Era domingo de manhã. Eu estava ouvindo o programa Onnenpäivä apresentado por Jake Nyman no rádio . “Se os anjos podem cantar, provavelmente soa assim”, disse Nyman antes do início da música. E então a sala se encheu de uma música emocionante, coroada pela música da italiana Alice . A música era "Il Sole nella pioggia", faixa-título do décimo primeiro álbum de Alice. Foi a primeira vez que percebi que estava ouvindo Alice - embora mais tarde descobri que a ouvi cantar a elegante canção representativa italiana "I treni di Tozeur" com Franco Battiato em 1984 no Festival Eurovisão da Canção.

Park Hotel, lançado em 1986, foi o primeiro álbum que Alice fez com músicos estrangeiros. Despertou grande interesse e parece ainda ser o álbum mais vendido de Alice. Após a turnê que se seguiu ao álbum, foi lançado Elisir , que trazia novas versões de estúdio das músicas executadas na turnê. Os novos arranjos eram estilosos, embora em algumas músicas o espírito art-pop tenha perdido um pouco do espírito das versões originais. Depois disso, houve uma grande mudança de rumo - Alice saiu em turnê, onde executou músicas de Erik Satie , Gabriel Fauré e Maurice Ravel acompanhadas ao piano . O excelente álbum de estúdio Mélodie passagère, lançado em 1988, continha músicas tocadas naquela turnê. 

Depois dos álbuns anteriores, Il some nella pioggia parece um novo começo - a arte pop de Alice já amadureceu. O álbum apresenta muitos músicos conhecidos internacionalmente, mas é pouco provável que a sua contribuição seja o factor decisivo para o sucesso de Il Sole nella pioggia . O material do álbum é de alta qualidade e a produção de Francesco Messina funciona.

A música título "Il Sole nella pioggia" é ouvida como a primeira faixa do álbum. Foi composta e escrita por Juri Camisasca , que escreveu metade das músicas do álbum. "Il Sole nella pioggia" é uma composição bastante simples, mas a forte animação e interpretação de Alice e as elegantes partes instrumentais a tornam hipnótica. Esta música é tocada por, por ex. O baterista Steve Jansen e o tecladista Richard Barbieri e o guitarrista Dave Gregory são conhecidos do Japão . Ian Maidman oferece um baixo elegante e o trompete de Jon Hassell traz sua própria adição emocionante à música.

"Cieli del nord", escrita por Alice e pelo tecladista Marco Liverani , que começa logo após a música anterior, flutua com calma e Alice usa sua voz de forma versátil. No entanto, em nenhum lugar ela incita a gritar como muitos cantores italianos, mas mesmo os refrões mais fortemente cantados parecem suaves e sensuais. Os toques jazzísticos de trompete do italiano Paolo Fresu dão à música um estilo atemporal. Em mãos inábeis, "Cieli del nord" provavelmente teria soado quase fleumático, mas neste álbum soa como o equivalente musical de um lenço de seda translúcido flutuando ao vento.

"Visioni" escrita por Juri Camisasca é um pop leve e melódico que por algum motivo me lembra o Marillion da mesma época - aquele ao qual Steve Hogarth acabara de ingressar. O guitarrista Dave Gregory lança lindos padrões de fundo, que animam o todo.

"Tempo senza tempo" é uma música lenta, mas não opressiva. As percussões de Steve Jansen são – como o título da música sugere – bastante centrais. A música de clima forte, escrita por Juri Camisasca, caminha com calma.

"Le ragazze di Osaka", que encerra o lado A do álbum de vinil, foi originalmente ouvida no álbum Dal blu de Eugenio Finardi , produzido por Franco Messina. A música alegre é novamente uma mudança agradavelmente positiva para um disco com um som bastante dramático. O ritmo dessa música também não combina, mas a atmosfera é encantadoramente ensolarada. Os sons de quartel dos sintetizadores combinam perfeitamente com a música, assim como a bateria de Steve Jansen, aparentemente tocada com batedores. 

"Orléans" da Idade Média é uma canção infantil francesa que David Crosby adaptou para seu álbum de estreia. Este álbum usa o mesmo arranjo vocal. O canto a cappella de Alice ecoa de tal forma que soa como se estivesse sendo executado em uma grande catedral. Depois que Alice termina de cantar, a música continua por um tempo com os teclados.

Continuando logo após "Orléans", "Anìn a Grîs" é um poema escrito por Maria Grazia Di Gleria na língua friuli do norte da Itália, com música composta pelo tecladista Marco Liverani. Alice canta uma musiquinha charmosa acompanhada suavemente por violão e teclado. 

"L'era del mito", escrita por Juri Camisasca, retorna o álbum ao mundo do light pop, talvez com um empurrãozinho. A música, conduzida por um violão, soa pop italiano tão básico que depois dos primeiros compassos você começa a esperar Eros Ramazzotti como vocalista . 

"Le baccanti" move-se calmamente com leve percussão. A música escrita por Juri Camisasca parece misteriosa. A voz baixa de Alice dá a impressão de uma xamã realizando algum ritual. Este álbum realmente conseguiu criar impressões diferentes. Na época do lançamento do álbum, Alice disse que Camisasca ofereceu tantas músicas ótimas para o álbum que não havia necessidade de usar músicas próprias.

O álbum termina com a dramática "Now and Forever", dueto com Peter Hammill . Embora o sotaque estrangeiro claramente perceptível na pronúncia de Alice às vezes me lembre a maneira como as garotas Baccara cantam, por exemplo em "Yes Sir, I Can Boogie", mas na verdade soa muito charmoso. Hammill é obviamente responsável pelos teclados da música, mas a flauta ney tocada pelo turco Kudsi Erguner traz uma adição emocionante à paisagem sonora.

No Il Sole nella pioggia, você pode ouvir o interesse do final dos anos 1980 pelo folk e pela música mundial. A música do álbum não é apenas pop de um determinado gênero, mas está repleta de influências de diferentes estilos musicais e de músicas de outros países. Na verdade, é muito fácil perceber que, por exemplo, The Sensual World, de Kate Bush , foi lançado no mesmo ano que Il Sole nella pioggia . 

Em termos de produção, Il Sole nella pioggia é um sucesso. Os italianos têm uma longa tradição de compor melodias maravilhosas e de transmitir grandes emoções através da música. Embora o álbum possa ser situado no final da década de 1980 com base em seus sons, as possibilidades proporcionadas pelos sintetizadores, por exemplo, têm sido utilizadas com moderação. A maioria das músicas soa etérea e cativante em sua atmosfera, e mesmo algumas músicas de estilo mais leve não parecem estar na companhia errada, mas são consideradas leves, graças às quais as melodias mais fortes soam mais impressionantes. E mesmo que os vocais de Alice sejam os mais importantes, ela não domina a paisagem sonora do álbum, mas dá espaço aos músicos.

Il Sole nella pioggia forneceu o modelo para os álbuns de estúdio subsequentes de Alice. Arte pop sensual com influências de diversos estilos e tocada por músicos internacionalmente conhecidos também seria ouvida em álbuns futuros. Com esta receita, Alice e Francesco Messina conseguiram criar álbuns incríveis.