Swegas "Child of Light" (1971)

 

Por alguma razão, os suecos britânicos eram cronicamente azarados nas relações com as gravadoras. Apesar de toda a grandeza do material musical, ele teve que ser empurrado com grande dificuldade. Em casa, a galera, em geral, não era mimada com atenção. Embora, se você se lembra de quantos diamantes brutos começaram a brilhar naqueles anos no céu rochoso de Foggy Albion... Oh bem. É sobre outra coisa agora. Acontece que o único lançamento em vinil de "origem inglesa" da banda foi o LP "Child of Light". Obrigado por isso deve ser dito a Barry Klass , o proprietário da gravadora Trend, com sede em Londres. Sendo um conhecedor de jazz-rock e todos os tipos de gêneros experimentais, ele ficou fascinado com o trabalho de Swegas. Ele assinou contrato com a equipe e, como uma espécie de teste de profissionalismo, permitiu que a equipe adquirisse um single de duas canções "What'Ya Gonna Do / There is Nothing in it" (1970). Então ele deu a seus pupilos o aval para preparar um álbum completo. Klass confiou as funções de produtor ao compositor John Worsley , e a parte técnica a Tony Rockliff , que já havia trabalhado com os progressores Warm Dust e Head Machine . O arranjador principal foi Nick Ronay (trombone, percussão) , que gravitou em torno do som clássico . E graças à sua visão única, domínio da arte da orquestração, as obras complexas de Swegas brilharam com um arco-íris de todos os tipos de tons.

A primeira faixa do programa, "Beautiful Scarlet", simboliza a conexão espiritual da formação fusion-brass com os emissários proto-progressistas. Na coisinha simples dos compatriotas Rare Bird, Nick e seus companheiros viram um grande potencial. E então ele habilmente adaptou para si mesmo. Acabou sendo uma fusão incrível de linhas sinceras de soul-jazz com a energia frenética de Hammond e ângulos expressivos cinematográficos. A obra seguinte de Ronay, "Planetarium", é uma composição completamente original que incorpora o lado big band do pensamento fora do padrão do maestro. É verdade que, mais perto do final, os sotaques mudam e o feroz solo de guitarra de Stuart Wilkinson , junto com o impulsivo órgão de Keith Strachandar ao tema características um pouco diferentes. O drama da balada da composição "Magic Pipe" evapora sem deixar vestígios no quarto minuto de ação; o desenvolvimento posterior prossegue de acordo com o jazz-rock psicodélico, com as posições dominantes da seção rítmica ( Roy Truman - baixo, Maurice McElroy - bateria, percussão) e metais ( Chris Dave - trompete, flugelhorn, percussão; Ron Shillingford - tenor e soprano saxofones, percussão; John Legg- saxofones alto e barítono, percussão). A junta desdobrada de "Photographs" é um mosaico brilhante de elementos de afro-beat, funk e rock sólido, intercalados com golpes de guitarra hooligan. A construção do título "Child of Light" fecha a cadeia, no contexto em que o jazz/blues se choca com a arte pura de qualidade quase barroca, obscenidade episódica de vanguarda, comoção nostálgica de trombone-trompete e outros detalhes moderadamente sérios e moderadamente tolos que determinar o grau de brilho emocional desta tela tão eclética.

Para resumir: um show de tenda sônico inventivo de natureza absolutamente não comercial. Recomendado para fãs de atos artísticos ousados ​​localizados na intersecção de jazz e prog. Vá em frente. 

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