo essa coisa meio surf rock, berrante e girado com letras um tanto ambíguas, sombrias, mas com muito humor ao mesmo tempo. Fator de sarcasmo intrometido com toda fúria suja, desprezado, mas melodias muito amigáveis. É aí que surge 'Blitzkrieg Bop', um hino e tanto e talvez a melhor recepção que um álbum pode te dar como abertura, genial do baterista Tommy Ramone; 'Beat On The Brat' e 'Judy is a Punk' viriam a seguir, canções que precisavam ser editadas a todo custo e que não poderiam ter sido melhor acomodadas no disco.

A lista continua em um álbum impressionante, as músicas eram curtas, mas intensas, e incluíam temas diversos, Ramones não era a típica banda punk que replicava lírica fragmentada de protesto ou "odeio o sistema", a política era o que menos importava em sua primeira entrega. 'I Don't Wanna Walk Around With You' era uma canção de amor, um daqueles amores patéticos que Dee Dee Ramone costumava ter (um ímã para namoradas menos problemáticas, para dizer o mínimo). Dee Dee também seria protagonista da forma mais polêmica com '53 and 3rd', a famosa esquina dos subúrbios de Nova York, que em grandes traços fala sobre a prostituição do emblemático baixista com os chamados "Taxi boys" daqueles lugares em troca de heroína, foi uma verdade visceral que foi dita e que o próprio Dee Dee se envergonhou até seus últimos dias, mas aí está,

O próprio Joey o diria no essencial documentário "The End of the Century": "são canções mas há muita vida e realismo nelas"; 'Now I Wanna Sniff Some Glue', onde fala claramente do período em que a banda se juntava para inalar… cola!, ou a cultura pop e os filmes de terror teriam lugar em «Chainsaw», inspirado no «Texas Chainsaw Massacre» » , o filme de terror cult de 1974. Eram histórias sem fim, todas contadas daquele jeito lúdico e sarcástico que era tão característico dos americanos influentes.

Cuba e a segunda falando sobre o típico "bocón" inevitável em um relacionamento com amigos, em uma banda, ou em qualquer ordem das coisas. Seu verso único deixa mais do que claro no que deveria ser uma das menos canções sem palavras de sua carreira "Você é um falastrão baby, é melhor calar a boca, eu vou bater em você, porque você é um falastrão, baby ", ou seja, "você é um falastrão e se não calar a boca eu arranco seu focinho com um só golpe". Atitude pura.

Em suma, é um álbum cheio de histórias e musicalmente uma joia que consegue colocar transversalmente melodias e crueza ao mesmo tempo. Pessoas da indústria e críticos especializados simplesmente não acreditaram quando ouviram o primeiro resultado gravado dos nova-iorquinos, um álbum que, depois de mais de 35 anos, ainda soa como algo totalmente novo, e que foi apenas o começo de uma extensa carreira crivada de canções que são grandes ou mais, onde a identidade e a atitude prevalecem sobre tudo.

Claramente, os Ramones estão aqui para ficar e, claro, sua contraparte, os Sex Pistols na Inglaterra, devastaram sonoramente e foram pioneiros na cena com seu único álbum, mas foi exatamente isso que os tornou uma banda tão cult: o lançamento de apenas Por outro lado , os Ramones fizeram UM álbum com sua estreia e a não desprezível soma de 14 álbuns de estúdio, em uma carreira totalmente produtiva, que se não fosse esse tipo de "maldição" que os afligia e as dolorosas mortes de seus integrantes fundamentais, haveria não há dúvida de que ele continuaria em pé e dando aulas do estilo, assim como fez esta estreia imortal de mesmo nome.